Архитектура новое царство древнего египта: Архитектура Нового Царства — Энциклопедия Древнего Египта

Искусствоед.ру – сетевой ресурс о культуре и искусстве

Просмотры: 11 571

Периодизация и особенности периодов

Древнее Царство (XXXII в. — XXIV в. до н. э.).

В первой половине III тысячелетия до нашей эры сложился монументальный стиль египетского искусства, выработались изобразительные каноны, которые потом свято оберегались на протяжении веков. Их постоянство обусловлено особенностями развития древнеегипетского общества, а также тем, что искусство Египта было составной частью культа, заупокойного ритуала. Оно столь тесно связано с религией, обоготворявшей силы природы и земную власть, что трудно понять его образную структуру, не имея общего представления о религиозно-обрядовых обычаях египтян.

В этот период создаются такие архитектурные сооружения как Великие Пирамиды и Большой Сфинкс.

Искусство Древнего Египта было тесно связано с религией и мифологией. Все произведения искусства создавали по строгим правилам — канонам.

В честь богов воздвигали грандиозные храмы. В скульптуре и живописи их изображали как в человеческом облике (солнечный бог Амон-Ра, властитель загробного мира Осирис и его супруга Исида — богиня любви и материнства, богиня справедливости и космического порядка Маат и др.), так и в виде животных или людей с головами животных (Гор — в образе сокола; бог мудрости, правосудия и письменности Тот — птицы ибиса; покровитель бальзамировщиков и проводник умерших в загробное царство Анубис — шакала; богиня войны, болезней и покровительница врачевателей Сехмет — львицы и т. д). В отличие от других культур Древнего Востока, египтяне подчёркивали в образах богов не устрашающе-ужасные черты, а величие и торжественность. Фараонов почитали как живых богов. Искусство было ориентировано на потустороннюю жизнь.

Среднее царство (XXIV в. — XVII в. до н. э.)

Изменения в скульптуре происходит именно в Среднем царстве, что во многом объясняется наличием и творческим соперничеством множества локальных школ, получивших самостоятельность в период распада. Со времен XII династии шире используются (и, соответственно, изготавливаются в больших количествах) ритуальные статуи: они теперь устанавливаются не только в гробницах, но и в храмах. Среди них по-прежнему доминируют изображения, связанные с обрядом хеб-сед (ритуальным возрождением жизненной силы фараона). К этому типу относится хеб-седная статуя Ментухотепа-Небхепетра, изображающая фараона в подчеркнуто застывшей позе со скрещенными на груди руками. Стиль отличает большая доля условности и обобщенности, в целом типичная для скульптурных памятников начала эпохи. В дальнейшем скульптура приходит к более тонкой моделировке лиц и большей пластичной расчленённости: раньше всего это проявляется в женских портретах и изображениях частных лиц.

Со временем меняется и иконография царей. Ко времени XII династии идея божественной могущественности фараона уступает место в изображениях настойчивым попыткам передать человеческую индивидуальность. Расцвет скульптуры с официальной тематикой приходится на время правления Сенусерта III, который изображался во всех возрастах — от детского до зрелого.

Лучшими из этих изображений считаются обсидиановая голова Сенусерта III и скульптурные портреты его сына Аменемхета III. Оригинальной находкой мастеров местных школ может считаться тип кубической статуи — изображение фигуры, заключенной в монолитный каменный блок.

Искусство Среднего царства — эпоха расцвета пластики малых форм, связанных в большинстве своём по-прежнему с погребальным культом и его обрядами (плавание на ладье, принесение жертвенных даров и др.). Статуэтки вырезались из дерева, покрывались грунтом и расписывались. Нередко создавались целые многофигурные композиции в круглой скульптуре.

Новое Царство (XVII — XI века до н. э.)

Вместо архитектуры гробниц (гробницы в Новом царстве перестали быть наземными сооружениями — они таились в ущельях скал) расцветает архитектура храмов. Вообще культ грандиозного не угас, а даже возобновился с небывалой импозантностью, но вместе с тем сюда присоединилось какое-то внутреннее беспокойство.

В течение нескольких веков строились и достраивались знаменитые храмы Амона-Ра в Карнаке и Луксоре, близ Фив. Если древняя пирамида с её спокойной целостной формой уподоблялась горе, то эти храмы напоминали дремучий лес, где можно затеряться.

Многообразные художественные поиски периода XVIII династии подготовили появление заключительного, совсем уже новаторского этапа, связанного с царствованием фараона-реформатора Эхнатона, в XIV веке до н. э. Эхнатон смело выступил против фиванского жречества и провёл реформы. Амарнское искусство (по названию местности Амарна, где стояла новая столица Ахетатон) обратилось к чувственной передачи действительности, небывалому до того реализму.

Религиозно-политические реформы Эхнатона угасли с его смертью. При Тутанхамоне столица перенесена в Мемфис, а жрецы Амона вернули себе былое могущество. Имя Эхнатона предано забвению. Однако новые начала, внесённые в искусство, развивались ещё в течение, по крайней мере, столетие. Таким образом египетское искусство в итоге своего долгого пути пришло к новым рубежам. Но дальше его линия развития затухает. Последний прославленный завоеватель Рамсес II стал культивировать торжественно-монументальный стиль, но он теперь уже не был таким органичным, как когда-то в Древнем царстве.

Новое царство

Эпоха Нового царства открывается вступлением на престол 18 династии, правившей более двух веков. В начале 16 века до н.э. завоеватели-гиксосы были окончательно изгнаны из Египта, и с этого момента страна вновь объединяется вокруг Фив, а фараоны ведут завоевательную политику. Стремление к упрочению государственной власти сказалось и в области религии – в необходимости установления единого общегосударственного культа. Эта роль была уготовлена фиванскому богу Амону, которое объединяло в себе и поклонение древнеегипетскому солнечному божеству Ра. Таким образом, в Египте сохраняется политеизм, но поклонение богу Амону-Ра становится общегосударственным официальным культом. Амон-Ра именуется царем всех богов, ему слагают гимны и приписывают все победы.

Все искусство времени правления первой половины 18 династии развивалось под эгидой столичных Фив, оказывавших влияние на провинциальные центры.

Архитектура

В эту эпоху уточняются основные виды храмовых архитектурных комплексов (наземные, полускальные, скальные), устанавливается определенная последовательность помещений (чередование открытых и закрытых пространств перистильных дворов и гипостильных залов) и система их пластического оформления. Вход фланкировался пилонами. У стен стояли статуи фараонов и обелиски, между ними шел узкий проход в открытый двор, обнесенный колоннадой. За ним следовали гипостильные залы (один или несколько), а затем путь ритуальных процессий завершался в святилище.

Росписи

Важное значение придавалось росписям. Росписи начала 18 династии отличались известным стремлением к архаизации, поэтому для них характерны яркие красочные сопоставления, четкость контуров, которые сближают стиль их исполнения с рельефами. Однако усилившиеся декоративные тенденции отразились и здесь. Стенопись царских гробниц напоминала развернутый сверток папируса, где священные тексты сопровождались иллюстрациями. Интересно, что ритуальные сцены царских гробниц по сюжету и стилю исполнения ближе примыкают к строгой графической манере исполнения, в то время как росписи некрополя фиванской знати отличаются большей живописностью. Тематика становится гораздо шире. В композиции можно выделить три основных цикла: сцены земного бытия, обряд оживления тела покойного для перехода к вечной жизни и жертвенный пир.

Расположение композиций отвечало планировке гробниц.

Стилистическая эволюция скульптуры Египта в период Нового Царства

Скульптура. Строительству монументальных храмов в Фивах сопутствовало интенсивное развитие скульптуры. Назначение ее не ограничивалось сферой заупокойного культа. Статуи устанавливались в открытых дворах храмов, фланкировали пилоны. Предполагалось, что на них будут смотреть издалека, поэтому зачастую они решались весьма обобщенно.

В фиванской скульптуре Нового царства прослеживается два направления, представленные памятниками официального и частного искусства, причем обе линии взаимосвязаны. В пластике официального направления начала 18 династии развивались традиции искусства Среднего царства (то есть установка на портретность и доминирование человеческого начала). Новые черты появляются только со времени царицы Хатшепсут. Статуи Хатшепсут исполнены в виде тронной и коленопреклоненной фигуры, в образе сфинкса или осирических колоссов.

Сравнивая их, можно обнаружить ряд общих приемов передачи портретного облика – сужающийся к подбородку овал лица, маленький рот, миндалевидный разрез глаз. Иконография, сложившаяся в скульптуре времени Хатшепсут, получила дальнейшее развитие и в памятниках последующей эпохи, включая годы царствования Тутмоса III. Несмотря на видимое желание уничтожить все, что напоминало бы о его предшественнице, стилистическая линия скульптуры следовала традициям, заложенным в годы ее правления.

«Колоссы Мемнона» (Статуи Аменхотепа III)

В пластике времени Аменхотепа III намечается нарастание декоративных элементов. Здесь отсутствует интерес к пластике лица, но зато важна проработка парика, одежды, украшений.

Аменхотеп III. Голова из Британского музея

Среди монументальных изображений этого фараона можно выделить «колоссы Мемнона», сфинксы и голову из Британского музея. Последний памятник отмечен изысканностью и тонкостью линий, мягкими и текучими формами. Этот памятник занимает исключительно важное место в общей линии эволюции официального скульптурного портрета Нового царства, открывая дальнейшие пути искусству времени второй половины 18 династии (и в частности, искусству Амарны). Также интересно, что если раньше фараона изображали в расцвете лет и сил, то теперь его изображают на разных этапах жизни – от юного до почти пожилого.

Помимо монументальной скульптуры эпоха Нового царства оставила многочисленные произведения пластики малых форм. В отличие от предшествующего периода пропорции фигур стали значительно более изысканными, силуэты удлиненными и стройными, фигуры становятся уже в плечах и бедрах, формы – более округлыми. Особое место среди таких памятников занимают изделия из дерева. Например, к середине 18 династии относится парная группа скульптур из ГМИИ, изображающая верховного жреца Аменхотепа и его жену, «певицу Амона» Раннаи.

Статуэтки жреца Аменхотепа и жрицы Раннаи

Эти статуэтки исполнены поистине виртуозно, фактура дерева поразительно пластична. Темно-каштановый цвет эбенового дерева усиливается инкрустацией золотыми пластинами ожерелья и браслетов. Высокая посадка головы соответствует стройным формам фигуры. Обе парные статуэтки представлены в канонизированной позе идущей фигуры. Лица тонко моделированы, в обоих случаях ярко выражена портретность.

Рельефы. В рельефах фиванских храмов заметно усиление декоративных тенденций, техника барельефа сочетается с использованием в ряде деталей высокого рельефа, что давало возможность большей градации объема. В выборе техники художники всегда учитывали эффект восприятия изображения с дальнего или близкого расстояния. Высота рельефа и интенсивность контуров также зависели и от степени освещенности поверхности солнечным лучом. Рельефные композиции выдержаны в тех же пропорциях, что и сооружения архитектурного комплекса, благодаря чему возникает цельность всех элементов ансамбля. Рельефы располагались фризообразно, по регистрам.

Композиции Карнака, Луксора, Дейр эль-Бахари отличаются многообразием сюжетов. Появляются развернутые сцены, повествующие о родословной фараонов, в которую вплетаются боги египетского пантеона. С введением новых сюжетов вырабатываются и новые изобразительные приемы. В период 18 династии самостоятельное значение приобретает пейзаж, в котором реалистически трактованные фигуры животных сочетаются со стилизованными формами растений.

Рельефы гробниц фиванского некрополя отличались большой декоративностью и живописностью. На место четкого силуэта приходят мягкие очертания и пластичная моделировка фигур. Их контуры приобретают изысканный рисунок. Мастера уделяют особое внимание проработке деталей одежды, украшений, стилизованной трактовке длинных пышных париков.

Амарнская скульптура

Амарнский период — термин в египтологии, которым обозначают время правления в Древнем Египте фараонов Эхнатона и Сменхкары в XIV—XIII века до н. э., в поздний бронзовый век.

В период сорокалетнего правления Аменхотепа III Египет достиг своего могущества. Однако деспотическая власть фараона вызывала противодействие со стороны фиванского жречества, значительно обогатившегося за счет пожертвования храму Амона, а также знати. Эти силы активно сопротивлялись фараону. Поэтому Аменхотеп III стремился сузить сферу влияния фиванского жречества с помощью религиозной реформы. Реформу провел его преемник – Аменхотеп IV. Он выделяет среди других богов солнечное божество Атона, и на смену древним богам приходит культ одного Атона, который почитался в виде видимого солнца. Его символом служил диск с исходящими от него лучами, оканчивающимися кистями рук. Подобное изображение постепенно становится единственным символом, вытесняющим конкретный человекоподобный образ Амона и Ра. Поклонение солнцу сочеталось с культом самого фараона, считавшего себя сыном Атона.

В Амарнскую эпоху наблюдается стремление порвать с традициями прошлого. С отказом от идеализации образа царя существенно меняется его иконография. Но в силу известной инерции традиций канонические типы статуй продолжали использоваться, хотя сущность образов переосмысливается. Индивидуальные черты фараона сочетаются с известной долей художественного обобщения. Мастера, отбирая самое характерное и выразительное во внешнем облике Аменхотепа IV, подчеркивают всякий раз удлиненный овал лица, своеобразную посадку головы на длинной шее, округлые бедра, выступающий живот, тонкие руки и ноги. Узкий разрез глаз, поставленных наискось к переносице, сочетается с тяжелыми полуопущенными веками, придающими взгляду меланхолическое выражение. Пример такого памятника – колосс Эхнатона из Карнакского музея.

Введение новой иконографии фараона происходило очень быстро, поскольку и весь Амарнский период, столь отличный от других эпох, был кратковременным. Изменения в стиле становятся наиболее заметными после открытого разрыва фараона с фиванским жречеством и переносом столицы из древних Фив в новый город Ахетатон (около современной деревушки Телль эль-Амарны, давшей название всему периоду). Фараон стал именоваться Эхнатон – «Угодный Атону».

Новая столица была украшена стелами с текстами и рельефами, на которых изображалась царская семья во главе с фараоном, поклоняющаяся Атону. Все фигуры решены в новой иконографической манере. Композиционным новшеством является показ всех фигур в строгом профиле, что по правилам канона обычно не допускалось для изображения царствующих особ. Другим нововведением является возникновение некрополя приближенных фараона на восточном берегу Нила, рядом с Ахетатоном, а не на западном, как это было принято в традиции. Эти некрополи важны, поскольку именно они донесли до нас искусство Амарны, ведь сам город вскоре был разрушен. В культовых композициях этих гробниц нет никаких изображений богов, кроме Атона, даже Осириса.

Существенные изменения произошли и в сюжетах рельефных композиций. Например, в композиции «Эхнатон с Нефертити и дочерьми» царская семья изображается в домашней обстановке, лирическое настроение пронизывает всю сцену, персонажи переданы в живом общении друг с другом. Фигуры пластичны, нет традиционных фронтально ориентированных поз.

Таким образом, в искусстве Амарны наряду с преувеличенным подчеркиванием индивидуальных

Нефертити в голубой тиаре

характеристик намечается и обратный процесс – тяготение к лирической трактовке образов. Это направление свойственно целой школе мастеров, условно называемой «мастерской скульптора Тутмоса». Скульптурные мастерские обнаружены при раскопках на территории Ахетатона. Лучшее представление о художественном стиле мастерской скульптора Тутмоса создает портрет Нефертити в голубой тиаре.

Сменхкара и Меритатон («Прогулка в саду»)

К концу царствования Эхнатона относится рельеф, изображающий Сменкхара, мужа старшей дочери фараона Меритатон, вместе с супругой. Здесь также очевидны характерные особенности стиля амарнского искусства: свободная постановка фигур, переданных в непосредственном общении друг с другом, живая непринужденность поз.

После смерти фараона-реформатора престол переходит к Тутанхамону – мужу его третьей дочери, бывшему еще ребенком. При нем восстанавливается культ Амона, первоначальная форма его имени – Тутанхатон («Образ живой Атона») – заменяется на имя Тутанхамон. Время его правления не примечательно никакими крупными событиями, но зато обнаруженная в 1922 году археологом Картером гробница Тутанхамона обессмертила его имя.

Трон Тутанхамона

Среди найденных там памятников следует отметить парадный трон, на спинке которого изображен фараон и его жена. В пластичной моделировке поз очевидно влияние амарнского искусства. Интересно, что несмотря на отступничество Тутанхамона от религиозной реформы Эхнатона, в композиции на спинке трона помещен традиционный солнечный диск. Художественные традиции оказались более стойкими, чем религиозные убеждения.

Практически после смерти Эхнатона начинается процесс реставрации старой религии, искусство же Амарны активно преследуется и уничтожается. Ахетатон подвергся полному запустению.

Упомянем также о так называемой Мемфисской школе, существовавшей во время Тутанхамона и его последователей. Для этих произведений характерна удивительная эмоциональная насыщенность образов, которая демонстрирует невозможность возвращения к старым традициям.

Искусство амарнского периода можно разделить на три периода: ранняя Амарна (образы почти карикатурные, натурализм достигает степени гротеска, как, например, в колоссе Эхнатона из Карнакского музея), зрелая (расцвет этого искусства, роспись «Две принцессы») и поздняя (время конца правления Эхнатона и его последователей, здесь важно предельное эмоциональное напряжение образов, как в памятнике «Прогулка в саду»).

Скульптура Рамессидов

Историческая обстановка в стране в период правления 19 династии становится очень напряженной.

Тронная статуя Рамзеса II из Туринского музея

Искусство этого времени – скупое, монументальное, официозное, оно предельно консервативно и во многом отражает духовный кризис египетской культуры. В росписях и рельефах появляются сцены войны, изображение фараона в них выделяется и доминирует благодаря размеру и технике.

Вопрос художественных традиций конца Нового царства представляется спорным. С одной стороны, в искусстве не изгладились черты амарнского наследия, продолжавшего реалистическую линию портрета школы Тутмоса. К этой группе памятников можно отнести голову статуи неизвестного вельможи из музея в Будапеште. С другой стороны, нарастает стремление к декоративности и изысканности, восходящей к стилю искусства эпохи Аменхотепа III и послеамарнского периода. Прекрасным образцом этого направления служит тронная статуя Рамзеса II из Туринского музея.

В то же время в скульптуре Рамессидов постепенно нарастает идеализация образов, выродившаяся затем в несколько холодную академическую манеру изысканности, виртуозной самодовлеющей техники.

---

Источники:

• ВИИ
• Вёрман
• Матье
• Афанасьева Луконин
• Матье Луконин

Вконтакте

Facebook

Twitter

Google+

LiveJournal

Одноклассники

Мой мир

Новое царство. Очерки по истории архитектуры Т. 1

Новое царство

Объединение страны в эпоху Среднего царства было вызвано назревшей потребностью в создании единой ирригационной системы. Известную роль в процессе консолидации сил страны сыграли и интересы развившегося городского ремесла. Фараоны XII династии контролировали в общегосударственном масштабе ирригационное земледелие Египта. Централизованное ирригационное хозяйство, колоссальное по размерам, нуждалось в огромных количествах меди и кедрового леса. Это вызвало оживление меновых связей с Кипром и Финикией, откуда эти материалы привозились взамен египетского хлеба и ценных продуктов из превращенной в египетскую провинцию Нубии. Широкое развитие торговли и обмена ускорило разложение египетского общества. Имущественная дифференциация общинников достигает огромных размеров. Среди номовой бедноты появляются уже такие, которые оторваны от средств производства. Последствием такого положения вещей явились крупные социальные потрясения, постигшие Египет в конце этой эпохи. Поучение мудреца Ипувера (Лейденский папирус) — яркий документ грозного восстания крестьян и рабов. Связанное с этим движением колоссальное ослабление всей страны и особенно ее обороноспособности привело в конце концов к тому, что Египет был завоеван соседним народом — гиксосами, которые, покорив Египет, надолго утвердили в нем свое владычество. Как реакция на это завоевание в Египте стало нарастать мощное движение, направленное ко вторичному объединению страны, к воссозданию централизованного бюрократического аппарата и к возвращению фараону его прежнего значения абсолютного деспота Новая нарождающаяся центральная власть пользуется для своего укрепления религией в еще большей степени, чем правительства фараонов Древнего царства. Она пользуется для своих пели; также и архитектурой, которая вновь становится на службу царской власти и в связи с этим вновь приобретает монументальный характер. Еще в гораздо большей степени, чем в эпоху Древнего царства, архитектура Нового царства ставит себе задачей распространение среди самых широких масс населения Египта религиозных идей, обосновывающих власть фараона. Но зодчество Нового царства пользуется для этого совершенно новыми, по сравнению с Древним царством, средствами. Господствующим в эпоху Нового царства архитектурным типом является монументальный храм огромных размеров и совершенно нового типа. Изучение храма является основной задачей истории египетской архитектуры эпохи Нового царства.

Техническая сторона храмов Нового царства не представляет собой какого-либо исключительного интереса. В качестве материала господствует камень, обычно более мягких известняковых пород, причем теска камня далеко не так совершенна, как в эпоху пирамид. Употребляется связующее вещество. Интересен метод постройки наиболее крупных храмов: по мере возведения их закапывали землей, которая заменяла леса. Когда таким образом гигантское сооружение заканчивалось, его откапывали, и здание выступало в готовом виде. Способ остроумный, но чрезвычайно примитивный. Может быть, некоторые наиболее крупные сооружения эпохи доклассового общества возводились таким же образом.

Многие считают, что египетский храм Нового царства развился из дома, так как в египетском доме усложненного типа (см. рис. 148) якобы уже имеются в зародыше основные части храма — открытый двор, обнесенный колоннами, вытянутый в ширину зал и святилище, которому в доме соответствует главная приемная комната хозяина. Однако сравнение храма и дома обнаруживает огромный контраст между ними: композиция храма — правильная и симметричная, план дома отличается совершенной неправильностью и асимметрией. Можно было бы тем не менее предположить, что это различие образовалось постепенно в течение развития храма из дома. Однако нет абсолютно никаких данных, которые заставили бы предположить такое развитие. Египетский храм Нового царства развился из пещерных гробниц Среднего царства и восходит через них к храмикам около пирамид эпохи Древнего царства. Общая композиция длинного хода, ведущего к залам, объединяет их. Но храм Нового царства отличается от своих предшественников монументальностью форм и громадными размерами. Большой храм в Луксоре — самый древний храм Нового царства, большой храм в Карнаке — самый большой из них.

Рис. 177. Реконструкция храма в Дейр-эль-Бахри

Храм в Дейр-эль-Бахри (см. рис. 142: рис. 177 и 178) несколько отличается по своему общему типу от других современных ему культовых зданий, но он дает очень наглядное представление об обшей композиции храмов Нового царства и об отношении в них архитектурных форм к ландшафту. Храм не вполне сохранился в своем первоначальном виде. Первоначально по обеим сторонам дороги, ведущей в глубь скалы, где расположены вытесанные из пещеры залы, были симметрично расположены портики, опоясывавшие дворы. Зрителю, подходившему к храму спереди, были видны три портика друг над другом, причем благодаря перспективному сокращению каждый вышележащий портик был заметно меньше лежащего непосредственно под ним. Основным архитектурным мотивом храма в Дейр-эль-Бахри является горизонтальная лента портика, повторяющая общие очертания скал. Дейр-эль-Бахри встроен в ландшафт на краю пустыни. Отвесной линией скал пустыня в данной местности обрывается в долину Нила. Полоса скал включена зодчим в архитектурный образ благодаря тому, что ее общая форма воспроизведена в портиках. Маленькие портики контрастируют по своей высоте со скалами, которые кажутся от этого грандиозными и сверхчеловеческими. Подходя к зданию, зритель видит в портиках архитектурные элементы, соответствующие ему и его телу. Поэтому он воспринимает огромные скалы по контрасту с собственным телом. Зритель сам себе кажется ничтожным, скалы вырастают в его глазах до сверхчеловеческих размеров, давят на зрителя и угрожают ему. Это напоминает впечатление, производимое пирамидой или индийским храмом новобрахманского периода. Формы природы истолкованы средствами архитектуры как проникнутые таинственными и страшными для человека силами. Перед нами еще пример анимистической концепции, которую восточные деспотии унаследовали от эпохи доклассового общества. Не будь портиков, встроенных в формы природы, пейзаж, окружающий храм в Дейр-эль-Бахри, показался бы нам ничего не выражающим и нейтральным. Как всякий пейзаж, он содержал бы в себе бесконечное количество возможностей его истолкования, из которых египетский архитектор выбрал одну — именно ту, которая соответствовала его идеологии. На самом деле скалы около храма Дейр-эль-Бахри очень невысоки. В Дейр-эль-Бахри границы построенного человеком и форм природы стушевываются. Это один из приемов, имеющих целью произвести впечатление, что и здание создано не человеком, а сверхчеловеческими силами, теми же силами, которые создали и формы природы.

Рис. 178. Часть одного из дворов храма в Дейр-эль-Бахри

Рис. 179. План ансамбля храмов в Карнаке

Рис. 180. Храм в Фивах

Типичный храм эпохи Нового царства (рис. 179 и 180) стоит на свободном месте на поверхности земли, но на краю пустыни, связанный иногда композиционно с ограничивающими долину Нила скалами и всегда связанный с самой пустыней и с пространством природы. Сравнение плана египетского жилого дома и египетского храма вскрывает между ними основное различие: в противоположность путаному графику движения, который лежит в основе композиции дома, в храме господствует центральная прямая ось, проходящая насквозь через все здание. Эта ось образована благодаря тому, что все основные дверные пролеты, расположенные в середине сильно растянутого в длину храма, в точности соответствуют друг другу, так что все пролеты объединяются проходящим через них прямым путем. Все архитектурные части, расположенные справа и слева от этого пути, в точности соответствуют друг другу и являются зеркальным отражением друг друга. Такая композиция называется фронтальной (когда части, расположенные с двух сторон центральной оси, являются зеркальным отражением друг друга — будь то в плане, на фасаде, в обработке внутренних стен или в разбивке сада и т. д. Понятие фронтальности перенесено в архитектуру из скульптуры. Оно определяет собой, например, композицию египетских статуй, в противоположность более поздним греческим статуям, в которых движение настолько свободно, что прямой оси не наблюдается). Центральная ось египетского храма Нового царства является путем шествия религиозной процессии, движение которой оформляет архитектура храма. Таким образом, его композиция развертывается во времени. Два принципа определяют собой общий характер этой композиции: постепенное сужение и постепенное затемнение пространства от входа к святилищу. При этом очень важно, что сужение и затемнение пространства идут не постепенно, а ступенями. Различные части храма, образующие ступени, резко отделены друг от друга. С проникновением в каждую из этих ступеней зрителя его внимание по мере продвижения вперед все нарастает, все острее возбуждается ожидание таинственного и интерес к следующей ступени, отделенной пока еще непроницаемой преградой, скрывающей то, что за ней расположено. Но вот преграда преодолевается, напряжение получает свое разрешение, зритель оказывается на следующей ступени. Как правило, таких основных частей-ступеней в египетском храме Нового царства четыре: аллея сфинксов снаружи перед пилонами, квадратный двор, окруженный колоннадой, растянутый в ширину крытый гипостильный зал, сплошь заставленный колоннами, наконец, маленькое святилище. Отдельные части храма, особенно двор и гипостильный зал, могут быть в одном здании повторены два или даже большее количество раз. Этим усложняется ступенчатая композиция сужения и затемнения внутренности храма. Но все же каждый храм содержит все эти четыре основные части, и притом именно в том порядке, как они были перечислены.

Рассмотрим теперь воздействие основных частей храма на участников религиозных процессий. Самой внешней частью храма является аллея сфинксов (рис. 181), далеко выдвинутая перед пилонами в пространство природы. Отделенные друг от друга изваяния священных животных расставлены двумя правильными параллельными рядами по сторонам проходящей между ними широкой дороги так, что сфинксы каждого ряда точно соответствуют сфинксам противоположного ряда. Аллея сфинксов тянется на огромное расстояние — до двух километров (Карнак). Отдельные фигуры сфинксов обычно значительно больше человеческого роста, так что в гигантской композиции громадных сфинксов, тянущихся двумя рядами на расстоянии двух километров, мы имеем тоже произведение количественного стиля, иного по формам и композиции, чем, например, пирамида или индийский храм новобрахманского периода, но по существу очень к ним близкого и в своей количественности очень характерного для восточной деспотии (аналогичным образом можно говорить о количественном стиле китайского сада). Аллея сфинксов имеет большое сходство с первобытной аллеей камней, композиционный принцип которой развивает не только аллея сфинксов, но и весь египетский храм в целом. Возникает вопрос, являются ли сфинксы перед храмом Нового царства скульптурой или архитектурой. На первый взгляд кажется, что каждый из сфинксов является статуей. Но это было бы так только в том случае, если бы сфинкс стоял изолированно. В аллее сфинксов решающим является, что все сфинксы совершенно одинаковы. Зрителю нет необходимости остановиться перед отдельным сфинксом, так как то, что он не досмотрел на одном из них, он при движении по аллее досмотрит на другом. Статуи сфинксов одновременно и скульптурные образы, и архитектурные пространственные знаки.

В композиции аллеи сфинксов (рис. 182) господствует пространство природы, в котором только намечена дорога к храму. Эта дорога обыкновенно очень широка, в чем тоже выражается ее подчинение пространству природы. Разобщенность сфинксов является главной причиной того, что дорога не имеет полной пространственной замкнутости. Назначение аллеи сфинксов состоит в том, чтобы «улавливать» людей, стягивать их на основную ось храма, которая начинается очень далеко перед храмом и кончается святилищем, в которое она ведет. Из окрестных населенных мест через промежутки между сфинксами в аллею вливаются участники процессии, образуя сперва ядро процессии, которое все больше и больше нарастает по мере продвижения вперед. В аллее сфинксов организуется религиозная процессия. Однако, находясь в аллее, человек пребывает еще в пространстве природы, так как он под открытым небом и вне здания в собственном смысле слова. Но вместе с тем человек находится уже на главной оси храма, ведущей к святилищу, которое видно вдалеке сквозь соответствующие друг другу дверные отверстия.

Рис. 181. Аллея священных баранов в Карнаке

Рис. 182. Аллея священных баранов в Карнаке

Аллея сфинксов имеет, кроме того, очень большое значение для восприятия лицевой части храма извне, его пилонов — двух башен по сторонам главного входа (рис. 183). Ряды сфинксов отбрасывают зрителя на дальнюю точку зрения от пилонов. При продвижении зрителя по аллее сфинксов ему по направлению к пилонам видна уже не вся наружная композиция храма, так как часть сфинксов остается у него позади. Только с той точки, где начинается аллея сфинксов, длинная аллея сфинксов видна вся вместе с пилонами на ее конце, причем вся эта композиция воспринимается вместе с окружающей природой, в пространство которой она вписана. В данном случае, как и в сфинксе в Гизе, этим дается истолкование природы как породившей фантастических животных, которые воспринимались египтянами как реальность. Сфинксы казались им мощными стражами входа в храм, как ассирийцам быки при входе во дворец. Религиозная процессия и отдельный человек должны преодолеть этих стражей, чтобы войти внутрь храма. Преодоление стражей предвещает ступени, по которым человек должен преодолевать внутреннее пространство храма, приближаясь к святилищу.

Очень важно масштабное решение аллеи сфинксов. Сами по себе сфинксы очень велики. Их размеры видны из сравнения с людьми, находящимися около них. Очень важно, что у сфинксов под головами обыкновенно помещены небольшие человеческие фигурки, которые контрастируют с большими сфинксами. Между этими человеческими фигурками и сфинксами получается то же соотношение, как между маленькими портиками Дейр-эль-Бахри и огромными скалами над ними. По контрасту с маленькими фигурками сфинксы сильно вырастают в своих размерах и кажутся огромными. Наоборот, статуи под их головами кажутся по сравнению с ними еще много меньше, чем они есть на самом деле. Смотря на сфинксы, человек относит себя к скале размеров маленьких фигурок и оказывается поэтому противопоставленным сфинксам, которые кажутся подавляющими, в то время как человек чувствует себя перед ними ничтожным.

Рис. 183. Реконструкция лицевой стороны Большого храма в Луксоре

Рис. 184. Пилоны храма в Эдфу

Аллея сфинксов имеет сильно выраженную направленность в обе стороны. Однако ввиду того, что с одной стороны аллеи сфинксов расположены пилоны, направление в сторону пилонов господствует над противоположным направлением. Аллея сфинксов подчеркивает своей одномерной направленностью движение сорганизовавшейся в ней религиозной процессии в сторону храма, она дает разбег этому движению. Чем длиннее аллея сфинксов, тем сильней развивается оформляемое ею движение большой людской массы, организованно направляющейся к святилищу.

Пилоны круто останавливают это разбежавшееся на них движение. На первый взгляд пилоны кажутся отдаленно похожими на пирамиды своими сужающимися вверх башнями. Сужение их объемов вверх содержит в себе элемент кубичности. Однако основным отличием пилонов от пирамиды является громадный перевес ширины пилонов, распластанных на лицевой стороне храма, над их толщиной. Пилоны (рис. 184) — плоскость, завеса, преграда, при помощи которой от зрителя закрывается внутренность храма и вместе с тем приостанавливается движение религиозной процессии. Если бы вся внутренность храма была открыта зрителю сразу же, то интерес к внутреннему оформлению храма был бы удовлетворен с самого начала, не успев нарасти, так что у зрителя не получилось бы внутреннего напряжения. Пилоны обозначают границу между двумя ступенями, по которым развертывается композиция храма. Весь смысл такой границы лежит в скрывании от зрителя всего находящегося за ней, что вызывает нарастание интереса, и потом в открытии, преодолении преграды, разрешении напряжения. Однако вместе с тем пилоны оформлены так, что они дают впечатление объема благодаря сужению их массы вверх. Однако это объем не столько реальный, сколько зрительный.

Рис. 185. Деталь египетской кладки эпохи Нового царства

Пилоны являются единственной лицевой стороной храма. Весь храм обыкновенно окружен священным участком, в котором находятся жилище жрецов, сады, огороды, посевы, священное озеро и т. д. Священный участок был окружен валом или оградой, которая обыкновенно примыкала к боковым стенам храма непосредственно за пилонами, так что пилоны и аллея сфинксов перед ними — единственные части храма, находившиеся вне ограды священного участка. Сбоку к храму нельзя было подойти, потому что мешала ограда священного участка. Но если даже посмотреть на боковые части храма из священного участка, то создается впечатление, что находишься за кулисами и смотришь с такой точки зрения, с которой совершенно не считался архитектор. Египетский храм Нового царства рассчитан на то, чтобы на него смотрели только со стороны пилонов и аллеи сфинксов. Внутренность храма, главный элемент его архитектурной композиции, начинается, собственно, только за пилонами.

О плоскость пилонов разбивается движение массовой религиозной процессии, проходившей к ним по аллее сфинксов. Участники процессии распределяются в пространстве перед пилонами. Происходит остановка. Этот момент использован для развертывания по поверхности пилонов перед остановившимися участниками процессии рельефов, наполненных более или менее сложными композициями, которые проникнуты идеей божественного происхождения царской власти. Изображается, например, большая фигура фараона, который под покровительством стоящего рядом божества избивает кучки своих врагов, изображенных в виде совсем маленьких фигурок.

Техника пилонов (рис. 185) обнаруживает очень важные особенности. Бросается в глаза несоблюдение горизонтальных и вертикальных швов. Если присмотреться к очертаниям отдельных квадров, то окажется, что они имеют разную форму, которая к тому же очень неправильна. Одни квадры заходят за другие, отдельные квадры имеют отростки случайной и разнообразной формы, которые вдаются в соседние квадры, и т. д. Смысл такой тески состоит в том, что плоскость стены в целом господствует над отдельными квадрами, которые совершенно в ней теряются. Если бы архитектор мог это сделать по техническим соображениям, он вытесал бы всю поверхность пилона из одного-единственного куска камня. Швы мешают замыслу архитектора: он старается по возможности их скрыть. Характерно, что изображенные на рельефах фигуры совершенно не считаются с границами между квадрами и с самими квадрами и что скульптор рассматривал всю поверхность пилона как единый фон, подлежащий заполнению. Можно сказать, что отдельные квадры пилонов являются единицей только с точки зрения техники; единицей в архитектурно-композиционном смысле является вся поверхность каждого пилона в целом.

Это очень наглядно подчеркивается валиком, который окружает каждый пилон со всех сторон и образует вокруг него твердую раму, сильно подчеркивающую ребра геометризованного массива. Существует предположение, что эти валики восходят к бамбуковым рамам, на которые когда-то натягивали привязанные к ним ковры. В доказательство этого приводят, между прочим, то, что на валиках имеются разбросанные по всей их поверхности на равных промежутках друг от друга группы из трех перекрещивающихся черточек, толкуемых как орнаментальное воспроизведение веревок, которыми ковры якобы были прикреплены к бамбуковым рамам. Доказать существование бамбуковых рам с натянутыми на них коврами, послуживших прототипами пилонов, не представляется возможным. Но если даже и предположить, что они действительно когда-то существовали, то все же генетическое рассмотрение не в состоянии объяснить, почему при переходе на каменную технику все-таки сохранили валики. Валик объединяет поверхность пилона и придает ей законченную цельность. Сверху над валиком помещалась еще выкружка, венчающая пилон.

Валики имеют, однако, еще и совершенно другое значение, связанное с трактовкой поверхностей пилонов и со стилем покрывающих их рельефов. Пилоны ограничены снаружи не плоскостями, как пирамида, а окутаны со всех сторон своеобразным пространственным слоем. Рельефы на них исполнены особой техникой, которая называется relief en creux, т. е. врезанный рельеф. Контуры фигур глубоко врезаются в поверхности пилонов, что дает возможность вылепить фигуры и придать им известный объем. Однако наружные точки тел изображенных людей находятся в наружной плоскости, ограничивающей массив пилона, так что моделировка фигур в рельефах достигается углублением их в массив пилона. Этот своеобразный зрительный объем фигур можно было бы сравнить со зрительным объемом пилонов в целом. Фигуры, изображенные на поверхности пилонов, не только имеют известный объем, но они живут в своеобразном пространстве, образ которого необходимо вызывается у зрителя уже самим объемом фигур. Это пространство создается взаимоотношением трех планов, трех плоскостей, на которые распадается поверхность пилонов. Это прежде всего реальная наружная плоскость пилонов, их материальная граница, которую можно ощупать рукой. Но, кроме этой материальной плоскости, с одной стороны имеется еще мыслимая плоскость заднего фона рельефных фигур, углубляющихся в своей объемности за материальную плоскость пилона и имеющих одну глубину, т. е. как бы отделяющихся от общего им всем фона. С другой стороны, валики, выступающие перед материальной плоскостью пилонов, создают над ней пространственный слой, ограниченный спереди идеальной плоскостью, определяемой наиболее выступающими точками валиков. Таким образом, рельефы создают один пространственный слой за материальной плоскостью пилонов, валики создают другой пространственный слой перед этой плоскостью. Оба пространственных слоя сливаются в один общий пространственный слой, расшатывающий определенность материального ограничения пилонов и заменяющий материальную плоскость пилонов пространственным слоем, который окутывает их со всех сторон и в котором живут и двигаются объемные фигуры рельефов. Но как объем фигур отличается от реального объема человеческой фигуры в жизни, так и пространство, в котором живут фигуры рельефов, отличается от реального пространства. Это — ирреальное пространство и ирреальный объем. На рельефах изображены сцены, в которых участвуют божества, ирреальность изображения вырывает изображенное из границ обычной жизни и придает ему характер чудесного. Техника врезанных контуров рельефов рассчитана на искусственное освещение. Религиозные процессии происходили также и ночью при свете факелов. Во время остановки процессии перед пилонами ее участники двигались направо-налево перед плоскостями пилонов. Так же двигались перед ними и факелы. Сильно врезанные контуры рельефов давали очень глубокие тени, которые резко обозначали наружную линию, ограничивающую фигуру, и мягко моделировали самую фигуру. Когда источник света (факелы) менял свое положение, то тени контуров оживали: они постоянно менялись и наполнялись движением. Получалось впечатление, что фигуры живут и двигаются. Изображенные люди-тени начинали маячить в отведенном им пространстве перед глазами пораженного зрителя. Эти эффекты еще усиливались от перекрестного освещения несколькими факелами с различных точек зрения и тем более от движения нескольких источников света. Можно себе представить, какой священный ужас и мистический трепет охватывал при таком зрелище египтян — участников религиозных процессий.

В связи с анализом рельефов и их техники следует по-новому взглянуть и на пилоны в целом. Их зрительный объем так же ирреален, как и объем фигур в рельефах. Они кажутся зрителю тоже образом «нездешнего» мира. Основная ось храма, так ярко выявленная уже в аллее сфинксов, сильно подчеркнута и в пилонах: расположением дверного пролета в центре на оси и значительной выемкой над дверью между двумя башнями. Дверь выделена, кроме того, своим структивным обрамлением, состоящим из трех балок, выкружки над ними и символического знака над дверным пролетом.

Пилоны продолжают масштабное построение сфинксов и создают вместе с ними типичный для архитектуры восточных деспотий масштабный ряд, который мы наблюдаем также и в архитектуре Индии, Вавилона, Персии и других восточных деспотий. Сами пилоны очень велики (рис. 186), их размеры доходят до 44?100 м (Карнак). Такие колоссальные башни контрастируют с небольшими по сравнению с ними сфинксами. Между сфинксами и пилонами устанавливается соотношение, аналогичное соотношению между сфинксами и маленькими фигурками под их головами. Образуется непрерывный нарастающий ряд от человека, через маленькие фигурки под головами сфинксов, фигуры сфинксов, фигуры фараонов больших размеров, которые обыкновенно стояли перед пилонами, к самим пилонам, и дальше к необъятному простору пустыни или к скалам, на фоне которых виден храм, как в Дейр-эль-Бахри. Такой масштабный ряд построен по контрасту. От соседства маленьких форм большое кажется еще больше, а расположенное рядом с большими формами маленькое кажется совсем ничтожным. Расположение контрастирующих величин возрастающими и убывающими рядами, создающее впечатление активного постепенного нарастания в одну сторону и убывания в другую сторону, еще больше усиливает противопоставление по контрасту двух крайних точек ряда: человека и самых больших форм архитектуры или даже природы.

Рис. 186. Пилоны храма в Эдфу

В масштабном ряде композиции пилонов и аллеи сфинксов рельефные фигуры на пилонах тоже играют очень большую роль. Когда участники процессии подходили вплотную к пилонам, они уже не видели сфинксов, и масштабную роль последних перенимали фигуры, высеченные на пилонах. Пилоны первоначально дополнялись некоторыми несохранившимися частями, которые имели подчас существенное композиционное значение. В огромные каменные обрамления входных дверей были вставлены маленькие деревянные обрамления, изображенные в произведениях египетской скульптуры и живописи. Эти вторые обрамления особенно важны для впечатления нарастания архитектурных форм. Кроме того, в пилонах сохранились внизу отверстия, в которые пропускали огромные деревянные мачты, превосходившие пилоны по своей высоте: к этим штангам, которые ставили в праздничные дни и в дни религиозных процессий, прикреплялись сверху флажки (рис. 187). Над отверстиями для мачт в верхних частях пилонов сохранились отверстия, в которые первоначально были впущены каменные кольца, державшие мачты. С кровли пилонов, куда вела лестница внутри башен, мачты пропускали через каменные кольца и опускали в нижние отверстия. Перед пилонами иногда ставили два обелиска, симметрично по сторонам центральной дороги. В некоторых случаях один из этих двух обелисков ниже другого; но тот, который выше, придвинут к пилонам ближе, чем другой. При движении по аллее сфинксов, благодаря перспективному сокращению, создается впечатление, что оба обелиска одинаковой высоты. Разница высоты обелисков объясняется желанием архитектора внести оживление и насыщенность в абсолютно симметрическую композицию аллеи сфинксов и пилонов. Не нарушая строгой фронтальности, архитектор вместе с тем вводит в расположение обелисков известную композиционную свободу, которую зритель видит, проходя мимо обелисков и обнаруживая, что они не равны и что они стоят на различном расстоянии от пилонов.

Рис. 187. Изображение пилонов на египетском рельефе эпохи Нового царства

Смысл более или менее продолжительной остановки религиозной процессии перед пилонами заключается в том, что у участников процессии создавалось мистическое настроение, поднималось религиозное чувство. Дверь, ведущая внутрь храма, позволяет входить внутрь одновременно лишь сравнительно небольшому количеству людей. Стоя в дверях или перед входом в пилоны, зритель уже видел основной принцип композиции внутренности храма. Благодаря соответствию друг другу внутренних отверстий зритель воспринимал основную ось — дорогу, теряющуюся в святилище. Он видел также сужение и затемнение пространства по ступеням через двор, гипостильный зал к совсем черному пятну входа в святилище в конце оси. Двор, находящийся за пилонами, виден весь хорошо. За ним в дверное отверстие видно значительно более темное пространство гипостильного зала. Еще дальше — вход в святилище. Наконец преграда пилонов преодолевается, и процессия входит внутрь храма. Нужно представить себе движение участников процессии размеренным и напряженным, позы их натянутыми и скованными. Эти люди двигались так, как бесконечными рядами двигаются обычно в одном направлении фигуры на лентах египетских рельефов. Вся эта торжественность и иератичность еще больше вырывали участников процессии из повседневной жизни.

Преодолев преграду пилонов, участник процессии приближался к святилищу. Но он никогда не доходил до цели, куда вел его путь, так как святилище было доступно только жрецам. Участники процессии распределялись во дворе и в гипостильном зале. Есть основание думать, что эксплуатируемые массы населения допускались только в открытый двор и не имели доступа в гипостильный зал, в который имели право входить только представители господствующего класса, аристократии. Таким образом, кем бы ни был по своему социальному положению тот или иной участник, религиозной процессии, ему всегда были доступны только некоторые из ступеней, по которым построен храм. — одним больше ступеней, другим меньше. Но для каждого из них оставались впереди таинственные, неизвестные и недоступные ступени, которые еще нельзя было преодолеть. Восхождение по ступеням превращалось в самоцель, являясь результатом особого метода мышления, который заключался в постоянном движении вперед по пути достижения недостижимого. Всякому было видно направление пути, которое господствовало над ним и поглотало все его внимание. Всякому была видна, кроме той ступени, на которой он в данный момент находился, еще следующая или несколько следующих ступеней.

Открытый двор египетского храма (рис. 188 и 189) обыкновенно окружен с двух, трех или даже четырех сторон колоннами, несущими кровли находящихся за ними портиков. Нужно помнить, что каждая часть египетского храма, в том числе и двор, является звеном общей нанизанной на прямую ось цепи сужения и затемнения пространств, от неограниченного пространства природы до крошечного темного святилища. По сравнению с аллеей сфинксов пространство двора сужено, так как оно ограничено не только отдельными разобщенными пространственными знаками, как сфинксы, между которыми открываются виды вдаль. Сфинксам соответствуют во дворе колонны, но они связаны друг с другом положенными на них горизонтальными частями. Пространство двора ограничено сплошными стенами, создающими вокруг двора непрерывную и непроницаемую ограду. Но двор все же совершенно свободен в своей средней части и не имеет покрытия сверху. Благодаря этому его пространство сужено менее, чем пространство гипостильного зала, сплошь заставленное огромными колоннами и совершенно перекрытое сверху. Двор затемнен больше аллеи сфинксов, но меньше гипостильного зада. В аллее сфинксов уже можно говорить о некотором очень незначительном затемнении ее пространства, поскольку большие сфинксы бросают тени. Но все же разница то сравнению с залитым солнцем пространством природы очень незначительна. Двор затемнен гораздо сильнее. В нем центральное световое пространство ограничено не материальными частями — колоннами, а тоже пространством, но иначе окрашенным, чем пространство его средней части. Темное пространство портиков служит фоном, от которого отделяется светлое пространство двора. Затемнение двора достигается не только окружающим его кольцом темных портиков, но и резкой тенью, которая ложится на двор от его стен. Гипостильный зал гораздо темнее двора, так как он освещается только незначительными световыми отверстиями, расположенными сверху. Проходящая сквозь двор основная ось храма ясно выражена тем, что входная дверь разрывает портик, и тем, что между пилонами, возвышающимися над портиком, имеется ничем не заполненный промежуток над дверью.

Рис. 188. Двор храма в Эдфу

Рис. 189. Храм в Эдфу

Двор египетского храма окружен колоннами, которые из всех образов архитектуры восточных деспотий больше всего приближаются к греческой колонне. Но, как ни велико это сходство, различие между ними все же преобладает. Египетская колонна изобразительна и символична. Эти две черты характеризуют всю архитектуру восточных деспотий. Изобразительность египетской колонны состоит в том, что она представляет как бы живое, растущее в природе фантастическое растение. Линии ствола, в зависимости от типа колонны, дают более или менее реалистическое изображение. Ствол заканчивается цветком. Однако совершенно неверно называть этот цветок, как это часто делают, капителью. Капитель является частью греческого ордера и венчает ствол классической колонны, поддерживая горизонтальные части ордера: она связываем его горизонтальные части с вертикальными (см. том: II). Цветок египетской колонны обыкновенно отделен от горизонтальных частей над ним кубическим массивом, который не допускает у зрителя никакой мысли о конструктивной роли цветка. Но кроме того, и само это кубическое тело ничем не отделено от частей, расположенных над ним. Оно непосредственно переходит в горизонтальные части, точно куб над цветком колонны и горизонтальные части над ним вытесаны из одного куска. Совершенно такое же соотношение наблюдается между вертикальными столбами и горизонтальной перекладиной над ними в портиках в Дейр-эль-Бахри. Там получается впечатление, что первичной является передняя плоскость портика, в которой проделаны прямоугольные отверстия, а столбы являются остатками этой первично непрерывной плоскости. В колоннах обычного храмового двора зрителю кажется, что столбы, подобные столбам Дейр-эль-Бахри, обросли снаружи растениями, из которых сверху торчат верхние части столбов в виде кубических блоков. Во всяком случае, вся колонна в целом, вместе с венчающим ствол цветком, производит впечатление роста из земли. Египетская колонна-растение имеет религиозно-символическое значение. Весь храм в целом, и особенно гипостильный зал, сплошь состоящий из колонн, является символическим изображением священной рощи. В этом отношении двор подготовляет гипостильный зал и является своего рода «опушкой» леса. Существуют различные разновидности египетской колонны. В одном случае — это единый толстый ствол, в других случаях — связка нескольких значительно более тонких стволов. То наблюдается большее приближение к лотосу, то — к папирусу. Но изобразительность и символика свойственны всем этим типам. В них состоит коренное различие между египетской и греческой колоннами. Именно последняя, а не колонна Египта, легла в основу всей последующей мировой архитектуры вплоть до наших дней. В некоторых храмах между колоннами помешены человеческие фигуры, изображающие обычно фараонов. Эти фигуры имеют реально-символическое значение. Изваяния между колоннами указывают на то, что промежутки между этими колоннами, называемые в Греции интерколумниями (см. том II), получают функциональное значение пространств, предназначенных для движения людей (см. рис. 190).

Рис. 190. Двор храма Рамзеса III в Карнаке

Рис. 191. Реконструкция гипостильного зала Большого храма в Карнаке

Рис. 192. Гипостильный зал Большого храма в Карнаке

В некоторых египетских храмовых дворах бросается в глаза, что дверные пролеты выше колонн примыкающих портиков. Это соотношение совершенно невозможно в Греции и диаметрально противоположно принципам классической архитектуры (см. том II). Такая величина двери тесно связана с принципом динамического масштабного ряда, который последовательно проведен и во дворе храма. Вспомним, что в каменное обрамление двери первоначально было вставлено еще деревянное обрамление значительно меньшего размера, доходившее приблизительно только до половины высоты еще существующего каменного обрамления (см. рис. 187). На одном конце масштабного ряда находится человек. От него формы нарастают, все больше и больше увеличиваясь, через низкое деревянное обрамление, которое перерастают колонны. Над колоннами возвышается большое каменное обрамление, а из него развиваются башни пилонов. Формы все активнее и драматичнее нарастают вверх. Человек и тут кажется совершенно ничтожным по сравнению с гигантскими противопоставленными ему формами. Динамический масштабный ряд отличает архитектуру Нового царства от зодчества Древнего царства, где, особенно в пирамидах, колоссальные формы противопоставлены зрителю гораздо резче, почти совершенно без связующих переходов.

Рис. 193. Реконструкция гипостильного зала Большого храма в Карнаке

За двором, приближающимся по своему плану к квадрату, следует гипостильный зал (рис. 191–196), в большинстве случаев растянутый вширь. Огромные размеры гипостильного зала Большого храма в Карнаке, самого крупного египетского храма, достигают 50?100 м. Гипостильный зал тоже звено на главной оси египетского храма. Он сплошь заставлен колоннами и весь перекрыт сверху, но свет все же льется из верхних световых отверстий. Крошечное святилище, тесное, зажатое между четырьмя стенами и совершенно темное, имеет значительно более суженное и затемненное внутреннее пространство, чем гипостильный зал; Гипостильный зал своей обшей формой подчеркивает центральную ось храма. Для него характерен так называемый «базиликальный разрез», т. е. повышение средней части зала так, что в вертикальных стенках, расположенных между частями перекрытия, находящимся ниже, и частями его, находящимися выше, сделаны световые отверстия. Название «базиликальный разрез» перенесено на формы египетской архитектуры с зодчества древнехристианского, где господствующий тип культового здания, базилика, имел совершенно такой же разрез, и восходит через римское и греческое зодчество к архитектуре Египта. Базиликальный разрез гипостильного зала египетского храма Нового царства является одним из тех гениальных архитектурно-композиционных приемов, которые содержат в себе одновременно решение самых различных проблем, перекрещивающихся в данном архитектурном типе. Базиликальный разрез разрешает прежде всего вопрос освещения гипостильного зала, перекрытого потолком во всех своих частях. Можно было бы устроить световые отверстия в наружных стенах. Но тогда при огромных размерах зала середина осталась бы совершенно темной, а кроме того, свет, сконцентрированный около боковых стен гипостильного зала, отвлекал бы внимание зрителей от проходящей через середину гипостильного зала центральной оси храма, которую нужно было всеми возможными средствами выделить. Базиликальный разрез освещает среднюю часть гипостильного зала, наиболее важную. С другой стороны, базиликальный разрез, проходя по направлению от двора к святилищу, т. е. по главной оси храма, через гипостильный зал, растянутый в ширину, создает внутри зала более высокий коридор, соответствующий основной оси храма и подчеркивающий её. Колонны, несущие повышенную часть перекрытия зала над его средней частью, шире и выше остальных колонн зала. Эти колонны образуют аллею, обозначающую путь к святилищу. Наконец, базиликальный разрез концентрирует свет в центральной, более высокой аллее гипостильного зала, этим еще сильнее выделяя главную ось храма — путь религиозной процессии.

Рис. 194. Вид гипостильного зала храма Хонсу в Карнаке

Рис. 195. Большой храм в Луксоре

Рис. 196. Большой храм в Луксоре

Гипостильный зал — первая часть египетского храма, ограниченная не только с боков, но и сверху. Внутреннее пространство гипостильного зала имеет сильно выраженный пещерный характер. На самом деле гипостильные залы, как и другие помещения большинства египетских храмов, находятся на поверхности земли и сложены из каменных квадров. Но те сравнительно немногочисленные пещерные или полупещерные храмы Нового царства, которые нам известны, как, например, рассмотренный выше храм в Дейр-эль-Бахри или храм в Абу-Симбеле, о котором речь будет впереди, очень типичны. Пещерность гипостильного зала выражается главным образом в том, что его внутреннее пространство занято, подавлено массой, господствующей внутри и насыщающей собой незначительное пространственное ядро, подчиненное охватывающей его материи. Колонны настолько толсты и массивны, они так близко придвинуты друг к другу, что получается впечатление, что все эти огромные круглые столбы являются не свободно воздвигнутыми на ровном месте структивными архитектурными элементами, а остатками бывшей первоначально сплошной скалы, в которой выкопана пещера. При этом вспоминаются целиком выдолбленные в горе пещерные гробницы Среднего царства с наружными и внутренними многогранными столбами, вытесанными из скалы. Но благодаря своей более сильной изобразительности и символичности колонны гипостильного зала кажутся еще более пещерными и еще менее структивными, чем протодорические колонны. (Таким образом, получается парадоксальный лишь на первый взгляд вывод, что сложенные из каменных блоков колонны гипостильного зала кажутся более пещерными, чем действительно вытесанные из скалы протодорические колонны. Решающим для основного общего впечатления в том и другом случае является характер оформления самой колонны и того целого, частью которого она является.)

Господство массы над пространством очень наглядно выражается внутри гипостильного зала в том, что пространство зала не едино, а распадается на множество не слившихся друг с другом частей, фрагментов, которые являются первичными и по которым, складывая друг с другом еще не соединенные в действительности элементы, зритель может мысленно представить себе пространственное целое. Внутренность гипостильного зала распадается на большое число длинных, прямых, одномерно направленных коридоров, углубляющихся в массивную толщу, вонзающихся в материю и пробивающих ее. Одномерность пространства такого коридора очень характерна для египетского пространственного мышления в эпоху Нового царства. Как аллея сфинксов односторонне направлена вперед, как над всем храмом господствует его центральная ось, одномерно направленная к святилищу, так и коридоры между колоннами гипостильного зала выражают собой безоглядное устремление вперед, к скрытой цели, находящейся далеко впереди, Таких пространственных коридоров в гипостильном зале очень много. Все они идут параллельно друг другу или под прямым углом, пересекая один другой. Для пространственной композиции гипостильного зала основным является, что все эти коридоры так и остаются разобщенными, не сливаются в одно целое, не образуют единого внутреннего пространства. Стоя в любом месте внутри зала, зритель видит, если он стоит между колоннами, только тот коридор, в котором он находится. Если же он стоит между двумя интерколумниями, то он видит еще один коридор, пересекающий первый под прямым углом. Массивные стволы колонн не позволяют его взгляду проникать в пространство зала в диагональных направлениях, что одно могло бы объединить разобщенные коридоры. Эти коридоры подобны шахтам, посредством которых человек углубляется в скалу, в толщу материи. Интересно, что центральный путь, соответствующий базиликальному разрезу и проходящий через гипостильный зал, выделен еще тем, что более высокие средние колонны, вместе с тем и более толстые, шире расставлены друг от друга, чем колонны в боковых частях гипостильного зала. Благодаря этому шахты-коридоры в боковых частях зала не соответствуют по своему расположению коридорам более высокой средней части.

Для пространственной композиции египетского храма в целом характерно соединение пространства природы, которое господствует в аллее сфинксов, с пещерным пространством гипостильного зала и святилища, причем остальные части, в особенности открытый двор, составляют переход между ними, И в этом отношении очень характерны полупещерные храмы, особенно храм в Дейр-эль-Бахри, в котором ряд открытых дворов составляет переход между пространством природы и действительными пещерами, вытесанными в толще скал. Соединение пространства природы и зависимого от него пещерного пространства напоминает архитектуру других восточных деспотий, например индийские пещерные чайтьи буддийского будийского периода, а также соединение пещер и палаток в архитектуре эпохи раннего периода доклассового общества.

Рис. 197. Деталь гипостильного зала Большого храма в Карнаке

5.Древний Египет Новое царство

5. Культура и изобразительное искусство Древнего Египта (Новое царство)

После периода упадка, вызванного нашествием гиксосов, искусство Египта переживает яркий расцвет в эпоху Нового царства (ок. 1580 — ок.1085 гг. до н.э.). Успешные походы в Азию и приток богатств обусловливают исключительную роскошь быта египетской знати этого времени. Суровые, драматические образы эпохи Среднего царства сменяются утончённо-аристократическими. Усиливается стремление к изяществу и декоративной пышности.

Архитектура

В архитектуре получают развитие традиции предыдущего периода. Величайшими сооружениями эпохи Нового царства стали храмы, или «дома» богов. Один из них — заупокойный храм царицы Хатшепсут (1525—1503 гг. до н.э.) — находится в Дейр-эль-Бахри в Фивах, храм освящен Хатхор — богине любви, музыки и танца, дочери бога Ра.

Храм в Дейр-эль-Бахри — выдающийся памятник древнеегипетского зодчества — построил архитектор Сененмут, царский фаворит. Храм стоит у подножия круто обрывающихся скал Ливийского плоскогорья, которые, служа сооружению оригинальным фоном, в то же время сливаются с ним в единое, неповторимое целое. Храм состоит из двух ярусов террас, соединенных пандусами и обрамленных портиками, обнесенного колоннадой открытого двора и вырубленного в скалах святилища. Строгий облик храма разнообразили статуи царицы Хатшепсут в образе Осириса, колонны, на капителях которых была высечена голова богини Хатхор, а также росписи и рельефы. На террасах располагались водоемы, росли деревья.

Храм в Карнаке

Наряду с полускальными храмами в архитектуре Нового царства получают распространение храмы-святилища открытого типа. Наиболее совершенными воплощениями культового ансамбля стали знаменитые фиванские храмы Ипет Сут и Ипет Рес, посвященные богу Амону-Ра. Ныне они известны как храмы в Карнаке и Луксоре.

Храм Амона в Карнаке строился на протяжении многих веков — от Среднего царства до эпохи Птолемеев. Результатом этого является множество пилонов, площадей, ворот, залов, обелисков, коридоров и т.п. Большая часть построек возведена в эпоху Нового царства. Храм, имеющий в плане форму буквы «Т», в основной своей части (идущей с запада на восток) имеет структуру, типичную для храмов Нового царства — с пилонами, открытым двором, гипостильным залом и святилищем.

Храм в Луксоре

Храм в Луксоре значительно уступает в размерах Карнакскому храму, однако считается наиболее гармоничным и законченным храмовым сооружением периода Нового царства.

Отличительной особенностью Луксорского храма являются его гигантские колоннады. Всего в залах и дворах храма насчитывается свыше двухсот колонн. Колоннады придают храму подчеркнутую монументальность; колонны символизируют заросли папируса, в которых появился на свет бог солнца Амон.

Храм, имеющий форму прямоугольника, вытянут с севера на юг. Вход в храм оформлен в виде пилона, построенного Рамсесом II. Перед пилоном были воздвигнуты шесть колоссов Рамсеса II: четыре гигантские статуи изображали стоящего фараона, две статуи запечатлели фараона сидящим. У входных ворот храма возвышались два обелиска высотой 35 м.

Храм в Луксоре — сложный архитектурный ансамбль, в котором отразились различные эпохи истории Египта. Так, в общий ансамбль храма включен храм Александра Македонского, добившегося от египтян своего обожествления и объявившего себя сыном бога Амона. Есть здесь и христианская часовня, относящаяся к первым векам нашей эры.

Изобразительное искусство

Сохранилось огромное количество великолепных рельефов и росписей, исполненных в эпоху Нового царства. На стенах храмов, в гробницах знати и высшего чиновничества запечатлены самые разнообразные сюжеты — от хозяйственных работ до погребальных процессий. В рельефах господствует невиданная до тех пор свобода движений и ракурсов. Особой популярностью пользуются сцены пиров и празднеств, охоты среди густых зарослей папируса. В изображения широко вводится пейзаж. В то же время изобразительное искусство этой эпохи отличает стремление к изысканности. Больше внимания уделяется деталям: одежде, прическам, драгоценностям. Удлинненные легкие тела приобретают гибкость, очертания плеч — округлость. Тонкой красотой отмечены женские профили. Миндалевидные глаза слегка прикрыты веками, что придает взгляду некую таинственность. Живопись обогащается сочетанием розовато-фиолетовых, золотистых, голубых тонов. Исчезает условность раскраски человеческих фигур: оттенки светлой и темной кожи становятся близкими к реальным. На женских лицах появляется румянец, сквозь прозрачные одежды просвечивают тела. Нередко изображаются нагие служанки, танцовщицы и музыкантши. В рельефах нарастают изощрённое изящество линий и тонкость обработки поверхности камня. Особое развитие получает углублённый рельеф с изысканной игрой светотени (рельефы храма Хатшепсут, XVI в. до н. э., гробницы Рамеса в Фивах, XV в. до н. э.)

Скульптура

Во времена Нового царства получает развитие скульптура колоссальных размеров. Создаются огромные по размеру фигуры, колоссы, которые устанавливаются снаружи храмов. Самые знаменитые колоссы находятся в Фивах и представляют собой две гигантские статуи сидящего на троне Аменхотепа III (XVIII династия).

Высоким вкусом отмечены произведения скульптуры малых форм. Предметы женского туалета украшаются изображениями юных девушек, несущих сосуды, играющих на арфе, плывущих с лотосом, уткой или рыбой в руках. Впервые появляются изделия из стекла, в том числе скульптура. Обязательные в гробницах фигурки слуг уступают место так называемым ушебти (ответчикам). Это статуэтки из терракоты, фаянса, камня, дерева в форме мумий с открытыми головой и руками, изображающие тех, кто отбывал за усопшего повинность в загробном мире.

Амарнский период

В XIV в. до н.э. фараон XVIII династии Аменхотеп IV (1368—ок. 1351 гг. до н.э.) провел религиозную реформу, оказавшую значительное влияние на искусство Нового царства. Стремясь ослабить власть жрецов и укрепить свою собственную, фараон запретил все старые культы, единственным истинным богом провозгласив Атона — бога солнца, точнее, сам солнечный диск. На шестом году царствования он покинул Фивы и основал на восточном берегу Нила новую столицу — Ахетатон. Появляется арманский стиль искусства.

В центре Ахетатона находились Большой дворец и храм Атона, в котором вместо традиционных колоннад были большие открытые дворы с жертвенниками. Дворец украшали статуи фараона, многоцветные рельефы, росписи с инкрустацией и позолотой. Особенной красотой отличались росписи полов, изображающие бассейны с плавающими рыбами, заросли цветущих растений с порхающими птицами и бабочками.

После смерти Аменхотепа при фараонах Тутанхамоне и Хоремхебе жрецы добились восстановления культа старых богов. Столицей Египта вновь становятся Фивы. Тем не менее искусство амарнского периода оказало значительное влияние на дальнейшее развитие египетской культуры, которое особенно заметно в сокровищах, обнаруженных в гробнице фараона Тутанхамона.

Гробница Тутанхамона

В четырех залах гробницы содержались бесчисленные богатства: сундуки с разноцветными инкрустациями, богато украшенные ложа и складные кровати, троны, стулья, кресла, табуретки, игральные столики, позолоченные инкрустированные колесницы, модели судов, расписные ларцы, парадное оружие, сосуды и вазы, большие и маленькие статуи, изображения животных. Почти все пространство погребальной камеры занимал огромный, обитый листовым золотом ящик с двустворчатой крышкой. В нем, вложенные один в другой, находились несколько саркофагов. В последнем саркофаге, сделанном из чистого золота, весом более 110 кг, находилась мумия Тутанхамона с золотой маской на лице. Мумия с головы до ног была осыпана драгоценностями — от простых золотых бляшек до изысканных изделий ювелирного искусства. Погребение Тутанхамона не принадлежало к числу самых роскошных, но его неоспоримое богатство, сохранность, изысканная красота находок производят ошеломляющее впечатление.

Один из шедевров парадной мебели — изготовленный из дерева трон Тутанхамона. Спинку трона украшают гибкие фигуры царственной четы, выгравированные на золотом листе, со вставками из самоцветов, серебра, фаянса и цветного стекла.

Архитектура периода XIX династии

Борьба между Аменхотепом и жречеством ослабила Египет: в первой половине XIV в. государство утратило почти все завоеванные прежде владения. При фараонах XIX династии — Сети I, Рамсесе II и Рамсесе III — военная мощь Египта была восстановлена, в страну снова потекли богатства и рабы. Это позволило возобновить грандиозное строительство. Архитектурные памятники этого периода отличаются колоссальными размерами, обилием колонн и статуй, богатством и пышностью убранства. В Абидосе, одном из крупнейших городов Верхнего Египта был сооружен заупокойный храм фараона Сети I, законченный его сыном Рамсесом II. Особую известность абидосскому храму принесли великолепные рельефы, покрывающие стены и колонны храма, а также врезанный в стену одной из галерей так называемый «Абидосский царский список» — перечень египетских фараонов.

Самым выдающимся представителем XIX династии был Рамсес II, правивший в течение 67 лет (1317—1251 гг. до н.э.). Культ Рамсеса II, почитание его обожествленных изображений достигли предела возможного — это было время самых пышных славословий в честь фараона, богов и даже царской колесницы. Заупокойный храм Рамсеса II в Фивах, известный как Рамессеум, намного превосходил размерами храм его отца в Абидосе. Особенностью Рамессеума, дошедшего до наших дней в сильно разрушенном виде, было соединение в одном комплексе храма, дворца, жилых помещений, складов, конюшен. Фасад храма украшали колонны и огромные статуи Рамсеса II в облике Осириса.

Традиция дворцово-храмовой архитектуры была продолжена в фиванском ансамбле Рамсеса III близ современного арабского селения Мединет-Абу. Окруженный двумя рядами зубчатых стен, храм напоминал крепость. По сторонам входных ворот стояли две башни, также увенчанные зубцами.

Но самым гигантским и впечатляющим памятником той эпохи считаются два храма Рамсеса II в Абу-Симбеле (Нубия), построенные в ознаменование военных успехов фараона. Оба храма целиком вырублены в скале на левом берегу Нила. Фасад большого храма, посвященного Рамсесу II и богу Амону-Ра, украшают четыре двадцатиметровые статуи фараона, сидящего на троне в традиционной застывшей позе с лежащими на коленях руками. У ног каждой статуи стоят фигуры матери и детей фараона. По сравнению со статуей самого фараона, эти фигурки кажутся небольшими, однако на самом деле достигают высоты человеческого роста. Храм включает целый ряд помещений, в том числе гипостильный зал и святилище. В первом зале установлены восемь статуй бога Осириса, символически поддерживающих потолок помещения. Дважды в году, 22 февраля и 21 октября, можно было наблюдать, как первый луч солнца проникал через входные ворота храма в длинный проход, ведущий к святилищу, и последовательно освещал статуи Амона-Ра и РамсесаII. Малый храм, построенный в честь царицы Нефертари, представляет собой сооружение более простое и меньшее по размеру. На фасаде храма в глубоких скальных нишах стоят четыре статуи Рамсеса II и две статуи Нефертари, украшенной атрибутами богини Хатхор, которой, собственно, и была посвящена эта святыня.

Поздний период в истории Древнего Египта — пора тяжелых войн и иноземных вторжений. Свой последний расцвет египетское искусство пережило при фараонах Саисской династии (VII в. до н.э.). Однако в целом произведения архитектуры, скульптуры и живописи этого периода свидетельствуют о том, что творческие силы древнейшей в мире цивилизации постепенно себя исчерпали.

Архитектура Древнего Египта — ТехЛиб СПБ УВТ

Хозяйство и культура Древнего Египта возникли на узкой полосе (15 – 20 км) плодородной долины Нила, сжатой Ливийской и Аравийской пустынями. Наиболее древние памятники египетской архитектуры сосредоточены в дельте реки.

В плодородной, очень длинной и узкой долине Нила, с обеих сторон окруженной пустыней, развивалась цивилизация, относящаяся к наиболее значительным и своеобразным культурам древнего мира. История Древнего Египта охватывает несколько тысячелетий — с конца V тысячелетия до н. э. до IV в. н. э. За столь значительное время в Древнем Египте было создано огромное количество великолепных построек, скульптур, произведений живописи, декоративно-прикладного искусства. Многие из них остаются непревзойденными образцами высочайшего мастерства и творческого вдохновения.

Во главе государства, объединившего владения Среднего и Нижнего Нила и концу IV тыс. до н. э., стоял царь (впоследствии получивший титул фараона), считавшийся сыном бога Солнца и наследником бога подземного мира Озириса.

Независимо друг от друга племена Нижнего и Верхнего Египта создают основы своеобразной архитектуры. Ее развитие иногда делят на несколько больших временных периодов.

Предполагается, что в доисторический период (до 3200 г. до н. э.) строились укрепленные поселения с жилыми домами из недолговечных материалов и возводились надгробные архитектурные сооружения.

В период Древнего царства, приблизительно в 2700—2200 гг. до н. э., начинается строительство монументальных храмовых сооружений.

В период Среднего царства (2200—1500 гг. до н. э.), когда столицей был город Фивы, появляются полупещерные храмы.

В период Нового царства (1500—1100 гг. до н. э.) создаются выдающиеся храмовые сооружения в Карнаке и Луксоре. В поздний период в архитектуру Египта начинают проникать чужеродные элементы.

Временные рамки исторических периодов

• ок. 10000 – 5000 лет до н.э. Первые деревни на берегах Нила; образование 2 – х царств – Верхнего и Нижнего Египта
• ок. 2630 до н.э. Построена 1 – я ступенчатая пирамида
• ок. 2575 до н.э. В эпоху Древнего царства бронза вытесняет медь; строятся пирамиды в Гизе; начинается мумификация умерших
• ок. 2134 до н.э. Междуусобицы губят Древнее царство
• ок. 2040 до н.э. Начало Среднего царства; знать Фив объединяет страну; завоевание Нубии
• ок. 1700 до н.э. Конец Среднего царства
• 1550 до н.э. Начало Нового царства; постоянная армия
• 1400 до н.э. Египет достигает вершины могущества
• 1070 до н.э. Начало упадка
• 332 до н.э. Завоевание Египта Александром Македонским
• 51 до н.э. Начало правления Клеопатры
• 30 до н.э. Египет становится римской провинцией

Основной строительный материал в Египте — камень. Египтяне были мастерами его добычи и обработки. Они высекали высокие стройные каменные глыбы в виде обелисков, которые были символами солнца — великого Ра, а также огромные столбы и колонны высотой с трех- и пятиэтажный дом. Отдельные тщательно отесанные каменные блоки пригонялись друг к другу идеально, насухо, без раствора.

Вес тяжелых балок перекрытия несли стены, пилоны и колонны. Египтяне не использовали сводов, хотя и знали эту конструкцию. На балки укладывали каменные плиты перекрытия. Опоры были самые разнообразные; иногда это монолитные каменные столбы простого квадратного сечения, в других случаях — колонны, состоявшие из базы, ствола и капители. Простые стволы имели квадратное сечение, более сложные представляли собой многогранники и часто изображали связки стеблей папируса. Стволы иногда имели каннелюры (вертикальные желобки).

Для египетской архитектуры была характерна своеобразная форма капителей, изображавших цветок папируса, лотоса или листья пальмы. В отдельных случаях на капители высекали изображение головы богини плодородия Хатор.

Религиозные воззрения древних египтян, в которых смешались почитание местных божеств, культ Озириса и Исиды, а также бога Солнца Амона, заслуживают особого внимания – они определяли общественную и государственную жизнь страны: подавляющее большинство архитектурных памятников Древнего Египта сооружения культового назначения: храмы и погребальные комплексы.

Гробницы и пирамиды Древнего Египта

Древние египтяне полагали, что человека после смерти ждет загробная жизнь. Для того чтобы она была благополучной, следовало неукоснительно соблюдать ряд условий. Древние египтяне верили, что душа человека (ка) после смерти продолжает жить только в том случае, если тело (ба) останется в сохранности.

Поэтому так важно было обязательно сохранить мумию. Для простых людей строят простые гробницы, для знати — мастабы, а для фараонов даже еще при их жизни — огромные пирамиды с маленькими труднодоступными камерами, куда помещался саркофаг с мумией и все, что нужно для «вечной» жизни.

Для «ба» необходимо жилище — гробница. Она неприкосновенна: каждого, кто причинит ей вред, ждет проклятие умершего и кара богов. Чтобы умерший ни в чем не нуждался в загробной жизни, стены гробницы покрывались многочисленными рельефами и росписями. Их задача — заменить для «ка» то, что окружало человека на земле.

Иногда сооружались вырубленные в скале гробницы с фасадом в виде рельефа на поверхности скалы, напоминающие своим внутренним убранством жилые помещения, в других случаях — мастабы и пирамиды, которые возводились в виде каменной гробницы над подземными глубиной до 30 м погребальными помещениями.

Гробница Нефертити. Вестибюль

Мастаба (по-арабски — скамья) имела, как правило, форму усеченной пирамиды. Мастабы, возводимые чаще всего недалеко от пирамид, располагались правильными рядами и были ориентированы, подобно самим пирамидам, по странам света, образуя «города мертвых».

Первоначально пирамиды, по-видимому, возникали в результате ступенчатой подстройки мастабы. Так возникло около 2800 г. до н. э. одно из древнейших на свете монументальных сооружений из камня— ступенчатая пирамида Джосера в Саккара высотой 60 м. В плане это прямоугольник со сторонами 107 и 116 м. Позднее пирамиды имели в основании квадрат.

Пирамиды фараонов Хеопса, Хефрена и Микерина — жилища, предназначенные для посмертной жизни владык. К наиболее известным из нескольких десятков сохранившихся до настоящего времени пирамид, расположенных между Каиром и Фаюмом в полосе длиной около 60 км, относятся пирамиды, построенные в третьем тысячелетии до н. э. в Гизе.

Самая большая (площадью 52900 кв. м) и наиболее старая из них пирамида Хеопса в 1,5 раза выше, чем, например, собор св. Вита в Праге. Она возведена из множества каменных блоков весом до 2,5 т. Всего для ее строительства потребовалось более 2,5 млн. куб. м камня. Снаружи пирамиды облицовывали тщательно обработанными каменными плитами, которые в незначительном количестве сохранились на вершине пирамиды Хефрена.

Гробницу Хеопса построил архитектор Хемиун в XXVII в. до н. э. близ Мемфиса, первой столицы Древнего Египта. Стремясь выразить идею исключительности фараона, незыблемости его власти, принадлежности к рангу богов, безусловных и абсолютных повелителей человека, Хемиун выбрал такое место для постройки, чтобы она была заметна отовсюду. Сто тысяч человек строили ее в течение 20 лет: выламывали каменные глыбы, обтесывали их, с помощью канатов тащили к месту строительства.

Хемиун, прекрасно знавший математику, астрономию и другие точные науки, нашел единственно верные пропорции пирамиды. Представьте себе ее более узкой у основания — она станет казаться выше, но потеряет устойчивость; при более широком основании пропадет ощущение величия, устремленности вверх. Таким образом, геометрия оказалась совсем не чуждой искусству.

Пирамида Хеопса

Наиболее поздней из комплекса пирамид в Гизе и самой маленькой является пирамида Микерина, когда-то облицованная полированным гранитом. Огромные пирамидальные сооружения — монументы с погребальными склепами и давно разграбленными сокровищницами внутри.

Храм Амона в Карнаке

Величайшее и самое поразительное сооружение этого рода входит в знаменитый ансамбль пирамид в Гизе. Это пирамида фараона Хеопса. Её высота 146 метров и в ней может свободно уместиться, например, Исаакиевский собор. На самом деле пирамида состоит сплошь из камня, внутри неё находится лишь небольшая погребальная камера и ведущие к ней коридоры, которые после погребения царя были замурованы. Впрочем, это не помешало грабителям найти дорогу к укрытым в пирамиде сокровищам; не случайно, позднее от строительства пирамид пришлось отказаться.

Схематический разрез пирамид: а) Саккара, б) Дашур, в) пирамида Снофру в Дашуре, д) пирамида Хеопса в Гизе

Теперь гробницы стали вырубать в скалах, а входы в них искусно маскировали. Благодаря невероятному стечению обстоятельств была открыта в 1922 г. одна такая гробница, где захоронен умерший молодым фараон Тутанхамон.

Из пирамид и масштаба крупных вельмож на берегах Нила складывались целые “города мёртвых”. Неподалёку, обычно на другом берегу Нила, возвышались храмы в честь богов. В их колонные дворы и залы вели огромные ворота, образованные двумя массивными, сужающимися кверху каменными блоками, т.н. пилонами. К воротам вели дороги, обрамлённые рядами сфинксов – статуй с телом льва и человеческой или бараньей головой.

Храмы. Большой храм Амона в Фивах

Наряду с храмовыми сооружениями, возводимыми на поверхности земли, в отвесных скалах вырубались пещерные храмы с богатым архитектурным внутренним убранством. Симметричность композиции сооружений — своего рода закон для архитектурного творчества египтян. Она подчеркивалась и преувеличенным масштабом, и организацией подхода к сооружению по его оси.

Главные фасады храмов имели наклонные стены, что, видимо, является отзвуком более ранних глинобитных построек. За фасадным пилоном открывался перистиль — квадратный двор, обрамленный массивными близко поставленными колоннами. Доступ во двор был открыт всем. Потом следовал гипостиль — колонный зал, освещавшийся сверху через просветы между уровнями перекрытия различных частей зала. К нему примыкали другие, меньшие по площади и высоте помещения, считавшиеся святилищами; чем дальше они располагались от входа, тем все более ограниченному кругу жрецов были доступны. Вся продольная композиция симметрична относительно главной оси. Последовательное чередование различных пространств, сгущение мрака, огромность колонн должны были подчеркивать могущество богов и оказывать на входящего сильное эмоциональное воздействие.

К наиболее крупным и значительным культовым комплексам относят большой храм Амона в Фивах (в настоящее время деревни Карнак и Луксор), в Эдфу и на острове Филе. Кроме подобных сооружений в верхнем течении Нила, например в Абу-Симбеле, пещерные храмы вырубали в монолитной скале. На внешней стороне скалы фасад — это только гигантские скульптуры, а в глубину тянется анфилада помещений, оформленных скульптурами, рельефами и многоцветными росписями.

Со временем право быть столицей отвоевал у Мемфиса город Фивы, расположенный в Верхнем Египте. Здесь, над восточным берегом Нила, поднялись два грандиозных храма бога солнца Амона-Ра—Карнакский и Луксорский. Лучшие зодчие страны работали над их созданием. Один из архитекторов, Инени, имел полное право сказать: «То, что мне было суждено сотворить, было велико… Я искал для потомков, это было мастерством моего сердца…»

Луксор — современное название Фив. Сейчас это тихий городок, осененный славой памятников искусства, даже в развалинах поражающих красотой, величием, монументальностью.

Колонны повторяли формы распространённых тогда в Египте растений – папируса, лотоса, пальмы. Как густой лес стоят они в огромных храмах Луксора и Карнака.

Карнакский храм — это огромный комплекс в Луксоре, посвященный, прежде всего, Амону. Впечатляющее зрелище, строительство которого относиться к 2000 году до нашей эры, является вторым по популярности в Египте после Великих пирамид.

Храм находится на территории древнего города Фивы, который был столицей Нового царства в Египте. Он столь же великолепен, как и все храмы в Луксоре, возможно, даже в большей степени; и так же предлагает посетителям редкие артефакты древнего Египта.

Карнак, который охватывает более 100 акров земли на восточном берегу Нила к северу от Луксора, состоит из трех областей, разделенных грубой кирпичной стеной. Он включает в себя храм Амона, царя богов, а также более 25 более мелких храмов и обелиски. Более 1300 лет эта область была погребена под песком, пока в 19 веке не начались раскопки. Размер Карнак впечатляет, особенно если вспомнить, что все здесь было построено вручную сотнями тысяч рабочих.

Самая большая часть области составляет 30 га и является более восстановленной. Здесь же находится храм, посвященный богу Амнону, и как полагают ученые, он является самым старым из четырех храмов в Фивах. Слева от него находится святилище Manatee, бога войны, а напротив – святилище богини Мут, супруги Амона.

Храмы в области строились по двум осям – восток-запад и север-юг – от святыни Королевства, храма Амона. С западной стороны находится вход в храм, который был построен Рамзесом II, чтобы облегчить доступ к нему через реку.

Большой храм Египта строили на протяжении веков около 30 фараонов. Самой внушительной структурой является гипостильный зал, который имеет 91 метров в длину и 49 метров в ширину. На его территории находится 34 пилона, каждый из которых достигает почти 21 метр в высоту.

Храм поддерживается пилонами, первый из которых был построен Нектанебом, который также приказал возвести вокруг храма стены. Вторую колонну и две колоссальные статуи самого себя возвел Хоремхеба. Третья статуя Рамзеса III до сих пор стоит на месте и имеет рядом крошечные статуи его дочери.

Третий пилон был построен Аменхотепом III. Рядом с ним находится обелиск Tuthmose, который возвел следующие два пилона. Область между этими колоннами является колонным залом, где находится огромная статуя Osirid.

На территории храма можно найти целый ряд обелисков. Один из них достигает почти 20 метров в высоту и, по некоторым оценкам экспертов, весит 143 тонны. Другой, еще более высокий, был возведен Хатшепсут, дочерью Тутмоса.

Абу-Симбел

В наше время стал особенно знаменит высеченный в скале храм в Абу-Симбеле. Строительство Ассусианской плотины грозило ему затоплением. Для спасения храма была проделана гигантская работа: скалу, в которой высечен храм, распилили на куски и снова собрали в безопасном месте на высоком берегу Нила.

Разрабатывались различные проекты спасения всемирно известного памятника, включая создание подводного стеклянного купола над храмом. Но в результате решили разобрать все сооружения комплекса и перенести их на более высокое место. Спасение Абу-Симбела – самый дорогой проект ЮНЕСКО. Эта беспримерная акция была осуществлена за четыре года, и в ней приняли участие специалисты из пятидесяти стран мира.

Исследователи, изучая памятник во время этих работ, были поражены огромным объемом знаний, которые использовали древнеегипетские мастера для создания столь грандиозного сооружения. Эксперты ЮНЕСКО заключили, что линии фасадов Большого и Малого храмов шли параллельно трещинам в скальном грунте и тем самым твердые горные породы служили естественной опорой гигантских статуй. При сооружении пещерного храма зодчие учли природные свойства грунта – слои песчаника в нем скреплялись окисью железа, вследствие чего пласты почти не были подвержены разрушению. Вдобавок, окись железа обогащала палитру камня, придавая песчанику самые разнообразные оттенки.

Ансамбль Абу Симбела образуют два сооружения: Большой храм, посвященный самому фараону Рамсесу II и трем богам: Амону, Ра-Хорахте и Птаху, и Малый храм, воздвигнутый в честь богини Хатор, в образе которой представлена жена Рамсеса II Нефертари-Меренмут.

Вход в храм Абу-Симбел ориентирован на восток. Два раза в год, 21 марта и 21 сентября, в 5 часов 58 минут луч солнца пересекает линию, находящуюся в 65 м от входа в храм, и освещает левое плечо Амон-Ра и Рамсеса II. Через несколько минут луч перемещается и освещает Хармакиса, а через 20минут свет исчезает. Примечателен тот факт, что свет никогда не попадает на Птаха. Ведь Птах – владыка подземного мира и солнце ему ни к чему, он должен вечно пребывать во тьме.

Несмотря на то, что Большой храм, помимо обожествленного фараона Рамсеса, был посвящен еще трем богам, вся идея сооружения – возвеличивание Рамсеса II. Это особенно подчеркивает фасад храма, вырубленный в скальном массиве в виде традиционного пилона – только невообразимых размеров, где вход в святилище обрамляют четыре исполинские, двадцатиметровой высоты фигуры Рамсеса II. Мастерам удалось при этих масштабах статуй сидящего фараона, высеченных из твердого песчаника, сохранить портретное сходство. Поражает и восхищает сама техника изготовления фигур таких масштабов. Ведь изготовить их можно было, только в совершенстве владея системой пропорций, устанавливающей точные соотношения между размерами фигуры и каждой из ее частей.
Громадные статуи Рамсеса были издалека видны всем плывущим по Нилу. А когда над горизонтом появлялись первые лучи солнца, колоссы окрашивались в темно-красный цвет, резко выделяясь на фоне иссиня-черных отбрасываемых ими теней.
Малый храм Абу-Симбела посвящен богине Хатор. Он намного проще и скромнее, чем Большой, и состоит из высеченных в скалах колонного зала и святилища с тремя нишами. Фасад Малого храма украшают шесть фигур, выполненных в полный рост. Между статуями фараона Рамсеса II здесь помещены статуи его супруги Нефертари-Меренмут.

Скульптуры стоят в глубоких затененных нишах, благодаря чему в лучах солнца создается игра света и тени, усиливающая впечатление от этих монументальных фигур. На одной из колонн Малого храма высечена надпись: «Рамсес, сильный правдой, любимец Амона, создал этой божественное жилище для своей возлюбленной супруги Нефертари». В святилище Малого храма, в центральной нише, стояла статуя священной коровы, в образе которой почиталась богиня Хатор. Перед ней был изображен фараон Рамсес II, находившийся как бы под защитой богини.

Вход в храм Абу-Симбел ориентирован на восток. Два раза в год, 21 марта и 21 сентября, в 5 часов 58 минут луч солнца пересекает линию, находящуюся в 65 м от входа в храм, и освещает левое плечо Амон-Ра и Рамсеса II. Через несколько минут луч перемещается и освещает Хармакиса, а через 20минут свет исчезает. Примечателен тот факт, что свет никогда не попадает на Птаха. Ведь Птах – владыка подземного мира и солнце ему ни к чему, он должен вечно пребывать во тьме.

Несмотря на то, что Большой храм, помимо обожествленного фараона Рамсеса, был посвящен еще трем богам, вся идея сооружения – возвеличивание Рамсеса II. Это особенно подчеркивает фасад храма, вырубленный в скальном массиве в виде традиционного пилона – только невообразимых размеров, где вход в святилище обрамляют четыре исполинские, двадцатиметровой высоты фигуры Рамсеса II. Мастерам удалось при этих масштабах статуй сидящего фараона, высеченных из твердого песчаника, сохранить портретное сходство. Поражает и восхищает сама техника изготовления фигур таких масштабов. Их изготовление было возможным лишь при совершенном знании системы пропорций, устанавливающей точные соотношения между размерами фигуры и каждой из ее частей.

Громадные статуи Рамсеса были издалека видны всем плывущим по Нилу. А когда над горизонтом появлялись первые лучи солнца, колоссы окрашивались в темно-красный цвет, резко выделяясь на фоне иссиня-черных отбрасываемых ими теней.

Малый храм Абу-Симбела посвящен богине Хатор. Он намного проще и скромнее, чем Большой, и состоит из высеченных в скалах колонного зала и святилища с тремя нишами. Фасад Малого храма украшают шесть фигур, выполненных в полный рост.

Между статуями фараона Рамсеса II здесь помещены статуи его супруги Нефертари-Меренмут. Скульптуры стоят в глубоких затененных нишах, благодаря чему в лучах солнца создается игра света и тени, усиливающая впечатление от этих монументальных фигур. На одной из колонн Малого храма высечена надпись: «Рамсес, сильный правдой, любимец Амона, создал этой божественное жилище для своей возлюбленной супруги Нефертари».

В святилище Малого храма, в центральной нише, стояла статуя священной коровы, в образе которой почиталась богиня Хатор. Перед ней был изображен фараон Рамсес II, находившийся как бы под защитой богини.

Рамсес, постоянно заботясь о собственном прославлении, приказал построить рядом со своим шедевром храм, гораздо меньших размеров (длиной не более 10 м), посвященный его жене Нефертари: в Египте ни одна супруга фараона никогда не была изображена на фасаде храма, только жена Рамсеса II удостоилась этой чести.

Сегодня спасенный усилиями многих людей от затопления храм Абу-Симбел стал местом паломничества туристов со всего мира. В Абу-Симбеле перед ними воочию предстает это чудо древнеегипетского искусства.Одновременно это и памятник усилиям тех людей из пятидесяти стран, которые объединились для спасения Абу-Симбела. Как сказал по этому поводу президент Египта Анвар Садат, «народы способны творить чудеса, когда они объединяются с добрыми намерениями».

Развитие древнеегипетского градостроительства

Города появляются в Египте уже в четвертом тысячелетии до н. э. как поселения ремесленников и торговцев. По сохранившимся развалинам двух городов — Ахетатона — столицы фараона Аменхотепа IV (второе тысячелетие до н. э.) и Кахуна — видно, что их строили на основе единого плана.

Поскольку Египет был защищен с востока сплошной цепью укреплений, а с запада — непроходимой Ливийской пустыней, города страны обносились стенами только в периоды междоусобиц. Судя по ряду древних изображений, города имели регулярную планировку уже в конце IV тысячелетия до н. э. Раскопки в египетских городах чрезвычайно затруднены, потому что над ними слой за слоем лежат остатки более поздних поселений, а на них, в свою очередь, — стены ныне живущих городов и крупных поселков.

Кахун, построенный как временное жилище строителей пирамиды, имеет прямоугольную систему улиц с однотипными в плане домами. Кварталы, где жили инженеры, врачи, офицеры, охрана, были застроены домами, имевшими также однотипную, но более богатую планировку. Город был укреплен и имел канализацию. Для строительства жилых домов наиболее часто использовался кроме обожженного кирпича сырцовый, получаемый из смеси нильского ила и соломы.

Этот материал недолговечен, поэтому так мало жилых построек древности сохранилось хотя бы в руинах до наших дней. Вследствие этого развитие архитектуры приходится показывать прежде всего на примерах храмов, дворцов, крепостей и плотин, которые возводились из камня. Из древнеегипетских инженерных сооружений до настоящего времени сохранилась плотина из камня, удерживающая воду крупного водохранилища у сирийского города Хомс.

Особый расцвет египетского искусства наступил в эпоху правления фараона Эхнатона в 14 веке до нашей эры. В то время в искусстве получали отзвук и реальные события. Среди других произведений тогда были созданы замечательные изображения дочерей царя и его жены, красавицы Нефертити, которая повлияла на идеал красоты даже наших дней.

Столица Эхнатона Ахетатон (Тель-эль Амарна) сохранилась в руинах потому, что фараон-отступник был проклят и все созданное при нем, разграблено и заброшено в песках.

О характере жилища египтян мы знаем немало благодаря изображениям, глиняным моделям и археологическим исследованиям. Во втором тысячелетии до н. э. жилой дом имел в плане правильную прямоугольную форму с длинными коридорами, рядом маленьких комнат и залов с внутренними колоннами.

Наиболее совершенные типы жилья встречаются в Фивах и в Ахетатоне в период Нового царства. В плане жилые дома квадратные или прямоугольные. Рядом с низкими одноэтажными строят дома в несколько этажей с внутренней лестницей. Жилые помещения ориентированы на север, навстречу освежающим ветрам и очень часто выходят в сад.

Египтяне возводят и огромные инженерные сооружения. Это прежде всего широкая сеть каналов и водохранилищ, благодаря которым на сравнительно небольшой полоске земли вдоль Нила возникла зона цветущих садов. Египетскими строителями был сооружен также первый канал, соединяющий Красное море с Нилом, а тем самым и со Средиземным морем.

Египетские мастера создали множество прекрасных, простых и величественных скульптур, ничего подобного не знала ни одна из позднейших эпох. Изваяния из окрашенного дерева или шлифованного камня отличает особое достоинство. Фараонов изображали обычно в одной и той же позе, чаще всего стоя, с руками, вытянутыми вдоль тела, и с выставленной вперёд левой ногой. Несмотря на идеализацию, портреты верно передавали неповторимые черты человека. В изображениях простых людей было больше жизни и движения, нежели в торжественных статуях властителей.

Стены и колонны египетских зданий украшали рельефы и росписи, которые легко узнать по своеобразным приёмам изображения человека. Каждая часть фигуры была представлена в своём повороте так, чтобы её было видно как можно полнее: ступни ног и голова в виде сбоку, а глаза и плечи – спереди.

Дело тут было не в неумении, а в строгом соблюдении определённых правил. Длинными полосами следовали друг за другом серии изображений, очерченных врезанными контурными линиями и окрашенных в красиво подобранные тона; им сопутствовали иероглифы – знаки – картинки письма древних египтян. По большей части здесь показаны события из жизни фараонов и вельмож, встречаются также и сцены труда. Полагают, что изображены не столько действительные, сколько желаемые события, поскольку египтяне верили, что изображённое непременно должно исполниться.

Древние египтяне не знали перспективы, дальние предметы они изображали просто над ближними. Несмотря на некоторую наивность, их рельефы и росписи подкупают тонкостью и изяществом. Особенно пленительны стройные женщины в лёгких льняных одеяниях, украшенные многочисленными драгоценностями.

Благодаря верованиям и строгим правилам древнее египетское искусство просуществовало почти без изменений около двух с половиной тысячелетий. В поздний период оно подверглось воздействию искусства других народов, особенно греков, а в начале нашей эры окончательно угасло.

Развитие земледелия, основанного на цикличности летне-осеннего разлива Нила и последующего засушливого сезона, сформировало представления о расцвете и умирании природы, заложило основы религиозного мифа о жизни, смерти и возрождении бога Озириса.

По цикличности жизни природы моделировалась и человеческая жизнь. Поскольку считалось, что после смерти человек продолжает жить, но только в подземном мире. Для того, чтобы он возродился в будущем, необходимо сохранить его тело, поэтому искусство мумификации и строительства погребальных сооружений в Древнем Египте достигает невиданного расцвета. Мумифицировались не только люди, но домашние любимцы, зачастую имевшие собственные небольшие гробницы. Ряду божеств в качестве жертв подносились мумифицированные обезьяны, а богу Анубису – мумифицированные собаки.

Самая прочная и величественная гробница строилась для фараона. Он приступал н ее возведению, как только занимал престол. Жизнь фараона и царского двора также регламентировалась в соответствии с божественными мифами. Для проведения сложных дворцовых церемоний, а также для управления хозяйством, учета богатств существовал аппарат жрецов. Они постепенно создали особую касту храмовых служителей, приобрели большое влияние, соперничая с фараоном властью и экономическим могуществом.

Типы сооружений

В стране с хозяйством, основанном на земледелии, фазы которого определялись временами года и периодическими разливами Нила, естественным было развитие астрономии, геометрии, геодезии. В Древнем Египте наука измерения стояла на высоком уровне и позволяла решать опытным путем достаточно сложные математические задачи, связанные с прокладной каналов, определением объема водохранилищ, разбивкой и нивелированием планов гигантских храмовых сооружений.

Народная архитектура Египта основана на формах, ведущих свое происхождение от глинобитных конструкций. Египтяне издавна строили также хижины из тростника и прибрежной лозы.

Изредка применялся камень, добытый в верховьях и на правобережье Нила. Дерево даже в богатых постройках использовалось лишь для самых ответственных элементов здания: опор и балок перекрытия. Ценность дерева вызывала повышенный интерес к растительным мотивам в архитектурном декоре.

Главным обстоятельством, влияющим на пространственное решение жилища в Египте, была необходимость укрытия от палящего солнца. Поселения группировались кварталами, образующими тенистые узкие улицы с глухими глиняными фасадами домов, вся жизнь в которых сосредоточивалась на небольшом дворике. Комнаты имели лишь небольшие вентиляционные отверстия. Спальни устраивались под навесами на крышах. От жары спасали также водоемы и зелень.

Комнаты, разделенные толстыми стенами, перекрывались сплошным настилом из пальмовых стволов, на него укладывали циновки, а затем толстый слой глины.

Храм Гора в Эдфу I – II вв. до н.э.

Отсутствие дерева для промежуточных опор не позволяло, как и в Двуречье, расширять пролеты помещений. Хозяйственные и складские отсеки иногда перекрывались сводами из сырца.

Виллы крупных государственных чиновников и жрецов занимали большую территорию, хорошо озелененную, с прудами и проточной водой. Жилые помещения, как правило, ориентировали на север; хозяйственные службы изолировались на заднем дворе. Многочисленные кладовые и амбары окаймляли парадную часть, свидетельствуя о богатстве и знатности хозяина.

Идея загробной жизни получает максимальное развитие в египетской архитектуре. Внешне погребальное сооруженее мастаба, помещалась где мумия умершего, представляла собой глухой трапециевидный объем с ложным входом и культовым помещением. Под ним глубоко в земле располагались одна или несколько погребальных камер, где устанавливались саркофаги с мумиями. Камеры соединялись с наземной частью погребения открытой вертикальной шахтой, позволявшей, в соответствии с требованиями культа мертвых, «душе» покойного свободно перемещаться в пространстве. Целые кварталы таких погребений – «город мертвых» – занимали специально отведенные территории неподалеку от городов временно живых.

Дворцы и усыпальницы фараонов и важных сановников вначале тоже строились из кирпича, а затем начинают возводиться из камня – вечного материала, или размещаться в скальных массивах.

Художественное осмысление конструкций из сырцового кирпича, освоение техники обработки камня стали той основой, на которой формировалась монументальная образность архитектуры Египта.

Этапы истории архитектуры Древнего Египта следуют периодам его социально – хозяйственного развития, известным по письменным источникам:

• Древнее Царство – III – IV династии (3000 – 2400 гг. до н. э.)
• Среднее – Царство – XI – XIII династии (2100 – 1700 гг. до н. э.)
• Новое Царство – XVIII – XX династии (1584 – 1071 гг. до н. э.)
• Поздний Египет (1071 – 332 гг. до н. э.)
• Эллинистический Египет (332 – 30 гг. до н. э.)

В 30 г. до н. э. Египет становится провинцией римской державы и постепенно утрачивает культурную самостоятельность. Новый расцвет наступает в VIII в., уже в эпоху ислама.

Перемещение экономических центров в северное Средиземноморье, появление новых государств с более прогрессивными формами социально – экономической организации подрывают консервативные устои жизни Египта.

Архитектура Древнего Египта наиболее полно отразила свое время, но ее достижения, монументальность и подавляющее величие произведений не получили непосредственного продолжения в архитектуре других народов.

Тем не менее различные типы архитектурных сооружений (базиликальные залы, перистили), мастерство композиции сложных храмовых комплексов, умение гармоничного включения архитектуры в природное окружение, опыт стилизации растительного и животного мира в богатых настенных рельефах и живописи, а также в разнообразных типах колонн предвосхитили многие явления мировой архитектуры, хотя и в других формах и соотношениях.

Архитектура явилась той организующей средой, где были решены проблемы синтеза строительной техники, мастерства пространственной композиции, живописи и скульптуры… и уникального мировоззрения древних египтян.

Подражания исключительному по самобытности и яркости искусству Древнего Египта, его отточенной символике не раз прокатывались волной по истории человеческой культуры.

Архитектура Древнего Египта — Архитектурные стили — Дизайн и архитектура растут здесь

Египет раскинулся   в северо-восточной  части Африки по  течению реки Нил.В Египте не было  леса , его завозили  из близлежащих  стран, но зато было много камня разных пород.  Их обилие повлияло  на  архитектуру и предопределило стиль воздвигаемых сооружений.

Раннее царство

Раннее цаство начинает свое отчисление с  третьего тысячелетия до н. э. Столицей  был Мемфис. В этот период для фарона имевшего беспределлную абсолютную власть  сооружались усыпальницы-гробницы , имевшие предназначение стать   вечным  домом ,в связи с чем  формы были близки к формам жилища. Например,гробница царицы  I  династии Хер-Нейт, найденная в Саккаре в 1956 году. 

 

 

Древнее царство

Древнее царство (период  III – YI  династий,  т.е. 2800-2400  гг. до н. э.)  характеризуется возведением еще более   гигантских усыпальниц – пирамид.

Зародилась  идея увеличения здания по вертикали.  Впервые она  была  применена  при постройке гробницы фараона III  династии  Джосера около  2800 г до  н. э. 

Пирамида  Джосера- это самая ранняя из известных ступенчатых пирамид.Эта пирамида- первое   каменное сооружение  Египта.   Впервые  здесь спроектирована  система ансамбля,  все части  которого органически  взаимосвязаны друг с другом. 

В  отличие от  фараонов Раннего царства,  сооружавших свои настоящие гробницы в  Саккаре,  а ложные , т.е. кенотафы в  Абидосе,  фараон  Джосеф  и кенотаф, и  подлинную  гробницу  —  пирамиду – воздвиг в  пределах  одного комплекса .

Дворцы  имеют одинаковое оформление: украшения  из 4  полуколонн и  2 пилястр,  поверху  тянутся фризы,  с изображением  тростника.  К северной стороне пирамиды примыкает  погребальный  храм. 

 

 

В Гизе  сооружены  пирамиды фараонов   IY  династии  Хеопса, Хефрена  и  Микерина.

Возле  пирамид устроены поминальные  храмы. Около каждой пирамиды комплекс мастаб,  но самые  главные  среди них  —  три пирамиды.  Самая ранняя и грандиозная из пирамид – это пирамида Хеопса.

 

 

Пирамида Хефрена находилась в непосредственной близости от пирамиды Хеопса. У ее подножья   возвышается  огромная фигура сфинкса, высеченная из  большой  скалы,  по форме  напоминавшей  фигуру  лежащего  льва.  Недостающие  части дополнили  из  плит  и придали  голове образ человека.  

 

 

 

Третья пирамида  Микерина меньше. Ее  высота  62 м,  а  длина  основания  108,4 м .Грандиозные  размеры,   простота  и ясность  форм,  придают пирамидам строгое  величие и монументальность.

В период  Древнего  царства  появляются храмы,  посвященные  богу  солнца  Ра,  так  называемые солнечные храмы.

 

 

 

 

Солнечный храм  в Абусире,  имел  название   «Тот,  кто  радует  сердце».   От  пристани у реки Нил  к  храму  вел   коридор  с  верхним светом.Он продолжался  в толще  стены, окружавшей  святилище,  огибал  двор , затем  поворачивал  вправо.  В  центре  двора  стоял огромный  обелиск, блестевший в лучах  солнца. 

В этот период  были разработаны соотношения  и пропорции;  сформировались соновные   типы  колонн:  папирусообразные,  лотосообразные,  пальмовидные;  определены   приемы декорировки.  Монуметальность,  величественность,  синтез  архитектуры, круглой  скульптуры,  рельефов  и  росписей  составляют черты  архитектуры  Древнего  царства.

Среднее царство

Среднее  царство  продожается   ок.  300  лет.  Для  него  характерно усиление  влияния людей  незнатного  происхождения- неджесы, которые также стали строить  себе гробницы, покрывая их  рисунками  и  барельефами. 

Во  время  господства   ХII  династии  в районе  Фаюма  был  воздвигнут  город  Кахун. 

Площадь его  составляла приблизительно   10 га  (260х380 м )  и  был  надежно защищен кирпичной стеной с воротами по обеим сторонам.  Та часть города, котороая  меньше по площади (105х260 м)  вероятно,  предназначалась  для   рабочих стройки.  Здесь  располагалось около  250  хижин.  С юга  на  север  проходила  главная  улица шириной 8-9  м. От  городских ворот тянулась  прямая  улица длиной около  280 м.   по  всей  длине  которой был  устроен  водосток. По  обе  стороны улицы  были     участки,  принадлежащие очевидно  царю  и  знати. В  конце  главной  улицы  стоял   царский  дворец.  Основным  строительным  материалом  -кирпич,  высушенный на  солнце.   Стены  внутри были  обычно  выбелены и  расписаны ,  полы утрамбованы. 

Архитекторы Среднего  царства  не  создавали  уже столь  величаственных   пирамид, но делали акцент на обустройстве   внутреннего  убранства,  где основным декоративным элементом являлись колонны.

Новое царство

В 1 половине  XYI в. до н.э.  в  Египете  роль фараона  ростет за счет успешных военных  походов.  В  этот  период  растет  культ бога  Амона.  Фараон  провозглашался  сыном  Амона.  В честь  Амона  воздвигаются  монументальные   святилища.  Храмы  Нового  царства,  так  же  как  Великие  пирамиды  прославили  египетское  зодчество.  Примером  может  служить Луксорский  храм,  посвященный  триаде  богов —  Амону-Ра,  Мут и  Хонсу. 

В конце  прошлого  века  археологами был  найден город Ахетатон,  раположенный  на  восточном  берегу  Нила  в  300 км  южнее Каира.  Раскопаны  целые  кварталы,  населенные людьми  одной  специальности.

Наиболее  известна  мастерская  начальника  скульптуров  Тутмеса.  В  мастерской  были  обнаружены  сильно  поврежденный  раскрашенный  гипсовый  бюст  фараона  Эхнатона  в высокой  короне  и  гипсовая  голова  царицы  Нефертити.  На  голове  у  Нефертити  надет  высокий  головной  убор  ярко-синего  цвета,  перевитый  золотой  лентой;  лента  расцвечена красным,  синими,  зелеными  полосами,  воспроизводящими  инкрустации  из  рубинов,  лазурита  и  изумруда.   В  мастерской  Тутмеса  сохранился  и  другой  портрет  Нефертити, выполненный  из  песчаника.  Головной  убор  утрачен,  сохранилось  только  лицо  с  темными  бровями и  прекрасным ,  едва  подцвеченным  красной  краской  ртом.

Основные черты архитектрного стиля

Монументальность. 

Не  только  размеры определяют  ее  монументальность,  но и  выражается  всеми  особенностями  ее  архитектурной композиции:  геометризмом  формы,    лаконизмом,  отсутствием декора.  Гладкие  полированные  плиты  известняка  создают  впечатление  монолита  идеальной  геометрической  формы. 

Монументальность храмов  Нового  царства  проявляется  в  грандиозности  их  размеров  (площадь гипостильного зала  в  Карнаке  5600 м2,  высота  колоссов Мемнона – 20 м)  в величественности  пропорций,  обязательном  введении  масштаба.  

Введение  масштаба.

Введение  масштаба  позволяло  создать  иллюзию  грандиозности  даже  сравнительно  небольших  памятников:  небольшие  фигурки людей,  помещенные между  лапами  сфинксов, способствовали  зрительному  увеличению   их  размеров.       

Симметричность.   

Равномерное  распределение массы  по  отношению  к  центральной  оси  в  пирамиде  и  в  тождественности  граней  в  храме,  размещение  всех  помещений  на  одной  продольной оси.                                                                      

Декор.

Архитектура  сооружения  сливается  с  его  декоративным  убранством  — с  колоннами,  имеющими  капители  в  форме  цветов  и  бутонов  лотоса,  папируса,  пальмовых  листьев,  с расписными  потолками  в  виде  звездного  неба,  со статуями,  стоящими  во  дворах.  Залах  и  святилищах,  с  рельефами,  украшающими  пилоны  и  стены.

Основные  правила   построения,  сложившиеся  в  глубокой  древности религией,  освященные     религией  и  ставшие  канонами,  определили  развитие  египетской  архитектуры,  ее сущность.

                        

            

 

 

 

Реферат — Храмовое строительство в древнем Египте в эпоху нового царства

Р Е Ф Е Р А Т

по Мировой Художественной Культуре

на тему:

«ХРАМОВОЕ СТРОИТЕЛЬСТВО

В ДРЕВНЕМ ЕГИПТЕ

В ЭПОХУ НОВОГО ЦАРСТВА»

ученицы 9 класса «Б» школы № 314

Мельниковой Анастасии.

Научный руководитель:

Макарова Светлана Эдвардовна

Москва 1999г.

План.

1. Постановка задачи.

2. Введение.

3. Основная часть.

1. Храм в Луксоре.

2. Храм в Карнаке.

3. Храм Хатшепсут в Дейр-эль-Бахри.

4. Храм в Мединет-Абу.

5. Скальные храмы в Абу-Симбеле.

4. Заключение.

5. Примечания.

VI. Список литературы.

Я выбрала эту тему, потому что мне всегда, на уроках истории, было очень интересно узнавать что-нибудь новое о Древнем Египте. Но когда у нас начались уроки мировой художественной культуры, и я узнала, что мы будем проходить Древний Египет, я с нетерпением ждала этого.

Я решила узнать побольше именно об архитектуре Египта, т.к. это наиболее интересно. А также по этой теме было достаточно литературыдля написания реферата.

Египет — страна древнейшей культуры. Две с половиной тысячи лет назад, когда долину Нила посетил знаменитый древнегреческий историк Геродот, уже тогда он не мог докопаться до корней египетской истории; они терялись в тумане мифов и легенд. Ещё в те времена, когда предки некоторых современных европейских народов жили в пещерах и разбивали друг другу головы палицами, Египет был уже страной великолепных дворцов и храмов, страной прочного государственного устройства, развитого сельского хозяйства, высокого уровня астрономии и медицины; вазы его ремесленников и украшения ювелиров могли бы вполне получить «Гран-при» на любой современной выставке.

У египтян учились наши учителя греки; египетской пшеницей кормился императорский Рим; христианство нигде не имело столь благодатной почвы, как в Египте. Но когда закладывались фундаменты европейских соборов, Египет как великая страна исчез из памяти цивилизованных народов, превратился просто в страну феллахов¹, «народа без истории».

Это о Египте в целом, ну а теперь об отдельно взятой мной эпохе. Новое Царство (ок. 1580-ок.1090г.г. до н. э.) включает ХVIII — XX династии и является периодом наибольшего политического, культурного и экономического расцвета Древнего Египта.

Я считаю нужным сказать, о том, чем отличается архитектура эпохи Нового царства от архитектуры эпохи Древнего и Среднего царств.

В эпоху Древнего Царства — это величественные огромные пирамиды из камня. В эпоху Среднего Царства — это тоже пирамиды, но теперь они значительно меньше и «преимущественно не из камня, а из необожженного кирпича»² . В эпоху Нового Царства — это в основном храмовое строительство.

Также я считаю, важно сказать о реформах Энатона, т.к., мне кажется, это одно из значительных событий того времени. При фараоне АменхотепеIV была проведена коренная реформа религии. Аменхотеп IV заменил традиционное поклонение многим богам поклонением одному богу солнца — Амону в образе солнечечного диска с лучами и сам сменил имя на Эхнатон — Угодный Амону. Политической целью этой реформы было ослабление власти жрецов, рабовладельческой знати намов и укрепление сильного централизованного государства. Эхнатон так и не увидел результатов своей реформы. При его малолетнем приемнике Тутанхамоне была восстановлена старая религия и разрушена столица Эхнатона — Ахетатон³ .

В эпоху Нового царства особенно развивается архитектура. Создаются огромные храмы, которые свидетельствуют о больших материальных возможностях, какими располагал Египет Нового царства. Любое архитектурное здание могло быть выполнено лишь при наличии огромного количества рабочих рук, которыми располагали тогда египтяне.

Строительное искусство продолжает идти по пути, который наметило Среднее царство. Архитектура теперь не знает больших плоскостей, не разделённых и не оживлённых, подобных огромным стенам пирамид. Храмы наполняются колоннами, их стены прерываются рельефными украшениями и статуями, которые должны были оживлять многотонные поверхности.

Этот расцвет архитектуры проходит через всю эпоху Нового царства. В особенности в этом отношении следует подчеркнуть время Рамсеса II, который из всех царей Египта проявил наиболее кипучую строительную деятельность.

Наиболее яркими архитектурными постройками эпохи Нового царства можно считать храмы в Луксоре, в Карнаке, в Дейр-эль-Бахри, в Мединет-Абу, а также скальные храмы в Абу-Симбеле.

Луксор.

Храм в Луксоре находится в южной части древних Фив. Он относится к наиболее хорошо сохранившимся памятникам древнеегипетской храмовой архитектуры. Великолепный комплекс храма был построен в честь бога Амона, культ которого распространился к тому времени по всей стране. Храм в Луксоре — первое крупное культовое сооружение, посвященное Амону. Ранее на этом месте находилась культовая постройка времён среднего царства, чьи камни и пошли на строительство храма Амона. Фараон ТутмосIII построил здесь маленькую молельню. Она состояла из трёх помещений. Молельня предназначалась для размещения священных барок бога Амона, его жены Мут и сына Хонсу, которые приезжали сюда из Карнака во время праздника «Опет».

«Фараон Аменхотеп III построил храм для праздников южнее молельни Тутмоса III, ближе к Нилу и параллельно его течению. Строителем был тоже Аменхотеп, сын Хапу, главный архитектор фараона. Он был единственным, кому разрешили построить свой заупокойный храм на западном берегу Нила, там же, где стоят заупокойные святилища фараонов. Основные строительные работы были завершены при Аменхотепе III. Его преемники не внесли существенных изменений в композицию храма Амона, хотя некоторые строительные работы и были проведены.

Например, Тутанхамон построил перед входом новую колонаду, Рамсес II пристроил к северной части храма пилон и двор, тем самым присоединив молельню Тутмоса III непосредственно к зданию храма. Поэтому этот двор лежит несколько в стороне от основной оси планировки комплекса. Рамсес II, желая прославиться как фараон-строитель, приказал высечь своё имя на статуях Аменхотепа III, царицы Тейе и наследникаа престола. Зал для священной барки был впоследствии полностью перестроен Александром Македонским. В римские времена рядом с храмом был разбит военный лагерь, название которого носит сегодняшний Луксор. В первые столетия нашей эры в стенах храма находилась церковь коптов. В наши дни у восточной стены храма возвышается мусульманская мечеть»⁴ .

Храм в Луксоре и большой комплекс святилища в Карнаке были соединены дорогой длиной почти в два километра, которую охраняли сфинксы. Спустя и тысячу лет после XIX династии могучий пилон РамсесаII, словно огромные ворота, принимал религиозные шествия и божественную ладью из Карнака. По обеим сторонам ворот стоят тронные статуи фараона из черного гранита. Другие статуи, изображающие фараона в полный рост, были сделаны из красного гранита. Всего перед фасадом храма стояло два обелиска и шесть огромных статуй фараона. Сохранились: один обелиск, две тронные статуи и одна стоящая. Второй обелиск стоит теперь на площади Согласия в Париже. Входной фасад храма покрыт фресками. На них изображены эпизоды сражения под Кадешем. За пилоном фасада следует двор, окружённый по периметру двумя рядами колонн, здесь же находится молельня Тутмоса III. Стены покрыты барельефами религиозной тематики, сохранились лишь некоторые их фрагменты. Например, барельеф, изображающий пилон входа в храм и религиозное шествие, направляющееся в его сторону. В южной части двора вход ведёт в постройки Аменхотепа III, здесь во дворе между колонн стоит одиннадцать статуй фараона, на которых Рамсес II написал своё имя. С обеих сторон входа находятся тронные статуи Аменхотепа III, рядом с фараоном стоит статуя его супруги. Она гораздо меньше статуи фараона. Пройдя через этот проход, мы попадаем в 52-метровую колонную галерею, она состоит из семи пар колонн, по своей форме напоминающих пучки папируса. Капители колонн имеют форму раскрытого цветка папируса. Высота колонн 16 м. Эта каменная аллея ведёт в следующий двор. В начале этой аллеи установлены статуи Рамсеса II и его супруги. Настенные барельефы изображают сцены религиозных обрядов, торжественные шествия, посвященные празднованию Нового года. После каменной аллеи мы попадаем во второй двор, построенный Аменхотепом III. С трёх сторон он окружён двойным рядом колонн, в южной части находится колонная галерея. Здесь колонны имеют форму стеблей папируса с закрытым бутоном цветка. Такую же форму имеют и все остальные колонны дворца. Настенные барельефы изображают Аменхотепа III, приносящего жертву. Далее, пройдя через два зала-вестибюля, мы попадаем в зал для священной ладьи. Затем через зал-вестибюль с шестью парными столбами проходим в святилище с четырьмя опорами. Здесь в небольшом строении на возвышении стояла статуя бога. Эту статую вывозили в священной ладье в дни религиозных праздников. Барельефы святилища изображают богов Гора и Атума, ведущих фараона к Амону. Среди вспомогательных помещений, к которым относились молельни Мут иХонсу, наибольший интерес вызывает дом рождений Аменхотепа III. Настенные барельефы этого помещения изображают рождение фараона, начиная с момента зачатия, беременности царицы, развития ребенка и развития его «ка», вплоть до момента рождения. Матери фараона при родах помогали сами боги. Последняя картина этой серии — сцена вступления фараона на трон.

Внешние стены храма тоже были украшены рельефной росписью. В основном она изображала сцены битв и сражений. Большая их часть погибла.

Карнак.

Самое крупное храмовое сооружение Древнего Египта было построено в северной части города Фивы на восточном берегу Нила. Начиная с XIX династии этот комплекс в Карнаке считается национальной святыней. Фараоны строили здесь в течении двух тысяч лет. Свой характерный облик храм приобрёл в период Нового царства. Храм должен был прославлять бога Амона и могущество Египта. Храмовый комплекс Карнака состоял из трёх частей. Самой большой была средняя часть. Здесь с востока на запад возвышается большой храм Амона. Кроме большого храма здесь было много меньших по размерам храмов и молелен. Храмы Гора и Пта сохранились достаточно хорошо. У южной стены храма Амона-Ра находилось искусственное озеро прямоугольной формы. Оно существует и по сей день. Это озеро играло важную роль в проведении религиозных обрядов. На южном берегу были построены складские помещения. Неподалёку от храма Амона находился участок святилища бога Монту. На этой территории стоял небольшой храм Монту и находилось маленькое озеро. На юге располагался район святилища богини Мут. Храм богини был построен на берегу священного озера, имеющего форму подковы. С храмом Амона его соединяла дорога со сфинксами. Оба этих храма построил Аменхотеп III. Святилище Мут было украшено сотнями тронных скульптур богини Сехмет, выполненных из диорита и гранита. Естественно, территория храмов Монту и Мут были обнесены стеной.

Длинная дорога для религиозных шествий соединяла храмы Амона и Мут с луксорским храмом. Иногда его называли «южным гаремом» Амона. На празднике «Опет», который в годы ХХ династии продолжался 27 дней, бог Амон выезжал на своей барке из Карнака в Луксор, по случаю другого праздника он переправлялся через реку и посещал заупокойные храмы усопших фараонов, превратившихся в богов.

Первый храм Амона был, вероятно, построен в годы «первого переходного периода», об этом рассказывают дошедшие до нас документы и записи. О постройках времён XII династии известно несколько больше, от времён Сенусепрта I до нас дошли несколько стен фундамента и камни одной из молелен.

«Время расцвета священного комплекса бога Амона началось во времена Нового царства, с приходом к власти XVIII династии. Фивы вновь становятся столицей империи. Фараон Тутмос I начал расширение храма Амона, построенного ещё в Среднем царстве. Он возвёл стену вокруг старого святилища, во дворе храма построил два пилона, которые стали входом в храм. Хатшепсут, дочь Тутмоса I, возвела в восточной части двора зал из розового кварцита — зал для священной ладьи. Он был окружен маленькими вспомогательными помещениями. Всё сооружение стояло на фундаменте из черного гранита, стены изнутри были покрыты позолотой. На территории храма царица поставила четыре обелиска. Два из них находятся между пилонами, которые поставил её отец (IV и V). Хатшепсут построила и так называемый пилон VIII. Если идти к храму Амона по дороге из храма Мут, то этот пилон служит входными воротами»⁵ .

Фараон Тутмос III строил в Карнаке больше всех своих предшественников. В храме Амона он начал с того, что снёс построенный царицей Хатшепсут зал для божественной ладьи и построил на его месте из розового гранита другой, с маленьким пилоном на входе. Между входом и залом для ладьи находился маленький зал-вестибюль, его образовывали две гранитные опоры. Эти монолиты символизировали Нижний и Верхний Египет и потому были декорированы изображениями лотоса и папируса, эмблемами Нижнего и Верхнего Египта. Они стоят и по сегодняшний день. Самое крупное сооружение, построенное фараоном, — архитектурный комплекс в восточной части храмового ансамбля. «Он состоит из большого зала для праздников и множества вспомогательных помещений вокруг него. Зал разделён на пять проходов — нефов, он расположен перпендикулярно по отношению к оси планировки храма. Это первый в истории пример планировки соборного типа: кровля главного нефа опирается на повышенные опоры и потому возвышается над потолком других нефов-кораблей. В главном нефе размещены окна, через которые внутрь попадает свет. Высокий потолок был покрашен в синий цвет, украшен золотыми звёздами. Другие, более узкие нефы, были отделены друг от друга четырехугольными столбами, покрытыми барельефами. Окружающие зал помещения и молельни тоже были украшены удивительно тонкими настенными рельефами»⁶ .

Одно из помещений получило сейчас название «Ботанический сад», стены здесь расписаны фресками с изображениями экзотических растений и животных. Здесь же обнаружены барельефы, на которых изображён фараон во время приношения жертвы своим предшественникам. 60 картушей с именами фараонов смогли прочитать археологи на этих барельефах. Это неоценимая помощь учёным и историкам, т.к. надписи помогли уточнить хронологию истории Древнего Египта. Рядом с восточной стороной храма Амона и залом для праздников, между двумя обелисками Хатшепсут, фараон Тутмос III построил ещё один маленький храм. Кроме этого, фараон поставил ещё один новый пилон (VII) между пилоном (VIII) Хатшепсут и большим храмом. Полученный таким образом двор он украсил статуями.

Аменхотеп III в Карнаке строил относительно мало. Он построил огромный новый пилон (III) на западе от пилона IV. Для этого строительства он использовал строительный материал, оставшийся после сноса молелен его предшественников. Здесь археологи обнаружили остатки маленьких храмов Сенусерта I и Аменхотепа I, кварцитового зала священной ладьи Хатшепсут и др. Двойной ряд колонн в форме связок папируса, похожих на луксорские, вероятно, тоже построил Аменхотеп III, желая подчеркнуть взаимосвязь двух храмов.

Хоремхеб, последний фараон XVIII династии, построил в западной части этой двойной колоннады, ведущей к пилону Аменхотепа III, ещё один новый пилон (II). К числу его деяний принадлежат также пилоны IХ и Х и дорога со сфинксами к храму Мут.

Фараон Сети I è Ðàìñåñ II воздвигли между пилонами II и III âåëèêîëåïíûé êîëîííûé çàë, êîòîðûé ñ÷èòàþò îäíèì èç ñàìûõ ìîíóìåíòàëüíûõ èíòåðüåðîâ äðåâíååãèïåòñêîé àðõèòåêòóðû. По оси зала высится двойная колонная галерея Аменхотепа III. Высота колонн 23 метра. Потолок, поддержанный колоннами, возвышается над соседними пролётами на 10 м. Отсюда свет попадает внутрь здания через окна с каменными решётками. На капители колонн в форме раскрывшихся цветков папируса струится мощный поток солнечного света, остальные колонны зала находились в полумраке, их капители имели форму нераскрывшихся бутонов. Зал имел размеры 102 х 53 м, на этой огромной площади стоят 134 колонны. Они, как и стены зала, были покрыты цветными барельефами. Стены зала были украшены такими же барельефами и снаружи. Перед пилоном II, который когда-то был главным фасадом храма, Ðàìñåñ II поставил два своих колоссальных каменных изображения. Дорогу, ведущую от Нила к главному входу в храм, охраняли сфинксы с бараньими головами.

Фараон Ðàìñåñ II построил маленький храм перед пилоном II, который был в то время главным фасадом храма. Этот храм, расположенный с севера на юг, стоит несколько к югу от главной оси планировки храма Амона. Служил этот храм для остановки торжественного шествия. Его планировка традиционная: за фасадом пилона находится двор с колоннами, два колонных зала и святилище. Перед массивными столбами, которые ограничивали дворик с востока и запада, стояли статуи фараона в праздничном убранстве.

Современный облик большой храм Амона приобрёл в позднюю эпоху. Фараон Тахарка, нубиец по происхождению, поставил по примеру храма в Луксоре перед пилоном главного входа двойной ряд колонн. Точно неизвестно, когда началось строительство пилона I, íî íàì èçâåñòíî, что закончилось оно уже при Птолемеях, когда перед пилоном II образовался огромный двор. Конечная композиция храма Амона повторила традиционную планировку египетских храмовых построек. Во времена Птолемеев на месте старого зала с ладьёй была построена гранитная молельня. На территории комплекса большого храма Амона в Карнаке находилось много других маленьких храмов и молелен. На месте молельни Среднего царства в годы правления Тутмоса III рядом с северной стеной был построен маленький храм бога Пта. В период правления Птолемеев перед этим небольшим святилищем были возведены пилон и великолепные входные ворота. В самом храме находились три святилища, до наших дней дошли две статуи богов, в среднем святилище находились статуи бога Пта, в правом святилище стоит статуя богини Сехмет. Свет падает прямо на эти статуи через маленькие окна в потолке. Это драматическое зрелище покоряет и человека наших дней.

Храм бога Хонсу находится в юго-западной части комплекса храма Амона. Построил его Ðàìñåñ III, предположительно на месте одного из старых храмов, т.к. дорога из луксорского святилища ведёт прямо к входу в храм Хонсу. По сторонам дороги стоят сфинксы с именем фараона Аменхотепа III. Планировка храма проста, он построен по обычным правилам. За пилоном фасада следует двор, окружённый с трёх сторон двойным рядом колонн, далее следует зал с колоннами, зал с ладьёй, зал-вестибюль с четырьмя опорами и жертвенным алтарём и святилище с тремя нишами.

Священная территория комплекса храма бога Амона обнесена кирпичной стеной, ворота в стене были богато украшены в период Птолемеев.

Храм Хатшепсут в Дейр-эль-Бахри.

Замечательным памятником фиванской архитектуры XVIII династии является заупокойный храм царицы Хатшепсут в Долине Дейр-эль-Бахри. Он находится на западном берегу Нила, почти напротив Карнака. Хатшепсут, царствовавшая в конце XVI — начале XV â.в.до н.э., была единственной в истории Египта женщиной-фараоном. Ей воздавались все подобавшие фараонам божеские почести, её изображали, как полагалось, с атрибутами Осириса, с привязанной под подбородком бородой. Но и на осирических статуях ясно видно: Хатшепсут — женщина, с лицом молодым и привлекательным. Она не очень много занималась завоевательными походами , зато ревниво заботилась о делах внутренних, о пышном и масштабном строительстве. Свой заупокойный храм она поместила рядом с усыпальницей-храмом фараона Ментухотепа, родоначальника фиванских царей, желая подчеркнуть с ним родство и преемственность. Но её храм и грандиознее и роскошнее скромного храма Ментухотепа, увенчанного маленькой пирамидой.

«Длинная прямая дорога, уставленная по сторонам полихромными статуями сфинксов с лицами Хатшепсут, начиналась от пристани у западного берега Нила, поднималась выше и выше к скалам, подводила к трём постепенно повышающимся большим террасам, окруженными колоннадами. Террасы соединялись между собой пандусами, а святилище вырублено в скале. Торжественный, размеренный ритм движения, строгая планировка по прямой оси, чередования горизонтальных и наклонных плоскостей — всё продумано, на всём лежит печать мысли гениального зодчего. Этим зодчим был приближённый царицы Сенмут. Его потаённая гробница находилась здесь же, под первой террасой Храма»⁷ . С западной стороны двор закрывался колонной галереей, состоящей из двух частей. По бокам галереи стояло по одной скульптуре бога Осириса. Посередине её находился въезд на первую террасу с перепадом в 6 м. по высоте. Въезд на террасу охраняли сфинксы. Двор террасы был похож на нижний, различие заключалось лишь в том, что на севере от колонной галереи находилась молельня бога Анубиса, а на юге — бога Гора. Дальше можно было подняться на следующую террасу, где находился заупокойный храм царицы. Колонны фасада храма имели форму раскрашенных статуй бога Осириса. Эти статуи бога мёртвых были сделаны наподобие мумий и имели портретное сходство с царицей Хатшепсут. В глубине храма находился двор, окруженный по периметру двойным рядом колонн.

Вокруг этого двора сгруппированы все помещения заупокойного храма. В середине двора, в направлении на запад, в скале была высечена молельня, служившая культу усопшей царицы. В северной части двора было построено святилище Солнца, на юге находились молельни бога Амона и фараона Тутмоса I. Внутренние стены храма покрыты цветными барельефами. На них увековечены события, произошедшие в годы правления царицы: проводы экспедиции в страну Пунт и др. Нижний двор и террасы были превращены в цветущие сады с экзотическими растениями и деревьями. Белый храм, стоящий на фоне жёлтой скалы и окружённый зеленью цветущих садов, должен был восприниматься как чудо.

Храм Мединет-Абу.

Дворцовый храм Рамсеса III находится в южной части Мединет-Абу, «города мёртвых» в Фивах. Это наиболее хорошо сохранившийся заупокойный храм. Само здание храма похоже на цитадель, окружённую зубчатой стеной. В северной и южной части стены возвышаются крепостные башни с воротами. Храм и дворец защищены ещё одной внутренней стеной, усиленной башенными укреплениями. Жилища жрецов и прислуги находились между этими стенами. Двор за первым большим пилоном служил одновременно дворцовой площадью и открытым аван-залом храма. Дворец находился на западной стороне архитектурного ансамбля Рамсеса II. Двойная функция двора-площади была усилена тем, что перед фасадом дворца стояла колоннада, а напротив неё находились огромные колонны бога Осириса. За вторым, меньшим по размерам пилоном расположен двор для проведения праздников, который тоже был украшен колоннами с изображением Осириса. Из этого двора можно было пройти в зал с 24 колоннами, а от него дорога вела в центральное святилище триады богов (Амон, Мут и Хонсу) и к прочим помещениям. Комплекс дворцового храма завершали кладовые, находящиеся за большой стеной. Цветные барельефы украшали не только стены храма изнутри и снаружи, но и поверхности колонн и столбов. На этих картинах особенно часто встречаются сцены сражений и охоты.

Скальные храмы в Абу-Симбеле.

Скальные храмы представляют особенную часть древнеегипетской культовой архитектуры. Эти скальные святилища были построены в период Нового царства, главным образом в годы правления Рамсеса II. Принцип композиции внутренних помещений один и тот же: после входа следует колонный зал-вестибюль и в глубине постройки находится само святилище. Оно состоит из трёх ниш со статуями богов. В средней, большей по размерам нише находилась статуя обожествлённого фараона. Рядом со статуей фараона располагались статуи трёх главных богов. Храм мог быть расширен и дополнен за счёт других вспомогательных помещений. Самый большой скальный храм находится в Абу-Симбле рядом со вторым порогом Нила. Храм считается одним из самых выдающихся памятников архитектуры Рамсеса II. Это торжественное сооружение построено на месте древнего пещерного святилища. Строительство храма было приурочено ко дню первого юбилея фараона, 30-летию его царствования. Храм служил культу «фараона-бога» и, конечно, культу трёх главных богов страны: Амона-Ра, Пта и Ра-Гарахути⁸ . Перед фасадом храма, вытесанным в виде пилона, и с обеих сторон входа в храм на пьедесталах гигантские статуи фараона. У ног гигантов помещены скульптуры членов семьи фараона, южная сторона цоколя статуй покрыта барельефами, изображающими пленных нубийцев, северная украшена барельефными изображениями пленных азиатов. В скале над входом в храм сделана узкая и высокая ниша, в ней стоит скульптура бога Солнца.

Композиция и отделка внутренних помещений храма традиционна: стены покрыты цветными барельефами, на которых увековечены подвиги фараона, в первую очередь сцены битвы при Кадеше. Самая большая по размерам — средняя ниша тройного святилища, в глубине её стоят статуи четырёх богов — Ра-Гарахути, Рамсеса II, Амона-Ра и Пта. Храм точно ориентирован с востока на запад, причём таким образом, что два раза в год, в день равноденствия, лучи восходящего солнца проникают в глубину храма на 63 м. и освещают стены святилища. Она поочерёдно освещают статуи Ра-Гарахути, Рамсеса II и Амона-Ра. Статуи бога Пта лучи солнца не касаются, в то время его считали богом загробного мира. По этим причинам скальный храм Рамсеса II считают и святилищем бога Солнца. Присутствует ещё один знак культа Солнца. Перед фасадом храма находится просторный двор-площадь. В его северо-западном углу расположена небольшая молельня, в её дворике стоит жертвенный алтарь Солнца.

В Абу-Симбеле находится ещё один скальный храм. Он сооружён в теле скалы недалеко от храма Рамсеса II. Этот храм посвящён богине Хатор. Фасад храма украшен 10-метровыми статуями фараона и его супруги. Композиция и планировка внутренних помещений этого храма проще, чем предыдущего. Внутри храма находится только один зал со столбами, изображающими богиню Хатор. Стены храма покрыты барельефными изображениями. На них изображены Рамсес II и Нефертари. В святилище храма находится статуя священной коровы богини Хатор — хранительницы фараона.

Архитектура Древнего Египта процветала на протяжении трёх тысячелетий. Путь её развития шёл от сложных, объёмных форм к более простым. Оригинальное формотворчество в египетской архитектуре отражало религиозное мировоззрение древних египтян. Именно поэтому её влияние на архитектуру сопредельных с Египтом государств было незначительным. Однако после того, как связи Египта с Грецией, а потом и с Римом начали развиваться, европейская культура получила возможность познакомиться с достижениями египетской науки, архитектуры и искусства. Так, например, египетская конструкция каменных карнизов стала применяться греками при строительстве храмов, объёмные архитектурные формы соборного типа тоже происходят из Египта. Эти архитектурные формы используются в строительстве и в наши дни.

Узнать всё это было очень интересно и полезно. Теперь я много знаю о храмах Древнего Египта. Была бы рада, если бы можно было узнать ещё что-нибудь.

Список литературы:

— Виноградова Н.А., Дмитриева Н.А. «Искусство древнего мира». М., 1989

— Заморский В. » Путешествие к семи чудесам света.» М., 1980

— Струве В.В. «История Древнего Востока». Л., 1941

— Целлар Каталина «Архитектура страны фараонов.» М.,1990

— Чизхолм Дж., Миллард Энн «Ранние цивилизации.» М.,1995

Примечания.

1 стр. 4 — современные египтяне крестьяне-земледельцы

2 стр. 4 — Заморский В. «Путешествие к семи чудесам света.» М., 1980, с. 68.

3 стр. 4 — Название города, построенного Эхнатоном, в честь бога Солнца. Название от «Горизонт Атона»

4 стр.5 — Целлар Каталина. «Архитектура страны фараонов.» М., 1990, с.116

5 стр. 7 — Целлар Каталина. «Архитектура страны фараонов.» М., 1990, с.122

6 стр.10 — Целлар Каталина. «Архитектура страны фараонов.» М., 1990, с.123

7 стр.10 — Виноградова Н.А., Дмитриева Н. А. «Искусство древнего мира» М.,с.51

8 стр.11 — Бога Гора иногда отождествляли с богом Солнца. В этом случае его называли Ра-Гарахути.

Искусство Древнего Египта. Новое царство реферат по искусству и культуре

Искусство Древнего Египта. Новое царство После периода упадка, вызванного нашествием гиксосов, искусство Египта переживает яркий расцвет в эпоху Нового царства (ок. 1580 — ок.1085 гг. до н.э.). Успешные походы в Азию и приток богатств обусловливают исключительную роскошь быта египетской знати этого времени. Суровые, драматические образы эпохи Среднего царства сменяются утончённо-аристократическими. Усиливается стремление к изяществу и декоративной пышности. Заупокойный храм царицы Хатшепсут В архитектуре получают развитие традиции предыдущего периода. Величайшими сооружениями эпохи Нового царства стали храмы, или «дома» богов. Один из них — заупокойный храм царицы Хатшепсут (1525—1503 гг. до н.э.) — находится в Дейр-эль-Бахри в Фивах, на западном берегу Нила. Храм был посвящен Хатхор — богине любви, музыки и танца, дочери бога Ра, глубоко почитавшейся египтянами. Сама же царица Хатшепсут (XVIII династия) была личностью незаурядной. Захватив власть у пасынка, будущего Тутмоса III (XVIII династия), она не столько воевала, сколько восстанавливала старые и строила новые храмы. С ее именем связана также морская экспедиция в страну Пунт (вероятно, территория современного Сомали). В своих многочисленных изваяниях Хатшепсут, хрупкая, миниатюрная женщина с характерным очертанием узкого лица, высоким лбом и широко расставленными, удлинненными краской глазами, — всегда изображалась в образе мужчины, с традиционной для изображений фараонов бородкой. После смерти Хатшепсут Тутмос III приказал уничтожить ее статуи, а в надписях сбить ее имя. Храм в Дейр-эль-Бахри — выдающийся памятник древнеегипетского зодчества — построил архитектор Сененмут, царский фаворит. Храм стоит у подножия круто обрывающихся скал Ливийского плоскогорья, которые, служа сооружению оригинальным фоном, в то же время сливаются с ним в единое, неповторимое целое. Храм состоит из двух ярусов террас, соединенных пандусами и обрамленных портиками, обнесенного колоннадой открытого двора и вырубленного в скалах святилища. Строгий облик храма разнообразили статуи царицы Хатшепсут в образе Осириса, колонны, на капителях которых была высечена голова богини Хатхор, а также росписи и рельефы. На террасах располагались водоемы, росли деревья. Храм в Карнаке Наряду с полускальными храмами в архитектуре Нового царства получают распространение храмы-святилища открытого типа. Наиболее совершенными воплощениями культового ансамбля стали знаменитые фиванские храмы Ипет Сут и Ипет Рес, посвященные богу Амону-Ра. Ныне они известны как храмы в Карнаке и Луксоре. Храм Амона в Карнаке строился на протяжении многих веков — от Среднего царства до эпохи Птолемеев. Результатом этого является множество пилонов, площадей, ворот, залов, обелисков, коридоров и т.п. Большая часть построек возведена в эпоху Нового царства. Храм, имеющий в плане форму буквы «Т», в основной своей части (идущей с запада на восток) имеет структуру, типичную для храмов Нового царства — с его пилонами, открытым двором, гипостильным залом и святилищем. В наше время вход на территорию храма Амона начинается на древней пристани, от которой к первому пилону ведет аллея сфинксов (с телом льва и головой барана), созданная при Рамсесе II (XIX династия). Справа от пристани располагается небольшое святилище для ладей, возведенное царем Хакором (XXIX династия) и использовавшееся в качестве места остановки божественных процессий, когда священная ладья Амона покидала храм или, наоборот, возвращалась в свою обитель после очередного празднества. Первый пилон, открывающий вход в большой открытый двор, был сооружен при фараоне Нектанебо I (XXX династия). Это гигантское сооружение высотой 40 м осталось незаконченным. Большой двор храма Амона содержит целый ряд построек. У боковых стен двор украшен папирусовидными колоннадами. С левой стороны от прохода находится трехчастное песчаниковое святилище Сети II (XIX династия), некогда украшенное колоссами царя, вывезенными в XIX веке в Европу. Напротив святилища стоит небольшой сфинкс с портретными чертами Тутанхамона (XVIII династия). В центре двора некогда возвышался грандиозный павильон Тахарки (XXV династия), использовавшийся для хранения священных лодок. Павильон состоял из десяти папирусовидных колонн высотой 21 м, соединенных у баз небольшими стенками. Ныне сохранилась лишь одна колонна. В центре павильона находится массивный алебастровый алтарь. Восточнее колонны располагается второй пилон, открывающий вход в гипостильный зал. Справа от входа в Большой двор находится скромный по размерам храм Рамсеса III (XX династия), представляющий собой уменьшенную копию заупокойного храма этого фараона в Мединет Абу. Первый двор храма Рамсеса III по сторонам декорирован осирическими пилястрами фараона, стены покрыты рельефами со сценами различных ритуалов и празднеств. За южным портиком находится маленький гипостильный зал и темные святилища для священных ладей. С востока к храму Рамсеса III примыкают так называемые «Ворота Бубастидов», покрытые знаменитыми рельефами с изображением фараона Шешонка I (XXII династия), побивающего азиатов. Перед вторым пилоном храма Амона в древности стояли два колосса Рамсеса II, ныне от них остались одни обломки. Третий колосс изображает фараона вместе с его дочерью Бент-Анат. Гипостильный зал храма Амона, находящийся за вторым пилоном, принадлежит к вершинам мирового зодчества. Зал размером 103 м х 52 м насчитывает сто сорок четыре колонны. Колонны, обрамляющие центральный проход, высотой свыше 20 м и диаметром около 3,5 м, имеют капители в виде раскрытых цветов папируса. Более низкие колонны боковых проходов выполнены в виде связок нераспустившихся стеблей этого растения. Стволы колонн были покрыты великолепными рельефами общей площадью 24282 кв. метра и отделаны листами золота. Не существующие ныне потолки густо-синего цвета были украшены желтыми звездами и парящими священными коршунами. В древности между колоннами гипостильного зала стояли статуи царей и богов. Окончательное декорирование и отделка гипостильного зала были завершены лишь при Рамсесе II. Внешние стены гипостильного зала покрыты рельефами, иллюстрирующим азиатские войны Сети I (XIX династия) и Рамсеса II, внутренние — сохранили сцены великого праздника Опет, ежедневной храмовой службы, иллюстрации к мифологическим сюжетам. Третий пилон был заложен Аменхотепом III (XVIII династия) и достроен при царях XIX династии. За этим пилоном при Тутмосе I (XVIII династия) и Тутмосе III (XVIII династия) были возведены четыре обелиска, из которых сохранился лишь один. В пространстве между третьим и четвертым пилоном начинается перпендикулярная вторая ось храма, которая ведет на юг — по направлению к Луксорскому храму. Четвертый и пятый пилоны основной оси храма, идущей на восток, были сооружены при Тутмосе I. Между ними был сооружен т. н. «Зал Инени», украшенный осирическими пилястрами фараона; при Тутмосе III зал был перестроен. Здесь же находятся и знаменитые обелиски Хатшепсут (XVIII династия), дочери Тутмоса I, выполненные из розового гранита и украшенные великолепными рельефами. В древности обелиски были покрыты золотом и электрумом. Сохранился лишь один обелиск, который ныне является высочайшей из египетских «солнечных игл» (ок. 30 м). Практически ничего не осталось от шестого пилона, возведенного при Тутмосе III; на его нижней части все еще видны списки покоренных царем народов Африки и Азии. За пилоном находится величественный «Зал Анналов», на стены которого были перенесены рассказы о военных подвигах царя в чужеземных странах, первоначально записанные на кожаных свитках личным летописцем фараона. В центре «Зала анналов» были установлены две стелы-пилястры с изображениями папируса и лотоса, священных растений Нижнего и Верхнего Египта. Сохранилось огромное количество великолепных рельефов и росписей, исполненных в эпоху Нового царства. На стенах храмов, в гробницах знати и высшего чиновничества запечатлены самые разнообразные сюжеты — от хозяйственных работ до погребальных процессий. Таков, например, редкий по выразительности рельеф из Мемфиса (XIV в. до н.э.), изображающий толпу плакальщиков. В рельефах господствует невиданная до тех пор свобода движений и ракурсов. Запряженные в колесницы кони мчатся галопом, от стрел охотников убегают звери, падают поверженные враги. Лодка фараона плывет через заросли тростника, отчего гнутся гибкие стебли; хлопая крыльями, взлетают птицы; нескольких успевает схватить дикая кошка. Особой популярностью пользуются сцены пиров и празднеств, охоты среди густых зарослей папируса. В изображения широко вводится пейзаж. В то же время изобразительное искусство этой эпохи отличает стремление к изысканности. Больше внимания уделяется деталям: одежде, прическам, драгоценностям. Удлинненные легкие тела приобретают гибкость, очертания плеч — округлость. Тонкой красотой отмечены женские профили. Миндалевидные глаза слегка прикрыты веками, что придает взгляду некую таинственность (рельефы гробницы Рамеса, XIV в. до н.э.). Живопись обогащается сочетанием розовато-фиолетовых, золотистых, голубых тонов. Исчезает условность раскраски человеческих фигур: оттенки светлой и темной кожи становятся близкими к реальным. На женских лицах появляется румянец, сквозь прозрачные одежды просвечивают тела. Нередко изображаются нагие служанки, танцовщицы и музыкантши. В рельефах нарастают изощрённое изящество линий и тонкость обработки поверхности камня. Особое развитие получает углублённый рельеф с изысканной игрой светотени (рельефы храма Хатшепсут, XVI в. до н. э., гробницы Рамеса в Фивах, XV в. до н. э.) Во времена Нового царства получает развитие скульптура колоссальных размеров. Создаются невиданные по размеру фигуры, именуемые колоссами, которые устанавливаются снаружи храмов. Самые знаменитые колоссы находятся в Фивах и представляют собой две гигантские статуи сидящего на троне Аменхотепа III (XVIII династия). Колоссы были частью храма Аменхотепа III, впоследствии разрушенного его преемниками. Двадцатиметровые исполины со сбитыми лицами и мощными торсами, сложенные из крупных каменных блоков, одиноко возвышаются среди каменистой пустыни. В I в. одна из статуй, поврежденная землетрясением, на рассвете начала издавать печальные мелодичные звуки. По представлениям древних греков, таким образом мифический эфиопский царь Мемнон, погибший от руки Ахилла, приветствовал свою мать — богиню утренней зари Эос. С тех пор статуи стали называть «Колоссами Мемнона». После реставрации, проведенной в III в. по приказу римского императора Септимия Севера, «поющая» статуя умолкла навсегда. Высоким вкусом отмечены произведения скульптуры малых форм. Предметы женского туалета (ложечки для косметики, зеркала, коробочки) украшаются изображениями юных девушек, несущих сосуды, играющих на арфе, плывущих с лотосом, уткой или рыбой в руках. Впервые появляются изделия из стекла, в том числе скульптура. Обязательные в гробницах фигурки слуг уступают место так называемым ушебти (ответчикам). Это статуэтки из терракоты, фаянса, камня, дерева в форме мумий с открытыми головой и руками, изображающие тех, кто отбывал за усопшего повинность в загробном мире. Амарнский период В XIV в. до н.э. фараон XVIII династии Аменхотеп IV (1368—ок. 1351 гг. до н.э.) провел религиозную реформу, оказавшую значительное влияние на искусство Нового царства. Стремясь ослабить власть жрецов и укрепить свою собственную, фараон запретил все старые культы, единственным истинным богом провозгласив Атона — бога солнца, точнее, сам солнечный диск. На шестом году царствования Аменхотеп IV (изменивший имя на Эхнатон) покинул враждебные ему Фивы и основал на восточном берегу Нила новую столицу — Ахетатон (современная Эль-Амарна). Яркий, но недолгий период царствования Эхнатона принято называть амарнским периодом, а выработавшийся в этот период стиль в искусстве — амарнским стилем. В центре Ахетатона находились Большой дворец и храм Атона, в котором вместо традиционных колоннад были большие открытые дворы с жертвенниками. Дворец украшали статуи Эхнатона, многоцветные рельефы, росписи с инкрустацией и позолотой. Особенной красотой отличались росписи полов, изображающие бассейны с плавающими рыбами, заросли цветущих растений с порхающими птицами и бабочками. После смерти Эхнатона его противники постарались стереть Ахетатон с лица земли, уничтожив память о фараоне-реформаторе. Под обломками зданий и гробниц были обнаружены замечательные произведения изобразительного искусства и художественного ремесла. Отличительная особенность этих произведений состоит в том, что они передают естественные человеческие чувства и настроения, показывают интимные моменты в жизни изображаемых персонажей. Таковы скульптурные изображения самого Эхнатона, его супруги Нефертити и шести их дочерей. На рельефах царица и царевны сопровождают Эхнатона повсюду: присутствуют при вознесении фараоном молитвы Атону (Поклонение богу солнца Атону (Эхнатон и Нефертити с дочерью)), на приеме послов, при раздаче наград, во время парадных выездов на колесницах, сидят вместе с ним за трапезой и вместе отдыхают. Фараон предстает как любящий муж и отец. Царская семья также изображена в момент горя — она оплакивает усопшую царевну Макетатон. В знак поддержки царь касается руки супруги — в традиции древнеегипетского искусства такого рода жест является уникальным. В росписи парадного зала сохранился фрагмент с двумя обнаженными маленькими царевнами, сидящими на полу на узорчатых подушках. Одна из девочек ласково касается рукой подбородка сестры, та обнимает ее за плечи. Фигуры написаны в нежных розово-золотистых тонах, на лицах выделяются огромные миндалевидные глаза. Сохранился раскрашенный бюст Нефертити, запечатлевший совершенную красоту царицы: стройная шея, горделивая, свободная посадка головы, строгие, точеные черты и безупречный овал лица. На шее у царицы ожерелье, на голове — высокий царский головной убор. Сохранилось также незавершенное изображение Нефертити — небольшая голова, изготовленная из золотистого песчанника. После смерти Эхнатона при фараонах Тутанхамоне и Хоремхебе (XVIII династия) жрецы добились восстановления культа старых богов. Столицей Египта вновь становятся Фивы. Тем не менее искусство амарнского периода оказало значительное влияние на дальнейшее развитие египетской культуры, которое особенно заметно в сокровищах, обнаруженных в гробнице фараона Тутанхамона (середина XIV в. до н.э.). Гробница Тутанхамона В 1922 г. Британский археолог Х. Картер и его меценат лорд Корнарвон открыли в Долине царей близ Фив нетронутую гробницу фараона Тутанхамона. В четырех залах гробницы содержались бесчисленные богатства: сундуки с разноцветными инкрустациями, богато украшенные ложа и складные кровати, троны, стулья, кресла, табуретки, игральные столики, позолоченные инкрустированные колесницы, модели судов, расписные ларцы, парадное оружие, сосуды и вазы, большие и маленькие статуи, изображения животных. Среди них была статуэтка бога Анубиса в виде шакала, лежащего на ларце, которая была выполнена из черного дерева, инкрустированного золотом, серебром, алебастром и обсидианом. Почти все пространство погребальной камеры занимал огромный, обитый листовым золотом ящик с двустворчатой крышкой. В нем, вложенные один в другой, находились несколько саркофагов. В последнем саркофаге, сделанном из чистого золота, весом более 110 кг, находилась мумия Тутанхамона с золотой маской на лице. Мумия с головы до ног была осыпана драгоценностями — от простых золотых бляшек до изысканных изделий ювелирного искусства. Погребение Тутанхамона не принадлежало к числу самых роскошных, но его неоспоримое богатство, сохранность, изысканная красота находок производят ошеломляющее впечатление. Тутанхамон (ок. 1400—1392 гг. до н.э.) и его жена Анхесенамон, младшая дочь фараона Эхнатона, выросли при царском дворе в Ахетатоне. Хотя после смерти Эхнатона царской чете пришлось вернуться в Фивы и возродить старые культы, в придворном искусстве сохранились традиции амарнского стиля. Прекрасны изображения молодого царя, в скульптуре и в росписях, на драгоценных ларцах, в золотых статуэтках на священной ладье и на спине черного леопарда. Совсем юные царь и царица часто изображены вместе. Прелестная Анхесенамон угадывается в статуэтках четырех богинь, охраняющих ковчег с канопами (алебастровыми сосудами для хранения внутренностей) фараона. Один из шедевров парадной мебели — изготовленный из дерева трон Тутанхамона. Спинку трона украшают гибкие фигуры царственной четы, выгравированные на золотом листе, со вставками из самоцветов, серебра, фаянса и цветного стекла. Архитектура периода XIX династии Борьба между Эхнатоном и жречеством ослабила Египет: в первой половине XIV в. государство утратило почти все завоеванные прежде владения. При фараонах XIX династии — Сети I, Рамсесе II и Рамсесе III — военная мощь Египта была восстановлена, в страну снова потекли богатства и рабы. Это позволило возобновить грандиозное строительство. Архитектурные памятники этого периода отличаются колоссальными размерами, обилием колонн и статуй, богатством и пышностью убранства. В Абидосе, одном из крупнейших городов Верхнего Египта был сооружен заупокойный храм фараона Сети I, законченный его сыном Рамсесом II. Особую известность абидосскому храму принесли великолепные рельефы, покрывающие стены и колонны храма, а также врезанный в стену одной из галерей так называемый «Абидосский царский список» — перечень египетских фараонов. Самым выдающимся представителем XIX династии был Рамсес II, правивший в течение 67 лет (1317—1251 гг. до н.э.). Культ Рамсеса II, почитание его обожествленных изображений достигли предела возможного — это было время самых пышных славословий в честь фараона, богов и даже царской колесницы. Заупокойный храм Рамсеса II в Фивах, известный как Рамессеум, намного превосходил размерами храм его отца в Абидосе. Особенностью Рамессеума, дошедшего до наших дней в сильно разрушенном виде, было соединение в одном комплексе храма, дворца, жилых помещений, складов, конюшен. Фасад храма украшали колонны и огромные статуи Рамсеса II в облике Осириса. Традиция дворцово-храмовой архитектуры была продолжена в фиванском ансамбле Рамсеса III близ современного арабского селения Мединет-Абу. Окруженный двумя рядами зубчатых стен, храм напоминал крепость. По сторонам входных ворот стояли две башни, также увенчанные зубцами. Но самым гигантским и впечатляющим памятником той эпохи считаются два храма Рамсеса II в Абу-Симбеле (Нубия), построенные в ознаменование военных успехов фараона. Оба храма целиком вырублены в скале на левом берегу Нила. Фасад большого храма, посвященного Рамсесу II и богу Амону-Ра, украшают четыре двадцатиметровые статуи фараона, сидящего на троне в традиционной застывшей позе с лежащими на коленях руками. У ног каждой статуи стоят фигуры матери и детей фараона. По сравнению со статуей самого фараона, эти фигурки кажутся небольшими, однако на самом деле достигают высоты человеческого роста. Храм включает целый ряд помещений, в том числе гипостильный зал и святилище. В первом зале установлены восемь статуй бога Осириса, символически поддерживающих потолок помещения. Дважды в году, 22 февраля и 21 октября, можно было наблюдать, как первый луч солнца проникал через входные ворота храма в длинный проход, ведущий к святилищу, и последовательно освещал статуи Амона-Ра и Рамсеса II. Малый храм, построенный в честь царицы Нефертари, представляет собой сооружение более простое и меньшее по размеру. На фасаде храма в глубоких скальных нишах стоят четыре статуи Рамсеса II и две статуи Нефертари, украшенной атрибутами богини Хатхор, которой, собственно, и была посвящена эта святыня. Поздний период в истории Древнего Египта — пора тяжелых войн и иноземных вторжений. Свой последний расцвет египетское искусство пережило при фараонах Саисской династии (VII в. до н.э.). Однако в целом произведения архитектуры, скульптуры и живописи

Золотая Империя Египта. Новое царство. Искусство и архитектура

Карнак с обелисками

Новое царство древнего Египта было золотым веком архитектуры и искусство. Множество факторов в сочетании сделали Новое Царство единым из самых творческих культур древнего мира.

Империя, которую фараоны расширили с помощью дипломатии, торговли и Война принесла Египту столетия политической стабильности и процветания.Деньги хлынули в Египет из чужих земель, особенно из Нубии, Здесь находились самые богатые золотые рудники древнего мира.

Благодарить, хорошо выглядеть

Большую часть этих денег фараоны использовали для благодарения боги, которые помогли им в их успехе. Ввод в эксплуатацию великолепный здания и статуи, обелиски и храмы дали фараонам возможность продемонстрировать свое богатство и щедрость своему народу, а также что касается гостей из других стран.

Фараоны также контролировали новости через резные фигурки на храме. стены — ранняя форма пропаганды. Фараоны — особенно Хатшепсут и Рамсес II — использовали эту силу информации в полной мере. , чтобы узаконить собственное правление и переписать неудачи в славных успехов.

Храмы — следующая важная вещь

Богом, которому больше всего помогали все строительные работы, был Амен-Ре, главный из богов.Его храм в Карнаке неоднократно расширялся. Этот было сделано в первую очередь Рамсесом II, который добавил 134 массивных колонны в форме папирусов, весом более 100 тонн каждое.

Храмы были одним из главных архитектурных нововведений Нового Королевство. Это были самые важные постройки в Древнем Египте — такие города, как Амарна, были построены вокруг центрального храма с дорогами. расходящиеся наружу.

Королевская экстравагантность

Хатшепсут положила начало этой тенденции, построив великолепный храм в Дейре. Эль-Бахри.Вскоре последовали и другие. Аменхотеп III ввел в эксплуатацию огромное количество огромных зданий и был первым, кто построил гигантскую статую, или колосс. Колоссы Мемнона доминировали на равнинах вокруг Фив, в то время как храмы фараона и его жены, царицы Тий, установили новые стандарты королевского богатства.

Но даже они были омрачены строительной программой Рамсеса. II. Почти каждый храм в Египте был перестроен, отремонтирован или расширен. .В Фивах великий храм Амен-Ре получил новый вход. с четырьмя колоссами фараона, чтобы напомнить людям, кто главный.

Гробницы, а не пирамиды

Другим важным изменением стал переход от пирамид к резным гробницам из скалы, тенденция, начатая Аменхотепом I примерно в 1500 году. ДО Н.Э. Другие фараоны последовали их примеру, построив свои гробницы в том, что стало известная как Долина царей, с другими долинами, используемыми для королев и князья.

Щелкните изображение для просмотра галереи

Гробницы были изысканно украшены прекрасными картинами или резными рельефы религиозных текстов, которые помогли бы мертвым успешно перемещаться их путь в загробную жизнь. Другие гробницы содержали идеализированные изображения повседневной жизни, олицетворявшей надежды человека на рай в загробная жизнь.

Средство для достижения цели

У древних египтян не было слова для обозначения искусства и понятия искусства для обозначения ради искусства.Для них изображения имели более важную цель — представлять жизнь обитателя гробницы и составляющая основу их жизни после смерти.

Искусство развивается

Тем не менее, египетское искусство с годами эволюционировало. Во время правления Хатшепсут, портреты мужчин и женщин стали более женственными, с сердцевидными лица, изогнутые брови и ласковые улыбки. Искусство снова изменилось в правление Акенхатена. Новые портреты королевской семьи заменили изящные образы с новыми шокирующими картинками.У королей и королев были тощие сундуки и плечи, и массивные бедра, бедра и ягодицы. Короткие Шокирующая готовность Акенхатена полностью отказаться от традиций была предвестник грядущих событий. Но как его решение покинуть Фивы и Амен-Ре для Амарны и Атона, изменения умерли вместе с ним.

Реакция на его действия и идеи была жестокой: Древний Египет была консервативной страной, и вскоре традиционные картины вернулись, как гробницы Тутанхамона и Рамсеса II продемонстрируют все слишком ясно.

Куда дальше:
Религия в Новом царстве
Египетское общество — священники

Архитектура Нового царства Египта

Период Амарны Принцип планирования национального святилище вселенского бога Амона-Ра в Карнаке, в начале Восемнадцатая династия была основана на поклонении богу солнца в открытом суды, охраняемые спереди и сзади пилонами и обелисками, как показано на примере скудными остатками храма в Гелиополисе.Этот принцип может быть признаны в древнем ядре храмового комплекса Карнак, а также в более поздних дополнениях на юге и западе. Бесконечное обновление царствование через юбилейный фестиваль было тесно связано с бог солнца — уже подтверждено в святилище солнца Пятой династии, в богатые циклы рельефа «юбилейной палаты» к югу от великого обелиск; и идея законной династической преемственности в смысле обновленной концепции королевской власти, послужила стимулом для постоянного расширение за счет развития, увеличения и повышения эффективности национальная святыня. Таким образом, само по себе неудивительно, что Аменхотеп IV, преемник Аменхотепа III, должен был построить, все еще находясь под властью его первоначальное имя, два отдельных храма Ра-Харахте, бога солнца Гелиополис, один к востоку от Карнака, другой около Луксора. Судя по частично расчищенные останки в Карнаке — те, что в Луксоре, еще не были раскопаны — эти храмы, похоже, тоже состояли из больших дворов для поклонения дневной звезде под открытым небом.Аменхотеп IV проживал около пять лет в столице Фивы, прежде чем его лично богословие солнца как «Атона» (солнечный диск) изменилось, так что односторонний и настолько враждебный по отношению к Амону, что царь сменил собственное имя с Аменхотеп («Амон доволен») Эхнатону («На службе Атона »). Он покинул Фивы, запретил и преследовал культ Амона. На девственной земле в Среднем Египте, свободной от религиозных традиций. любого рода — включая любые традиции религиозного искусства — он основал свою новую столицу Ахетатон («Горизонт Атона «), на восточном берегу Нила напротив древнего городища Гермополис.Спустя всего двенадцать лет эта королевская резиденция и эксклюзивный провозглашенный царем культовый центр единственного бога пришел в упадок после крах новой веры и смерть короля, и вскоре это было разрушен со всеми его зданиями и святилищами, чтобы стереть всю память «еретика». Таким образом, раскопки на этом участке мало больше, чем фундаменты дворцов, храмов и жилых помещений, чьи оригинальные постройки были в некоторой степени реконструированы с помощь современных рельефов, обнаруженных в гробницах поблизости. Как образ нового бога, планирование его храмов в Ахетатоне можно связать с гелиополитанской моделью. Общей темой была осевая последовательность дворов с пилонами, где на бесчисленных алтарях под открытым небом король и его семья предлагали жертвы солнцу. Статуи короля поставлены у колонн, как на открытых площадках храма Карнака стояли вокруг дворов, как свидетелями его присутствия и постоянного возобновления его требования о королевская власть.Архитекторы периода Амарны последовательно переводили религиозные идеи, выдвинутые самим королем в череду новые виды египетского скульптура, а также архитектурные формы. К ним относятся многие принадлежности храмов (тематическое значение которых до сих пор четко не выяснено), возведение колонн перед пилонами для образования фланговых вестибюлей входы, и особенно храмовые ворота в святилища. В богословие нового культа солнца, отображение мрака подземного мира больше не было места, и теперь следовало избегать даже тени.Храм перемычки ворот были сломаны посередине и обрезаны с обеих сторон, так, чтобы король мог пройти в непрерывном солнечном свете. Храмовые подходы продолжали обращаться таким образом до самого конца египетской архитектуры; они позволили переносить эмблемы богов в процессии в внутреннее убранство храмов, не опуская их при входе. После крушения религиозной церкви Аменхотепа IV Реформации, Фивы перестали быть политической столицей страны; тем не мение, он оставался религиозным центром восстановленного культа Амона и, пока конец Нового Царства, место захоронения королей.Королевский морг храмы, «дома царей на миллионы лет», были ранжированы у подножия западных холмов, но великий эксперимент Хатшепсут террасный храм нигде не применялся. Из погребальных храмов королевы только непосредственные преемники Тутмоса III были тщательно изучены; хотя он и в более скромном масштабе, у них есть общие черты, например, часовня Хатор на южной стороне. Из огромного погребальный комплекс, все, что осталось — это возведенные на трон колоссов, шестьдесят пять футов высотой и сделан из кварцита, который архитектор царя Аменхотеп, сын Хапу, приказанный из каменоломен близ Гелиополиса, примерно в 300 милях к северу от Фив.Когда-то они обрамляли монументальный вход с его массивные башни-пилоны. Более поздние заупокойные храмы (постольку, поскольку они до сих пор стоят) — Сети I в северной части некрополя, Рамсес II (Рамессеум) и Рамсес III в Мединет Абу — появляются планироваться по принципу последовательных пространств на храм Луксора. К храму обычно подходят через два набора. пилонов, каждый из которых ведет в широкий двор.Вестибюль на западной стороне второго двора ведет в гипостильный зал, по которому можно проследить различными меньшими залами с колоннами и, наконец, святилищем. Отдельный часовня предназначена для царских предков. Главное святилище исключительно для культа Амона и царя. У бога солнца также есть частная часовня. внутри храма. По главной оси фиксируется последовательность помещений; боковые комнаты и устройства в задней части храма следуют культовые требования, предъявляемые царским строителем. В задней части Рамессеума огромный кирпичные кладовые и офисы для управления храмом сохранились. Каждая камера покрыта цилиндрическим сводом. После конец Восемнадцатой династии, когда Фивы больше не были королевской резиденцией, небольшой дворец был построен на южной стороне первого двора правителя. заупокойный храм для его случайных посещений во время великих праздников. Смотрите также: Месопотамское искусство (c.4500-539 гг. До н.э.). Как культовые места для царя и богов, заупокойные храмы были окружены высокими стенами, как святилища богов, с пилонами, образующими монументальный парадный вход. Рамсес III, развивая идею храма как «крепости бога». но, конечно же, помня о внутриполитических трудностях Двадцатая династия заключила свой погребальный храм в двойные зубчатые стены. стены с массивными башнеобразными крепостными воротами с востока и запада.Спереди восточных ворот было местом высадки канала, ведущего из Нила. Несмотря на свой укрепленный облик, подчеркнутый украшающими триумфальными рельефами экстерьер, верхние покои башен служили «удовольствием» павильон »для короля и его дочерей, которые представлены на стены в рельефах интимных сцен. Для сравнения с современными погребениями архитектура из Северной Европы, см .: Ньюгрейндж Мегалитическая гробница (ок.3000 г. до н.э.) и его дочерний сайт Knowth Мегалитическая гробница (около 2500 г. до н. Э.). Храм и Кенотаф Сети I в Абидосе г. египетская архитектура была главным образом занята с выражением вечных истин в материальной форме и необычным храм Сети I в Абидосе убедительно иллюстрирует эту озабоченность. Абидос, Верхнеегипетское захоронение первых царей стало Старое Королевство — дом и святилище бога Осириса.Как бог растительности и божественный правитель мифического прошлого Осирис был тесно связан с вопрос о законном правопреемстве. После смерти король перенес судьба бога, быть призванным, как он, править миром мертвых; сын и наследник царя, отождествляемый с сыном Осириса Гором, был земной правитель. Осирис, родом из Дельты (Бусирис), с тех пор, как Древнее Королевство захватило престол бога мертвых и культовое место «Передовиков Запада».»Его погребение место, как полагали, было найдено в Абидосе в том, что на самом деле было могила короля Первой династии, его смерть и возвращение к жизни были драматически прославляется в детективных пьесах, разыгрываемых на пути, простирающемся от городского храма до древнего царского некрополя. Абидос стал центр паломничества; короли и частные лица строили кенотафы процессионный маршрут детективных пьес, чтобы обеспечить себе долю в благословениях этого святого места. Как и все короли Нового Царства, Место захоронения Сети I было в Фивах, в Долине царей, хотя по стратегическим причинам он поселился в Кантире в восточная дельта. Его заупокойный храм, частично хорошо сохранившийся, является самым северным из тех, что на западном берегу Фив. В фиванских заупокойных храмах совершается богослужение об Амоне-Ра как об универсальном боге, и догмат о том, что он является отцом царь оттеснил старшего бога Осириса на задний план.Девятнадцатый Династия впервые вернула святыни, посвященные богу мертвых, растительность и правителей. Таким образом, Сет I вернулся к прежним убеждениям. когда в Абидосе он построил важный ориентированный на запад храм с двумя пилоны, два двора и внутреннее убранство по фиванскому плану. Проходы через восходящую череду колоннных и колонных залов ведут до семи часовен; центральный, посвященный национальному богу Амон-Ра, между Ра-Харахте и Осирисом.Южное крыло содержит часовни царя и мемфитского бога Птаха, северные — часовни Исида и Гор, жена и сын Осириса. Эти удлиненные часовни, кроме у Осириса были сводчатые потолки. Была изображена ложная дверь в задних стенах, обращенных на запад; фальшивые двери означали, что за ними заложить что-то причастное к культу. Только часовня Осириса имеет настоящую дверь. Отсюда можно попасть в палаты, посвященные культу бога и его семьи, которые образуют узкий трансепт позади семи часовен. Рельеф скульптура на стенах храма изображает святыню, баржу и культ изображения и обряды, совершаемые королем; они бесценны для воссоздания прежний облик храма и определение функций его Различные части. Необычная пристройка на южной стороне главного корпуса содержали часовни для других богов и святыню предков Сети, которые перечислены по имени, от Менеса (Нармера), основателя королевства, до сам строитель храма. Кенотаф Сеты I лежит прямо у юго-запад по оси главного храма; это важно для архитектурного история этого комплекса. Строение глубоко ушло в землю, его крыша лежал ниже уровня пола главного храма, и его ядро ​​было полностью построено из массивных гранитных блоков. Первоначально это было изолированное здание; там отдельный вход на северо-восточном конце, который, однако, прерывается глубоким валом.Ядро этого кенотафа образует прямоугольную камеру. с платформой, занимающей середину, окруженной рвом, который был заполнен с водой из-за ежегодных разливов Нила. По коротким сторонам ступеньки ведущий вниз к уровню, достигаемому водой. Посреди «острова» два углубления для саркофага и канопского храма все еще видны. Два ряда массивных гранитных колонн по длинным сторонам поддерживают гигантские продольные колонны. наличники, на которые опирались потолочные блоки кровли; это были вероятно, согнуты к центру, образуя цилиндрический свод над центр платформы.Стены, окружающие все это пространство, содержат ниши, значение которых до сих пор неясно. Использование недекорированных массивных гранитные блоки напоминают архитектуру морга Четвертой династии храмы в Гизе. Расположение и организация этого здания не оставляет сомнений в том, что это был кенотаф строителя в самом месте священный для Осириса. Внутренний «остров» символизирует «первозданный» холм «, появляющийся из вод хаоса, чтобы обозначить начало самовоспроизводящегося творения.Одновременно островная гробница приравнивает царь с богом Осирисом; согласно древнему поверью Осирис был похоронен на острове, который, с одной стороны, олицетворял «чистые» и «неприступный», а с другой — символически связанные его смерть и воскресение с циклическими взлетами и падениями Нила. Более поздние изображения показывают священную рощу, посаженную над землей Сети. строить так, чтобы его тень окутала душу мертвого царя, пока его растения одновременно почитали Осириса как создателя растительности. См. Также: греческий искусство, культура, находящаяся под сильным влиянием египетской архитектуры и каменная кладка и римская архитектура (400 г. до н.э. — 400 г. н.э.). ССЫЛКИ Мы с благодарностью отмечаем использование материалов из важной работы. Древняя архитектура (впервые опубликовано в 1972 году издательством Electra, Милан): увлекательный изучение строительного дизайна в Древнем Египте, не в последнюю очередь из-за его сенсационных фотографии внутренних покоев и участковых гипостилей знаменитых Египетские храмы.Мы рекомендуем эту работу любому студенту того времени.

Новое царство | Безграничная история искусства

Архитектура Нового Царства

год. Золотой век Нового Царства принес Египту огромное процветание и способствовал распространению монументальной архитектуры.

Цели обучения

Объясните, почему Новое царство считается золотым веком древнеегипетского искусства

Основные выводы

Ключевые моменты

• Луксорский храм — это большой храмовый комплекс, расположенный в древних Фивах и известный своим символизмом и иллюзионизмом.
• Храмы в Карнаке, части великого города Фивы, были построены как древнее место поклонения богу Амону. Они состоят из множества храмов, часовен, пилонов, обелисков и гипостильных залов, украшенных замысловатыми фризами.
• Храмы Карнака состоят из четырех основных частей: квартала Амон-Ре, квартала Мут, квартала Монту и храма Аменхотепа IV.
• Хотя пирамиды в то время больше не строились, великолепные гробницы были построены для фараонов и могущественной знати Нового Королевства в Долине царей в течение почти 500 лет.
• Среди самых известных гробниц в Долине царей находятся гробницы Тутанхамона, Хатшепсут, Рамсеса и Нерфертити.

Ключевые термины

• пилон : Ворота во внутреннюю часть древнеегипетского храма.
• гипостильный зал : Конструкция, в которой крыша поддерживается колоннами.
• фриз : Любая скульптурная или богато украшенная полоса в здании или, в дальнейшем, в богатой мебели.

Новое царство известно как золотой век древнеегипетской истории и является периодом Хатшепсут, Тутанхамона, Рамзеса II и других известных фараонов. Богатство, полученное в результате военного господства, привело к огромному процветанию Египта и способствовало распространению монументальной архитектуры, особенно произведений, прославляющих достижения фараонов. Начиная с Хатшепсут, здания были более грандиозными, чем все, что было раньше в Поднебесной.

Луксорский храм

Луксорский храм — большой храмовый комплекс, расположенный на восточном берегу реки Нил в древних Фивах (сегодня это город Луксор).Есть шесть великих храмов: четыре на левом берегу, известные как Гурна, Дейр-эль-Бахри, Рамессеум и Мединет Абу; и два на правом берегу, известном как Карнак и Луксор. Луксорский храм был построен из нубийского песчаника из юго-западного Египта. Как и в других египетских сооружениях, распространенными техниками было использование символизма и иллюзионизма . Например, святилище в форме шакала Анубиса использовалось как символ Анубиса. Чтобы подчеркнуть высоту и расстояние и улучшить существующую тропу, два обелиска по обе стороны от входа были построены с иллюзией, что они одинаковой высоты, хотя на самом деле это не так.

Храмы в Карнаке

Этот комплекс состоит из огромного количества ветхих храмов, часовен, пилонов и других построек. Древнее место поклонения богу Амона, оно было частью монументального города Фивы. Сегодня комплекс представляет собой обширный музей под открытым небом и крупнейший древний религиозный объект в мире. Комплекс состоит из четырех основных частей: квартала Амон-Ре, квартала Мут, квартала Монту и храма Аменхотепа IV.

Район Амона-Ре, также называемый Храм Амона , является самым большим из храмов и единственным открытым сегодня для публики.Колонны его гипостильного зала имитируют растения лотоса и содержат сложный утонувший рельеф.

Панорама большого гипостильного зала в Карнаке : Район Амун-Ре является частью большого храмового комплекса в Карнаке.

Почти каждый фараон той династии добавил что-нибудь на месте храма. Он имеет большие колонны из песчаника, несколько колоссальных статуй и один из самых больших обелисков весом 328 тонн и высотой 29 метров. Многие стены украшали богато орнаментированные фризы.

Панорама фриза в районе Амон-Ре : Великие памятники и храмы во времена Нового царства часто украшались сложной рельефной скульптурой.

Расположенный к югу от нового комплекса Амен-Ре, Квартал Мут был посвящен богине-матери Мут . Хапшепсут помог восстановить первоначальную территорию, разоренную во время оккупации гиксосов, и поставил два обелиска у входа в храм; один до сих пор считается самым высоким сохранившимся древним обелиском в мире.На участке есть несколько небольших храмов, связанных с ним, и есть собственное священное озеро, построенное в форме полумесяца. Шестьсот статуй из черного гранита были найдены во дворе ее храма, возможно, в самой старой части этого места.

Меньший участок Монту посвящен богу войны Фиванской триады, Монту, и расположен к северу от комплекса Амон-Ре.

г. Храм Аменхотепа IV был расположен к востоку от главного комплекса и был разрушен сразу после смерти его строителя, поэтому его полный размер и планировка в настоящее время неизвестны.

Долина царей

К этому времени пирамиды больше не строились королями, но они продолжали строить великолепные гробницы. В этой известной долине в Египте в течение почти 500 лет строились гробницы фараонов и могущественной знати Нового царства. В долине есть 63 гробницы и камеры, самая известная из которых — гробница Тутанхамона (широко известного как Тутанхамон). Несмотря на свой небольшой размер, это самая полная древнеегипетская царская гробница из когда-либо найденных.В 1979 году долина стала объектом Всемирного наследия вместе с остальной частью Фиванского некрополя.

Хатшепсут

Храм Хатшепсут был погребальным храмом Хатшепсут и был первым храмом, построенным в этом районе. Фокусом гробницы была Djeser-Djeseru , совершенная гармония с колоннадой, которая предшествует Парфенону почти на тысячу лет. Построенный на скале, Djeser-Djeseru, или «Возвышенное из возвышенных», расположен на нескольких террасах, которые когда-то были украшены пышными садами.Погребальные товары, принадлежащие Хатшепсут, включают «трон» львицы, игровое поле с вырезанной головой львицы, игровые элементы из красной яшмы с ее титулом фараона, перстень с печаткой и частичную фигурку шабти с ее именем.

Дизайн с колоннами храма Хатшепсут : Храм Хатшепсут наиболее известен своим Джесер-Джесеру, колоннадным сооружением такого архитектурного мастерства, которое возникло почти на тысячу лет раньше Парфенона.

Тутанхамон

Тутанхамон был египетским фараоном восемнадцатой династии, правившим примерно с 1332 г. до н.э. по 1323 г. до н.э.В народе известный как «Тутанхамон», мальчик-король занял трон, когда ему было девять лет, и правил до своей ранней смерти в возрасте девятнадцати лет. Тутанхамона похоронили в гробнице, которая была небольшой по сравнению с его статусом. Его смерть могла произойти неожиданно, до завершения строительства более грандиозной королевской гробницы, так что его мумия была похоронена в гробнице, предназначенной для кого-то другого. Его мумия все еще покоится в его гробнице в Долине царей, хотя теперь она выставлена ​​в стеклянной коробке с климат-контролем, а не в его оригинальном золотом саркофаге.Реликвии и артефакты из его гробницы, в том числе его нагрудные украшения и красный гранитный лев, являются одними из самых посещаемых артефактов в мире.

Расписные стены погребальной камеры гробницы Тутанхамона, Долина царей, Египет (конец 14 века до н.э.) : Погребальная камера Тутанхамона содержала прекрасные произведения искусства, тексты и иероглифы.

Рамзес II

Гробница Нефертари, самого известного из супругов Рамзеса, также находится в Долине царей и известна своими великолепными настенными росписями.
Рамессеум был большим заупокойным храмом Рамзеса II. Огромный пилон, изображающий сцены правления великого фараона, стоял перед одним из первых дворов, с королевским дворцом слева и гигантской статуей короля, вырисовывающейся сзади. Можно увидеть разбросанные останки двух статуй сидящего царя, одну из розового гранита, а другую из черного гранита, которые когда-то стояли у входа в храм. В гипостильном зале до сих пор стоят тридцать девять из 48 колонн, сохранилась часть потолка, украшенного золотыми и синими цветами.

Внутренний двор Рамессеума : Дизайн заупокойного храма Рамзеса соответствует стандартным канонам храмовой архитектуры Нового Царства. Сам храм, ориентированный на северо-запад и юго-восток, состоял из двух каменных пилонов (ворот шириной около 60 м), расположенных один за другим, каждый из которых вел во двор.

Древние храмы в Фивах были преобразованы, чтобы отразить честь власти Рамзеса. Позже Рамзес перенес столицу своего королевства из Фив в недавно основанный город Пи-Рамзес, который он использовал в качестве основной базы для своих кампаний.Здесь преобладали огромные храмы и огромный жилой дворец короля, а также был собственный зоопарк. Рамзес построил комплекс Абу-Симбел и, возможно, наиболее известен своим заупокойным храмом, известным как Рамессеум. После его смерти он был похоронен в гробнице в Долине царей; позже его тело было перемещено в королевский тайник, где оно было обнаружено в 1881 году. Сейчас оно выставлено в Каирском музее.

Книга мертвых

Книга мертвых — погребальный текст, предназначенный для помощи умершему в путешествии по подземному миру и в загробную жизнь.

Цели обучения

Опишите, чем была Книга Мертвых , и объясните, как она использовалась в Древнем Египте

Основные выводы

Ключевые моменты

• Книга мертвых была частью традиции погребальных текстов, которая включает более ранние Тексты пирамид Древнего царства и тексты гробов Среднего царства.
• В отличие от предыдущих текстов, которые были написаны на стенах или предметах в погребальной камере, Книга мертвых была написана на дорогом папирусе.
• Не существовало единой книги «Книга мертвых» , и произведения, как правило, сильно различались, возможно, в зависимости от предпочтений людей, заказывающих их.
• Текст Книги мертвых в Новом Царстве обычно был написан курсивными иероглифами с щедрыми иллюстрациями между текстом.

Ключевые термины

• иератический : система письма, использовавшаяся в Египте фараонов, которая была разработана вместе с иероглифической системой, в основном написанная чернилами тростниковой кистью на папирусе, что позволяет писцам писать быстро, не прибегая к трудоемким иероглифам.
• папирус : Материал, похожий на бумагу, сделанный из растения папирус Cyperus.

Книга мертвых — современное название древнеегипетского погребального текста, использовавшегося с начала Нового Царства (около 1550 г. до н.э.) примерно до 50 г. до н.э. Первоначальное египетское название переводится как «Книга прихода к свету» или «Книга выхода к свету». Согласно древним египетским верованиям, именно ba (свободный дух умершего) уходил «днем» в подземный мир и загробную жизнь, в то время как ka (жизненная сила) оставалась в гробнице.

Несмотря на слово «книга» в общем названии, Книга мертвых была напечатана на свитках, а не на переплетенных текстах. Текст, помещенный в гроб или погребальную камеру умершего, состоял из магических заклинаний, предназначенных для помощи умершему в путешествии через Дуат , или подземный мир, и в загробную жизнь. В настоящее время известно около 192 заклинаний, хотя ни одна рукопись не содержит их всех. Заклинания служили ряду целей, например, давали умершим мистические знания о загробной жизни, помогали им преодолевать препятствия в подземном мире или защищали от различных враждебных сил.В целом, заклинания из Книги мертвых предоставляют жизненно важную информацию о древних египетских верованиях в отношении смерти, погребения и загробной жизни.

Тексты пирамид и тексты гробов

Книга мертвых была частью традиции погребальных текстов, которая включает более ранние тексты пирамид Древнего царства и тексты гробов Среднего царства. Однако он во многом отличался от своих предшественников. Например, Тексты пирамид были написаны в необычном иероглифическом стиле, были эксклюзивными для тех, кто имел королевские привилегии, и рассматривали загробную жизнь как находящуюся в небе.«Тексты гробов» использовали более новую версию языка, впервые включали иллюстрации и были доступны для богатых частных лиц. Оба были нарисованы на стенах или предметах в погребальной камере. Книга мертвых , напротив, была написана на дорогом папирусе, написана курсивным иероглифом, и загробная жизнь рассматривалась как часть подземного мира. Самые ранние примеры появились к началу Второго промежуточного периода, около 1700 г. до н.э., и включали новые заклинания среди старых текстов.Во времена Семнадцатой династии заклинания обычно писались на льняных пеленах, обвивающих мертвых, хотя иногда их можно найти написанными на гробах или на папирусе.

Книга мертвых

В Новом Царстве «Книга мертвых» развивалась и распространялась дальше. Знаменитое «Заклинание 125», «Взвешивание сердца», впервые известно со времен правления Хатшепсут и Тутмоса III (около 1475 г. до н. Э.). В «Заклинании 125» сердце умершего должно быть сопоставлено с Пером Истины, прежде чем умерший сможет перейти в загробную жизнь.Бог с головой шакала Анубис взвесил сердце, а бог с головой ибиса Тот записал результаты. Тяжелое сердце указывало на грех, и в результате умершего пожирало крокодилоподобное существо по имени Аммит. С другой стороны, легкое сердце, равное весу пера, позволяло умершему войти в загробную жизнь и наслаждаться вечностью, которая, хотя и в изобилии, требовала ручного труда. По этой причине в Книгу мертвых включены заклинания для статуэток под названием shebti (позже ushebti ) для исполнения на месте умершего.

Начиная с четырнадцатого века до нашей эры, Книга мертвых обычно писалась на свитке папируса, а текст иллюстрировался сложными и роскошными виньетками. Позже, в третьем промежуточном периоде, Книга мертвых начала появляться в иератическом шрифте, а также в традиционных иероглифах. Последнее использование Книги мертвых было в первом веке до нашей эры, хотя некоторые художественные мотивы, взятые из нее, все еще использовались в римские времена.

Взвешивание сердца : В Заклинании 125 Анубис взвешивает сердце Хунефера. Это заклинание впервые известно со времен правления Хатшепсут и Тутмоса III, ок. 1475 г. до н.э.

Не было единой Книги мертвых , и произведения, как правило, сильно различались. Некоторые люди, кажется, заказывали свои собственные копии, возможно, выбирая заклинания, которые, по их мнению, были наиболее важными для их собственного продвижения к загробной жизни. Однако позже, в двадцать пятой и двадцать шестой династиях, Книга была пересмотрена и стандартизирована, и заклинания впервые были последовательно упорядочены и пронумерованы.

Книги были заказаны людьми при подготовке к собственным похоронам или родственниками недавно умершего. Их писали писцы, а иногда работы нескольких разных писцов буквально склеивали вместе. Состоящая из соединенных листов папируса, «Книга мертвых» могла иметь размеры от одного до 40 метров. Книги часто изготавливались заранее в погребальных мастерских, оставляя место для записи имени умершего позже.

Текст Нового Царства Книга Мертвых обычно писалась курсивными иероглифами, чаще всего слева направо, а иногда и справа налево. Иероглифы располагались в столбцах, разделенных черными линиями, а иллюстрации помещались в рамки выше, ниже или между столбцами текста. Текст был написан черными и красными чернилами углем или охрой соответственно. Стиль и характер виньеток, используемых для иллюстрации «Книга мертвых », сильно различаются: некоторые содержат щедрые цветные иллюстрации, даже с использованием сусального золота, в то время как другие содержат только линейные рисунки или простую иллюстрацию в начале.

Курсивные иероглифы из Папируса Ани : Во времена Нового Царства Книга Мертвых обычно писалась курсивными иероглифами.

Скульптура Нового Царства

Скульптура в Новом Царстве продолжалась в традиционном стиле, пока не претерпела резких изменений в период Амарны.

Цели обучения

Подведение итогов древнеегипетской скульптуры времен Нового царства

Основные выводы

Ключевые моменты

• Традиционно все египетские рельефы были расписаны.
• Египтяне использовали отличительную технику утопленного рельефа, которая хорошо подходит для очень яркого солнечного света.
• Статуи обычно изображали египетских фараонов, часто изображая их как богов.
• Искусство Амарны характеризуется чувством движения и активности в изображениях, при этом фигуры изображены более реалистично (менее идеалистично).

Ключевые термины

• утопленный рельеф : Тип художественного произведения, в котором изображение создается путем вырезания самой рельефной скульптуры на плоской поверхности.
• рельеф : Тип произведения искусства, в котором фигуры или фигуры выступают из плоского фона.

Скульптура в Новом Царстве продолжалась в традиционном египетском стиле, многие великие произведения были созданы фараонами на протяжении многих лет. Однако в течение более позднего периода Амарны стиль претерпел резкие изменения, чтобы подчеркнуть более натуралистичные (и менее идеалистические) человеческие фигуры, например, с опущенным животом. В то время как барельефы и скульптуры в круге продолжали раскрашиваться, оттенки кожи мужских и женских фигур теперь были того же цвета, что и коричневый.Некоторые ученые полагают, что сдвиг произошел из-за новой группы художников, обучение которых отличалось от тех, кто обучался традиционным методам в Карнаке.

Хатшепсут

г. Строительство статуй Хатшепсут (1508–1458 гг. До н.э.) было настолько плодотворным, что сегодня почти в каждом крупном музее мира есть ее статуя среди своих коллекций. В то время как некоторые статуи изображают ее в типично женственной одежде, другие изображают ее в королевском церемониальном наряде. Физический аспект пола фараонов редко подчеркивался в искусстве, и, за редким исключением, предметы идеализировались.Осирианские статуи Хатшепсут, расположенные у ее гробницы, следуют египетской традиции изображения мертвого фараона как бога Осириса. Однако многие официальные статуи, заказанные Хатшепсут, изображают ее менее символично и более естественно, как женщину в типичных платьях знати своего времени.

Деталь Хатшепсут (ок. 1473–1458 гг. До н.э.) : Хатшепсут изображена в одежде царя-мужчины, хотя и в женской форме — в отличие от статуй Осириса, в которых она выглядит гораздо более андрогинной.

Рамзес II

Статуи обычно изображали египетских фараонов, часто изображая их как богов. В знаменитых скульптурах за пределами главного храма в Абу-Симбеле Рамзес II (1303–1213 гг. До н.э.) изображен в ряду из четырех колоссальных статуй. Другие божества часто изображаются на картинах и рельефах. Большая часть более крупной скульптуры сохранилась от египетских храмов или гробниц, где были построены массивные статуи, изображающие богов, фараонов и их цариц.

Колоссальные статуи Рамзеса II за пределами Абу-Симбела : На этой знаменитой работе изображены четыре повторяющиеся статуи Рамзеса II, следуя традиции обожествления фараонов.

Амарна Арт

Стиль скульптуры резко изменился в период Амарны в конце Восемнадцатой династии, когда фараон Эхнатон перенес столицу в город Амарна. Это искусство характеризуется чувством движения и активности в изображениях, с фигурами с поднятыми головами, множеством фигур, накладывающихся друг на друга, и множеством сцен, полных и переполненных. Широко использовался затонувший рельеф. Фигуры изображены менее идеалистично и более реалистично, с удлинением и сужением шеи; покатый лоб и нос; выступающий подбородок; большие уши и губы; веретенообразные руки и икры; и большие бедра, животы и бедра.Например, на многих изображениях тела Эхнатона он изображен с широкими бедрами, обвисшим животом, толстыми губами, тонкими руками и ногами. Это отклонение от более раннего египетского искусства, в котором изображены мужчины с идеально точеными телами, и в мужских фигурах, как правило, присутствует более «женское» качество. Некоторые ученые предполагают, что представление человеческого тела как несовершенного в период Амарны является уважением к Атону.

Эскиз художника: Прогулка по саду ; известняк, Новое царство, 18-я династия, ок.1335 г. до н.э. г .: Рельеф королевской четы в стиле Армана. Считается, что это Эхнатон и Нефертити, Сменхкаре и Меритатон или Тутанхамон и Анхесенамун.

Как и в предыдущих работах, лица на рельефах продолжали отображаться исключительно в профиль. На иллюстрации рук и ног фигур изображены мельчайшие детали, пальцы рук и ног изображены длинными и тонкими. Цвет кожи как мужчин, так и женщин, как правило, был темно-коричневым, в отличие от предыдущей традиции изображения женщин с более светлой кожей.Наряду с традиционными придворными сценами часто изображались интимные сцены. На рельефе Эхнатона он показан со своей главной женой Нефертити и их детьми в интимной обстановке. Его дети уменьшаются, чтобы казаться меньше своих родителей, что является обычной стилистической чертой традиционного египетского искусства.

Рельефный портрет Эхнатона (ок. 1345 г. до н.э.) : Эхнатон представлен в типичном стиле периода Амарны.

Хотя религиозные изменения периода Амарны были краткими, стили, представленные в скульптуре, оказали длительное влияние на египетскую культуру.

Картина Нового Царства

Живопись для большей части Нового Королевства продолжала следовать установленным условностям. Однако в период Амарны произошли значительные изменения в человеческом обличье.

Цели обучения

Обсудить египетскую живопись в Новом Царстве

Основные выводы

Ключевые моменты

• На большей части Нового Царства живопись продолжалась в соответствии с условностями, установленными в ранний династический период.
• Росписи в гробницах по-прежнему создавались с целью воссоздать приятную загробную жизнь для умерших.
• В период Амарны человеческие фигуры создавались более натуралистичным и менее идеализированным образом, чем фигуры из более ранних эпох.
• Убранство гробниц периода Амарны для негров сильно отличалось от предыдущих эпох и явно поклонялось Атону, а не другим богам и богиням.

Ключевые термины

• Aten :
  Высший солнечный диск, который занимал вершину египетского пантеона во время религиозных реформ Эхнатона.

Художники большей части Нового Царства продолжали изображать человеческие фигуры в основном в той же манере, что и их предшественники в предыдущие эпохи. Однако значительные изменения произошли в период Амарны при фараоне Эхнатоне (годы правления 1351–1334 гг. До н.э.), когда тело приняло менее идеализированную форму. Хотя существует множество теорий относительно того, почему произошло это изменение, точная причина остается неизвестной.

TT52

В гробнице, известной как TT52, находится чиновник по имени Нахт и его жена Тави (14 век до н. Э.).Среди украшений — богато раскрашенные картины, на которых пара изображена в стандартной позе профиля с 18 кулаками, торсом спереди и ладонями наружу. Как и на картинах прошлых эпох, обе фигуры одинаковой высоты. Цвет их кожи также соответствует традициям, согласно которым мужчины изображаются с темно-коричневой кожей, а женщины — со светло-желтой кожей.

Нахт и Тави делают подношение : Фигуры на этой картине продолжают условности, установленные во время раннего династического периода.

В другом месте гробницы Нахт принимает более динамичную (хотя и все еще стилизованную) позу, когда он охотится и ловит рыбу, что также следует стилю, установленному в раннединастический период.

Нахт охота и рыбалка в загробной жизни : Фигуры на этих картинах передают ощущение динамизма, хотя и стилизованы под старину.

Во времена Нового Царства религиозные сцены составляли большинство картин в гробницах элиты. Эта тенденция, отраженная в декоративных предметах в этих гробницах, очевидна в картине Нахта и Тави, делающих подношение. Однако сцены из повседневной жизни, такие как охота и рыбалка, остаются важной частью образов.

Живопись в Амарнском стиле

Искусство этого периода характеризуется ощущением повышенного движения и активности в изображениях, с оживленными и многолюдными сценами и множеством наложенных друг на друга фигур. Мужские и женские фигуры изображены с одинаковым темно-коричневым оттенком кожи, что является отходом от прошлого, в котором женщины изображались с более светлыми оттенками кожи. Человеческое тело изображено более реалистично, чем идеалистично, хотя порой изображения граничат с карикатурой. Например, на многих изображениях тела Эхнатона он изображен с широкими бедрами, обвисшим животом, толстыми губами, тонкими руками и ногами.Это отклонение от более раннего египетского искусства, в котором изображены мужчины с идеально точеными телами, и в мужских фигурах, как правило, присутствует более «женское» качество. Некоторые ученые предполагают, что представление человеческого тела как несовершенного в период Амарны является уважением к Атону.

Дочери Эхнатона : Согласно правилам периода Амарны, фигуры на этой картине имеют выступающие животы, накладываются друг на друга и выглядят более расслабленными, чем фигуры предыдущих эпох.Хотя изображенные фигуры — девушки, их цвет кожи такой же, как у их собратьев-мужчин.

Неэлитные гробницы

Хотя многие неэлитные гробницы из Нового царства были разграблены, оставив мало изображений и предметов для изучения современными учеными, очевидно, что их убранство сильно отличалось от предыдущих эпох. В этих гробницах не было погребальных или сельскохозяйственных сцен. Изображения обитателя гробницы также отсутствовали, за исключением случаев, когда он был изображен с членом королевской семьи.Украшения периода Амарны явно поклонялись Атону, а отрывки из Гимна Атону часто присутствуют в гробницах. Отсутствуют другие боги и богини, нет упоминания об Осирисе или подземном мире.

Архитектура Нового царства

Новое царство известно как золотой век древнеегипетской истории и период правления Хатшепсут, Тутанхамона, Рамзеса II и других известных фараонов. Богатство, полученное в результате военного господства, привело к огромному процветанию Египта и способствовало распространению монументальной архитектуры, особенно произведений, прославляющих достижения фараонов.Начиная с Хатшепсут, здания были более грандиозными, чем все, что раньше видели в Поднебесной.

Луксорский храм — большой храмовый комплекс, расположенный на восточном берегу реки Нил в древних Фивах (сегодня это город Луксор). Есть шесть великих храмов: четыре на левом берегу, известные как Гурна, Дейр-эль-Бахри, Рамессеум и Мединет Абу; и два на правом берегу, известном как Карнак и Луксор. Луксорский храм был построен из нубийского песчаника из юго-западного Египта.Как и в других египетских структурах, распространенными техниками было использование символизма и иллюзионизма . Например, святилище в форме шакала Анубиса использовалось как символ Анубиса. Чтобы подчеркнуть высоту и расстояние и улучшить существующий путь, два обелиска по бокам входа были построены с иллюзией, что они были одной высоты, хотя это не так.

Этот комплекс состоит из огромного количества ветхих храмов, часовен, пилонов и других построек.Древнее место поклонения богу Амона, оно было частью монументального города Фивы. Сегодня комплекс представляет собой обширный музей под открытым небом и крупнейший древний религиозный объект в мире. Комплекс состоит из четырех основных частей: квартала Амон-Ре, квартала Мут, квартала Монту и храма Аменхотепа IV.

Район Амона-Ре, также называемый Храм Амона , является самым большим из храмов и единственным открытым сегодня для публики. Колонны его гипостильного зала имитируют растения лотоса и содержат сложный утонувший рельеф.

Панорама большого гипостильного зала на Карнаке

Район Амон-Ре является частью большого храмового комплекса в Карнаке.

Почти каждый фараон той династии добавил что-нибудь на месте храма. Он имеет большие колонны из песчаника, несколько колоссальных статуй и один из самых больших обелисков весом 328 тонн и высотой 29 метров. Многие стены украшали богато орнаментированные фризы.

Панорама фриза в урочище Амон-Ре

Великие памятники и храмы во времена Нового царства часто украшались сложной рельефной скульптурой.

Расположенный к югу от нового комплекса Амен-Ре, Квартал Мут был посвящен богине-матери Мут . Хапшепсут помог восстановить первоначальную территорию, разоренную во время оккупации гиксосов, и поставил два обелиска у входа в храм; один до сих пор считается самым высоким сохранившимся древним обелиском в мире. На участке есть несколько небольших храмов, связанных с ним, и есть собственное священное озеро, построенное в форме полумесяца.Шестьсот статуй из черного гранита были найдены во дворе ее храма, возможно, в самой старой части этого места.

Меньший Участок Монту посвящен богу войны Фиванской Триады, Монту, и расположен к северу от комплекса Амон-Ре.

Храм Аменхотепа IV был расположен к востоку от главного комплекса и был разрушен сразу после смерти его строителя, поэтому его полный размер и планировка в настоящее время неизвестны.

К этому времени пирамиды больше не строились королями, но они продолжали строить великолепные гробницы.В этой известной долине в Египте в течение почти 500 лет строились гробницы фараонов и могущественной знати Нового царства. В долине есть 63 гробницы и камеры, самая известная из которых — гробница Тутанхамона (широко известного как Тутанхамон). Несмотря на свой небольшой размер, это самая полная древнеегипетская царская гробница из когда-либо найденных. В 1979 году долина стала объектом Всемирного наследия вместе с остальной частью Фиванского некрополя.

Хатшепсут

Храм Хатшепсут был погребальным храмом Хатшепсут и первым из построенных в этом районе.Фокусом гробницы была Djeser-Djeseru , совершенная гармония с колоннадой, которая предшествует Парфенону почти на тысячу лет. Построенный на скале, Djeser-Djeseru, или «Возвышенное из возвышенных», расположен на нескольких террасах, которые когда-то были украшены пышными садами. Погребальные товары, принадлежащие Хатшепсут, включают «трон» львицы, игровую доску с вырезанной головой львицы, игровые элементы из красной яшмы с ее титулом фараона, перстень с печаткой и частичную фигурку шабти с ее именем.

Колоннада храма Хатшепсут

Храм Хатшепсут наиболее известен своим Джесер-Джесеру, колоннадой такого архитектурного мастерства, которая предшествует Парфенону почти на тысячу лет.

Тутанхамон

Тутанхамон был египетским фараоном восемнадцатой династии, правившим примерно с 1332 г. до н.э. по 1323 г. до н.э. В народе называемый «Тутанхамонаж», мальчик-король занял трон, когда ему было девять лет, и правил до своей ранней смерти в девятнадцать лет.Тутанхамона похоронили в гробнице, которая была небольшой по сравнению с его статусом. Его смерть могла произойти неожиданно, до завершения строительства более грандиозной королевской гробницы, так что его мумия была похоронена в гробнице, предназначенной для кого-то другого. Его мумия все еще покоится в его гробнице в Долине царей, хотя теперь она выставлена ​​в стеклянной коробке с климат-контролем, а не в его оригинальном золотом саркофаге. Реликвии и артефакты из его гробницы, в том числе его нагрудные украшения и красный гранитный лев, являются одними из самых посещаемых артефактов в мире.

Роспись стен погребальной камеры гробницы Тутанхамона, Долина царей, Египет (конец XIV века до н.э.)

г. В погребальной камере Тутанхамона находились прекрасные произведения искусства, тексты и иероглифы.

Погребальная камера Тутанхамона содержала прекрасные произведения искусства, текст и иероглифы.

Рамзес II

Гробница Нефертари, самого известного из супругов Рамзеса, также находится в Долине царей и известна своими великолепными настенными росписями.Рамессеум был великим заупокойным храмом Рамзеса II. Огромный пилон, изображающий сцены правления великого фараона, стоял перед одним из первых дворов, с королевским дворцом слева и гигантской статуей короля, вырисовывающейся сзади. Можно увидеть разбросанные останки двух статуй сидящего царя, одну из розового гранита, а другую из черного гранита, которые когда-то стояли у входа в храм. В гипостильном зале до сих пор стоят тридцать девять из 48 колонн, сохранилась часть потолка, украшенного золотыми и синими цветами.

Внутренний двор Рамессеум

Дизайн заупокойного храма Рамзеса соответствует стандартным канонам храмовой архитектуры Нового Царства. Сам храм, ориентированный на северо-запад и юго-восток, состоял из двух каменных пилонов (ворот шириной около 60 м), расположенных один за другим, каждый из которых вел во двор.

г. Древние храмы в Фивах были преобразованы, чтобы отразить честь власти Рамзеса. Позже Рамзес перенес столицу своего королевства из Фив в недавно основанный город Пи-Рамзес, который он использовал в качестве основной базы для своих кампаний.Здесь преобладали огромные храмы и огромный жилой дворец короля, а также был собственный зоопарк. Рамзес построил комплекс Абу-Симбел и, возможно, наиболее известен своим заупокойным храмом, известным как Рамессеум. После его смерти он был похоронен в гробнице в Долине царей; позже его тело было перемещено в королевский тайник, где оно было обнаружено в 1881 году. Сейчас оно выставлено в Каирском музее.

Храмы и гробницы Нового царства Египет

Рамессеум

Наш тур по храмам Нового Царства начинается во времена правления Рамзеса II, фараона 19-й династии, правившего Египтом примерно с 1279 по 1213 год до нашей эры.Немногие фараоны оказали такое влияние на Египет, как Рамзес II, который расширил границы и помог превратить королевство в поистине могущественную империю.

Как и все фараоны, Рамзес II был одержим своим бессмертным наследием и приказал построить огромный храм, куда люди могли приходить и поклоняться ему как богу после смерти. Этот храм называется Рамессеум и посвящен Рамзесу II и популярному богу Амону. Он расположен недалеко от города Фивы, известной столицы фараонов Нового царства.Рамессеум был обширным храмом, заполненным рядами колонн и когда-то охранявшимся монументальными статуями самого Рамзеса. Самый большой из них был около 57 футов в высоту, что делало его одним из самых колоссальных произведений искусства в древнем мире.

Руины Рамессеума

Помимо великолепной архитектуры и впечатляющих статуй, стены Рамессеума также покрыты рельефами (вероятно, написанными изначально), на которых изображены сцены некоторых из самых важных военных побед Рамзеса.Эти резные фигурки предоставили историкам наиболее важную информацию, которая у нас есть о временном периоде. В общем, если целью Рамзеса II было увековечить свое имя и наследие, Рамессеум определенно справился со своей задачей.

Мединет Хабу

Теперь давайте пропустим век вперед, в 20-ю династию и период правления Рамзеса III в году в году. Правивший примерно с 1186 по 1155 год до нашей эры, Рамзес III был реально последним из всемогущих фараонов Нового царства до того, как династия пришла в упадок.Как и его тезка, Рамзес III стремился увековечить свою власть и наследие с помощью архитектуры.

Заупокойный храм Рамзеса III известен как Medinet Habu . Построенный недалеко от Фив и в основном напоминающий Рамессеум по размеру и планировке, Мединет Хабу, тем не менее, является архитектурным чудом само по себе. Посвященный различным богам, а также самому Рамзесу III, храм представляет собой соединение дворов, колонн и часовен. Он также покрыт настенными барельефами, на которых изображены сцены сражений и праздников.Наиболее известны рельефы войны против таинственных захватчиков, идентифицированных египтянами как народы моря, которые были побеждены Рамзесом III.

Храм Рамзеса III в Мединет Абу

Дейр-эль-Медина

Как вы, наверное, догадались, Фивы были важным местом захоронений в Древнем Египте. Именно здесь находилась и знаменитая Долина царей. Долина царей была местом, где подземные гробницы использовались, чтобы спасти фараонов от унижения грабителей могил.Однако сегодня мы не будем говорить о Долине царей. Мы поговорим о людях, которые его построили.

Недалеко от Фив фараон Тутмос I из 18-й династии основал деревню, в которой жили ремесленники и ремесленники, которые построили тщательно продуманные гробницы королей. Эта деревня называлась Дейр-эль-Медина . Он продолжал расти в размерах и значимости во время Нового Царства, поскольку в священной долине хоронили все больше фараонов.

Помимо примерно 70 домов, составляющих Дейр-эль-Медину, на этом месте также есть собственный некрополь.Кто был похоронен внутри? Большинство гробниц здесь принадлежали ремесленникам, мастерам и другим чиновникам, которые построили себе простые, но красивые гробницы.

Фотообои из гробницы Сеннеджема в Дейр-эль-Медине

Саккара

Фивы были важным религиозным городом для жителей Нового царства, но не единственным. Еще одним крупным был Мемфис. В Мемфисе, как и в Фивах, был крупный некрополь, где были похоронены многие могущественные генералы и бюрократы, которые помогали управлять королевством, под названием Саккара .Саккара предшествовала Новому царству, но сохраняла свое значение на протяжении всей этой эпохи. Многочисленные гробницы из Саккары почти все покрыты картинами или рельефами и предоставили нам много информации о жизни в Новом царстве и о том, сколько усилий египтяне приложили, чтобы сохранить свое наследие даже после смерти.

Статуя из гробницы Майя и Мерит, одна из самых известных гробниц Нового царства в Саккаре

Краткое содержание урока

Древние египтяне всю жизнь были одержимы своей смертью.Чтобы сохранить их наследие и продемонстрировать могущество королевства, были построены тщательно продуманные гробницы и храмы. Это редко было более важным приоритетом, чем в году Нового царства (1570–1069 гг. До н.э.), охватившем 18, 19 и 20 династии.

Некоторые фараоны построили себе огромные погребальные храмы, например Рамзес II. Его храм в Фивах, известный как Ramesseum , является одним из самых известных архитектурных чудес той эпохи. Спустя столетие Рамзес III построил себе погребальный храм в Фивах, названный Medinet Habu .

Однако большинство фараонов того времени хоронили под землей, часто в Долине царей. Чтобы поддержать рабочую силу, необходимую для проектирования и строительства всех этих гробниц, фараоны Нового царства построили деревню под названием Дейр-эль-Медина , в которой был собственный некрополь. Наконец, многие генералы и бюрократы были захоронены в Саккара , некрополе в другом очень важном городе под названием Мемфис.

Все эти гробницы и храмы Нового Царства были покрыты рельефами, картинами и статуями, которые дали нам невероятное представление о жизни и смерти во время Нового Царства.

древнеегипетских построек: старое, среднее и новое царства — видео и стенограмма урока

Старое царство

Как следует из названия, Старое царство было первым подъемом крупной цивилизации в Египте. Древнее царство существовало примерно с 2680 по 2180 год до нашей эры, когда Египет превратился в могущественную цивилизацию. Одним из заметных архитектурных достижений этого времени было использование пирамид в качестве массивных гробниц для королей. Первой пирамидой этой эпохи была пирамида Джосера.Джосер, первый король Древнего царства, построил эту пирамиду около 2620 г. до н.э., и она сопровождалась большим комплексом храмов и других зданий. Вы можете заметить, что это не похоже на типичную пирамиду. Это ступенчатая пирамида с уложенными друг на друга слоями, которые постепенно уменьшаются снизу вверх.

Позже фараоны построили несколько пирамид, улучшив их стиль. Наконец, фараон Хуфу построил массивный храмовый комплекс недалеко от города Гиза.В этом комплексе были массивные храмы, поддерживаемые рядами колонн, большие статуи и даже гигантский сфинкс. Однако самыми известными были пирамиды. Погребальная пирамида Хуфу, также называемая Великой пирамидой в Гизе, была построена около 2560 г. до н.э. и имела массивную высоту 481 фут. Фактически, эта пирамида оставалась крупнейшим искусственным сооружением в мире более 3800 лет. Первоначально он был заключен в полированный камень и, вероятно, увенчан золотым верхним элементом. Пирамида Хуфу — это то, о чем думает большинство людей, когда думают о египетских пирамидах.В комплексе Гизы также есть пирамиды, построенные сыном Хуфу Хафрой и преемником Кафре Менкауре.

Среднее царство

После Древнего царства власть и влияние Египта пошли на убыль. Только не долго. Среднее царство было следующей эрой роста Египта, продолжавшейся примерно с 2000-1700 годов до нашей эры. Произошли культурные изменения, в том числе новая столица и сдвиги в значении некоторых божеств. Фараоны Среднего царства продолжали строить большие пирамиды, соединенные с массивными храмовыми комплексами, где фараону поклонялись как богу после его смерти.Храмы в эту эпоху были более симметричными, и для основных стен чаще использовался камень, а не глиняные кирпичи. В этих храмах также часто было гипостильных зала и дворов, то есть они были выстроены рядами колонн.

Новое царство

После очередного упадка египетское могущество в значительной степени вернулось в течение года Нового царства , датируемого примерно 1550-1070 годами до нашей эры. В Новом Царстве произошло значительное расширение власти и богатства, и фараоны направили это процветание на крупные строительные проекты.Фараоны Нового Царства отказались от использования пирамид, поскольку они привлекали слишком много грабителей могил, и предпочли вместо них секретные подземные гробницы. Тем не менее, они по-прежнему строили храмовые комплексы, которые увеличивались в размерах и изощренно из-за отсутствия пирамид. Эти новые храмы отличались использованием больших пилонов и массивных башен, которые служили входом в храм. Пилоны были украшены изображениями жизни и власти короля и обычно сопровождались парой высоких обелисков.

Одним из самых ярких примеров архитектуры Нового Царства является Луксорский храм , построенный около 1400 г. до н.э. Этот массивный храмовый комплекс состоит из шести великих храмов, которые должны были стать местом проведения крупных религиозных фестивалей, получивших известность во времена Нового Царства. Как и большинству храмов той эпохи, этому комплексу требовалось столько людей для снабжения и обслуживания, что поблизости пришлось построить целый небольшой городок. Храмы и дворы содержат массивные колонны, которые могли бы поддерживать огромные каменные крыши весом в несколько тонн, для строительства которых требовались сложные инженерные решения.В Луксорском храме также находятся колоссальные статуи фараонов, многие из которых вырезаны из цельных каменных блоков. После окончания Нового царства Египет прекратил строительство массивных храмовых комплексов.

Краткое содержание урока

Древние египетские цивилизации просуществовали так долго, что фактически смогли оправиться от многочисленных периодов упадка и достичь новых высот могущества. Древнее царство было первой крупной цивилизацией Египта, существовавшей примерно с 2680 по 2180 год до нашей эры. Первый фараон того времени, Джосер, построил гробницы в ступенчатых пирамидах , сделанных из наложения все меньших слоев.Фараоны Древнего Царства продолжали строить пирамиды, и в конечном итоге эти структуры приняли форму, с которой мы знакомы. Фараон Хуфу превзошел их всех, построив Великую пирамиду , массивную гробницу в комплексе Гизы.

В следующую эпоху, Срединное царство, фараоны продолжали строить пирамиды и расширяли храмовые комплексы, прикрепленные к этим гробницам. Среднее царство длилось примерно с 2000-1700 гг. До н.э. и увеличилось гипостильных залов и дворов , содержащих ряды колонн.

Завершающим периодом года было Новое царство , продолжавшееся примерно с 1550 по 1070 год до нашей эры. В это время фараоны перестали строить пирамиды, но компенсировали это увеличением размеров и масштабов храмов. Они также увеличили использование пилонов , массивных башен, которые служили входом в храм и были украшены сценами власти фараона. Между этими тремя эпохами древние египтяне разработали важные инновации в архитектуре и технике. Но вот что происходит, когда ваша цивилизация может удерживать власть более 3000 лет.

Результаты обучения

После просмотра этого видеоурока вы должны иметь возможность делать следующее:

• Определить три основные древнеегипетские эпохи
• Опишите достижения в архитектуре и основные структурные достижения, сопровождавшие каждую эпоху

План Храма

: Новое Царство | Encyclopedia.com

Источники

Храмы . Хотя основной архитектурной формой Египта был храм, нет двух абсолютно одинаковых египетских храмов.Долгая история строительства храмов в Египте простирается с самых первых дней династии 0 (около 3100-3000 до н.э.) до римского правления в Египте почти четыре тысячи лет спустя. Тем не менее, у большинства храмов были общие элементы.

Функция храмов . Храмы играли важную роль в социальной, экономической и политической структуре Древнего Египта. Тем не менее, основная религиозная цель храмов заключалась в том, чтобы очертить священное пространство, где люди могли контактировать с силами «другого» мира. Эти силы включали богов и людей, которые стали богами, умирая и перемещаясь в невидимый мир.Людям легче всего получить доступ к этим божественным силам через статуи. Таким образом, основная цель храма заключалась в том, чтобы предоставить дом

статуе бога, умершего короля или даже умершего дворянина, для чего требовался дом, напоминающий дома ныне живущих дворян и королей. Эти дома называются храмами.

Теменос . Храмы располагались внутри окружающих стен, называемых теменос, , которые были первой преградой между священным и мирским.Он был построен из кирпичей, расположенных рядами, напоминающими иероглифический знак воды. Стена стояла как за, так и против водянистого хаоса, который, по мнению египтян, существовал в начале творения. Внутри стены творение было усовершенствовано в виде храма.

Наименования деталей . Внутри теменос главное храмовое здание обычно состояло из пяти частей: пилона , внутреннего двора , гипостильного зала, пронаоса, и наоса. Доступ в здание разрешен только через один вход.Таким образом, маршрут посетителя контролировался архитектурой, переходя от света к тьме и к все более священному пространству по мере приближения к статуе бога.

Пилон . Вход состоял из двух высоких башен, называемых пилонами, которых снаружи украшали изображения царя, истребляющего врагов Египта. Это украшение продолжило общую декоративную тему, впервые заявленную в темено . Храм был местом, где порядок восторжествовал над хаосом, точно так же, как сам Египет был местом, где царил порядок.Пилоны имели по две ниши для флагштоков. У бога было собственное знамя, которое должно было развеваться на этих флагштоках.

Двор . Зайдя между пилонами, посетитель попадал в центральный двор, окруженный колоннадой. Центральный двор был открыт для яркого египетского солнца, а колоннада служила укрытием во время процессий, совершаемых статуей бога. Часто во дворе были станции или часовни, где проводились части церемоний.Эта зона, скорее всего, была открыта для некоторых представителей публики. Вероятно, это было место, где иногда производилась раздача пайков. Дворяне также помещали здесь свои статуи, что позволяло дворянам продолжать участвовать в церемониях после их смерти.

Гипостильный зал . Прямо напротив пилонов находился вход в третий элемент храма — гипостильный зал. Войдя в это строение, посетитель оказался в темной и темной комнате, заполненной колоннами, которые были украшены, чтобы напоминать папирус и растения лотоса.Основания колонн стояли на полу, символизирующем воды болота. Стены этой комнаты также были украшены сценами с болотами. Над этими сценами были изображения ритуальных подношений богу храма. В оформлении комнаты говорилось о сотворении мира, когда вода превратилась в болото. Жертвы, которые приносили короли, помогали богам поддерживать порядок против сил воды. Эта комната была началом областей, доступных только духовенству.Статуи богов и королей также находились в гипостильном зале, где они участвовали в ритуале.

Священное пространство . пронаос и наос были самыми священными и самыми темными частями храма. пронаос служил вестибюлем к наос. Здесь священники собрали

, чтобы совершить ритуалы, которые должны были проходить в наос, , где находилась статуя бога. Статуя ритуально пробуждалась, омывалась, одевалась и кормилась перед тем, как ее вывели на процессии.